Амадей

Амадей
Amadeus
Жанр	Фильм-биография Драма Музыкальный фильм
Режиссёр	Милош Форман
Продюсер	Саул Зейнц Майкл Хауссман Бертил Олссон
Автор сценария	Питер Шеффер
В главных ролях	Ф. Мюррэй Абрахам Том Халс Элизабет Берридж
Оператор	Мирослав Ондржичек
Композитор	Вольфганг Амадей Моцарт Антонио Сальери
Кинокомпания	The Saul Zaentz Company
Длительность	160 мин. 180 мин. (режиссёрская версия)
Бюджет	$18,000,000
Страна	США
Язык	английский итальянский немецкий латинский
Год	1984
IMDb	ID 0086879
Выход фильма «Амадей» (оригинальное название — Amadeus)

«Амаде́й» (англ. Amadeus) — кинофильм, снятый режиссёром Милошем Форманом по мотивам одноимённой пьесы. 8 премий «Оскар», ещё 32 награды и 13 номинаций. Фильм получил рейтинг MPAA — R (дети до 17 лет допускаются к просмотру совместно с родителями).

Пьеса была написана в 1979 году Питером Шеффером, под впечатлением от трагедии Александра Пушкина «Моцарт и Сальери» и одноимённой оперы Николая Римского-Корсакова, которые, в свою очередь, были вольной интерпретацией биографий композиторов Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери.

Сюжет

«Амадей» — трагическая история Антонио Сальери, способного, но не гениального композитора, который предстаёт перед нами в начале, как нежный, добрый и очень религиозный человек, но в конце сходится в яростной схватке с Богом. Эта история поднимает множество вопросов об отношениях с Господом, о природе гения и ревности. Ключевая тема фильма — то, почему Создатель даёт людям желание достичь чего-либо (в данном случае — стать блистательным композитором), но не даёт эквивалентных способностей.

Фильм начинается в сумасшедшем доме, куда уже старый Сальери попал после попытки самоубийства. Молодой священник приходит исповедовать его, и Сальери рассказывает ему историю своей жизни, а события фильма переносят нас в Вену тридцатью годами ранее…

История Сальери берёт начало в те времена, когда он был придворным композитором при дворе императора Иосифа II (роль исполняет Джеффри Джонс). Он успешен и популярен, доволен своей жизнью и музыкой. Он благодарен Богу, которому поклялся в вечной верности, за дарованные успех и славу. Он ещё не встречал Моцарта, но наслышан о нём и его музыке. Сальери заинтригован его популярностью и ищет с ним встречи на одном из приёмов. Но когда он наконец замечает Моцарта, это становится для него потрясением, ведь он видит его ползающим на корточках и грязно флиртующим с Констанц Вебер (впоследствии ставшей женой Моцарта). Сальери шокирован, он не понимает, как столь прекрасная музыка может быть написана этим юным дураком.

Со временем, после ряда болезненных унижений Сальери понимает, что все его труды ничтожны по сравнению с музыкой Моцарта. Он не может понять, за что Бог предал его. Почему наделил столь великим талантом кощунственного Моцарта, а не его, Сальери? Антонио Сальери, который всю жизнь был набожным католиком не может поверить, что Всевышний выбрал Моцарта, а не его для столь великого дара. Но больше всего Сальери не может понять, почему Господь, до этого благоволивший его стремлению к музыке, затем так жестоко сокрушил его. Однажды он в отчаянии восклицает: «Всё, чего я когда-либо хотел — это просто петь Господу. Он дал мне желание этого, которое живёт, словно жажда в моём теле, но отказал мне в таланте. Почему?!».

Несчастному начинает казаться, что Бог специально создаёт прекрасную музыку именно через Моцарта, чтобы показать посредственность самого Сальери. Он убит горем. Он отдавал всю свою любовь и музыку Богу, даже дал ради него обет безбрачия. А теперь Всевышний смеётся над его посредственностью. Разъярённый и потерянный Сальери отрекается от Бога. В потрясающей сцене он срывает со стены распятие и сжигает его в огне. Он клянётся, что отныне он, Сальери, будет врагом Господа и обещает отомстить ему, уничтожив Моцарта.

Всю оставшуюся часть фильма Сальери притворяется союзником и другом Моцарта, в то же время прилагая все усилия, чтобы разрушить его репутацию и лишить его композиции успеха. Моцарт же опрометчив, как социально, так и материально. Его первоначальный успех при дворе вскоре исчезает, а многочисленные попойки и вечеринки нанесут сокрушительный удар по его состоянию. Здоровье, брак и репутация Моцарта при дворе серьёзно страдают, но его музыка по-прежнему превосходна. Слишком гордый, чтобы преподавать, он лишь сочиняет сам, но этого не хватает, чтобы оплатить его расточительность.

Тогда Сальери и придумывает план своей мести. Он заставляет Моцарта поверить, что его умерший отец воскрес из могилы, чтобы заказать Реквием (при жизни отец Моцарта был властным и жестоким, он подавлял творческие стремления Моцарта), вера, что призрак отца посещает его, спровоцировала у Моцарта нервный срыв, и его тяга к алкоголю стала постоянной. Сам план Сальери был безумным и гениальным одновременно. Он состоял в том, чтобы тайно заполучить законченный реквием, убить Моцарта, и затем сыграть реквием у него на похоронах, утверждая, что он, Сальери написал его. Он полагал, что украв прекрасный реквием Моцарта, он украдёт его у самого Бога. А если история запомнит его, Сальери, как гениального композитора, благодаря музыке украденной у самого Господа, его месть будет исполнена.

Тем временем друг Моцарта, Эмануэль Шиканедер, предлагает ему написать оперу «для народа». Моцарт соглашается и создаёт «Волшебную флейту». Опера имеет большой успех, но во время представления Моцарт (который работал слишком много, чтобы закончить и реквием и оперу) падает в обморок от изнеможения и Сальери отвозит его домой.

Как только Сальери привозит тяжело больного Моцарта домой, он провоцирует его продолжить писать реквием. Моцарт говорит, что слишком слаб, на что Сальери в потрясающе трогательной сцене предлагает записать ноты сам, под диктовку прикованного к постели Моцарта. Возможно, Сальери надеется, что сможет теперь открыть тайну музыкального гения Моцарта. Помогая Моцарту, он, возможно, сможет понять и открыть гениальность в себе. Моцарт начинает описывать отрывок, и музыка поглощает его, уносит с собой, жужжащего и поющего, постепенно создавая гармонию. Сальери отчаянно старается угнаться за ним, понимая большинство из этого, но в конце, поскольку Моцарт вкладывает слой за слоем всё больше тем в свою музыку, его музыкальное чутьё оставляет Сальери далеко за своими пределами. Сальери сбит с толку, он просто не понимает, что это должна быть за музыка. Гений Моцарта останавливается и поясняет посредственному Сальери всё, чтобы он понял саму структуру. Здесь мы видим наиболее решающее различие между этими композиторами. Сальери никогда не сможет достичь величия. По прошествии некоторого времени, Моцарт, который становится всё слабее и слабее, останавливается, чтобы поблагодарить Сальери, за то, что тот всегда был его другом, добавляя при этом, что опрометчиво думал, что Сальери никогда не любил его музыку, и вот теперь он понимает, как ошибся. Это трогает Сальери до глубины души, несмотря на всю его злобу, и он искренне произносит: «Я признаю. Ты — величайший композитор из всех, что я когда либо знал.»

На следующее утро жена Моцарта возвращается домой. Найдя там Сальери, она требует, чтобы он немедленно уехал от них и прячет незаконченный реквием под замок, отказываясь отдать его Сальери. Констанц идёт к кровати Моцарта, чтобы утешить своего мужа, но находит его мёртвым. План Сальери терпит крах, ему не удалось украсть реквием.

Похороны Моцарта проходят незаметно. Его хоронят в безымянной братской могиле.

Повествование опять переносит нас в сумасшедший дом, и мы видим, как потрясён молодой священник исповедью Сальери. Престарелый Антонио говорит священнику, что не он, Сальери, а Бог убил Моцарта. Он говорит, что «милосердный» Всевышний предпочёл убить Моцарта, чем позволить Сальери украсть его музыку.

Затем Сальери горько шутит, что он — покровитель всех посредственностей и будет молиться за посредственного молодого священника и всех посредственностей в мире. В комнату Сальери входит дежурный, и везёт его в кресле каталке к уборным. Поскольку путь туда идёт через весь сумасшедший дом, Сальери провозят мимо множества сумасшедших, в клетках, связанных, ряженых, разглагольствующих или просто смотрящих вокруг, с явными признаками идиотии. Они символизируют борьбу несовершенных людей с беззаботным создателем. Сальери приветствует их, словно Римский Папа, говоря им: «Посредственности по всему миру, я прощаю вас, я прощаю вас, я прощаю вас, я прощаю вас всех...»

Фильм заканчивается, крупным планом, на Сальери, с трудом закрывающем усталые глаза, ибо ему не даёт покоя память о раздражающем ребяческом смехе Моцарта, который заполняет заключительные секунды фильма.

В ролях

Актёр	Роль
Ф. Мюррэй Абрахам	Антонио Сальери Антонио Сальери
Том Халс	Вольфганг Амадей Моцарт Вольфганг Амадей Моцарт
Элизабет Берридж	Констанц Моцарт Констанц Моцарт
Рой Дотрис	Леопольд Моцарт Леопольд Моцарт
Саймон Кэллоу (англ.)русск.	Эмануэль Шиканедер Эмануэль Шиканедер
Джеффри Джонс	Иосиф II Иосиф II
Кристин Эберсоул	Катерина Кавальери Катерина Кавальери
Чарльз Кэй	граф Орсини-Розенберг
Кенни Бейкер	карлик в пародии на "Дон Жуана" карлик в пародии на "Дон Жуана"

Полный список см. на IMDb.com.

Съёмочная группа

Милош Форман

• Режиссёр: Милош Форман
• Сценарист: Питер Шеффер
• Продюсеры: Саул Зейнц, Бертил Олссон, Майкл Хауссман
• Композиторы: Иоганн Себастьян Бах, Вольфганг Амадей Моцарт, Антонио Сальери, Джованни Баттиста Перголези
• Оператор: Мирослав Ондржичек
• Монтаж: Майкл Чендлер

Награды

Церемония награждения премией «Оскар» 1985 года проходила в Лос-Анджелесе 25 марта. В финале, для вручения награды за лучший фильм года на сцену поднялся престарелый Лоуренс Оливье, он был настолько взволнован, что вместо объявления номинантов просто прочитал: «Это „Амадей“». После этого на сцену поднялся продюсер фильма, Саул Зейнц, который в своей благодарственной речи не забыл упомянуть других номинантов: «Поля смерти», «История солдата», «Поездка в Индию» и «Места в сердце».

Всего фильм был удостоен 8 премий «Оскар», 4 премий BAFTA, 4 премий «Золотой Глобус» и многих других престижных наград.

• 1985 «Оскар»
  • Лучший фильм
  • Лучший режиссёр (Милош Форман)
  • Лучший актёр в главной роли (Мюррэй Эбрахам)
  • Лучший адаптированный сценарий (Питер Шэффер)
  • Лучший дизайн костюмов
  • Лучший дизайн декораций
  • Лучший грим
  • Лучший звук
• 1986 BAFTA
  • Лучшая работа оператора (Мирослав Ондржичек)
  • Лучший монтаж
  • Лучший грим
  • Лучший звук
• 1985 «Золотой Глобус»
  • Лучший художественный фильм в жанре драма
  • Лучший режиссёр художественного фильма (Милош Форман)
  • Лучший актёр в художественном фильме (Мюррэй Эбрахам)
  • Лучший сценарий для художественного фильма (Питер Шэффер)
• 1985 «Сезар»
  • Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
• 1985 David di Donatello
  • Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
  • Лучший режиссёр зарубежного фильма (Милош Форман)
  • Лучший зарубежный актёр (Том Халс)

Премьеры

Ниже перечислены даты основных премьер фильма. Полный список см. на IMDb.com.

• 6 сентября 1984 (Лос-Анджелесская премьера)
• 19 сентября 1984
• 26 октября 1984
• 31 октября 1984
• 21 декабря 1984
• 15 января 1985
• 14 февраля 1985
• 16 февраля 1985
• 11 февраля 2002 (Берлинский кинофестиваль) (режиссёрская версия)
• 19 марта 2002 (режиссёрская версия)

Факты

• История, рассказанная в фильме, является вымышленной, а образ Сальери, созданный Шеффером, не имеет ничего общего с оригиналом. На самом деле Антонио Сальери в своё время был гораздо более известен, чем Моцарт, и, ни в коей мере не являясь ни бездарным, ни посредственным, пользовался заслуженным уважением со стороны коллег, в том числе и Моцарта^[1]; Бетховен и Шуберт, ученики Сальери, посвящали ему свои сочинения. В течение 35 лет Сальери занимал в Вене высший музыкальный пост, имел немало завистников (на его пост — придворного капельмейстера — безуспешно претендовал и Моцарт)^[2], но с лёгкой руки Пушкина сплетня, сочинённая недоброжелателями, превратилась в легенду: Сальери стал восприниматься как негодяй и завистливый монстр; хотя вина его никогда не была доказана и даже слух о том, будто на смертном одре он сам сознался в убийстве Моцарта, никем и ничем не был подтверждён. После того как английский театр представил в Италии пьесу Шеффера, вызвавшую негодование у соотечественников композитора, Миланская консерватория инициировала процесс над Сальери — по обвинению в убийстве Моцарта. В мае 1997 года суд, заседавший в главном зале миланского Дворца юстиции, заслушав свидетелей обвинения и защиты (исследователей жизни и творчества Моцарта и Сальери, а также врачей), вынес композитору оправдательный приговор: не убивал^[3][4].
• Человек в чёрном в фильме заказывает Моцарту реквием зимой, в действительности была середина лета и, конечно, Сальери никакого отношения к этой истории не имел: имена заказчика и посредника музыковедам хорошо известны^[5].
• На роль Моцарта пробовался Мел Гибсон.^{[источник не указан 299 дней]}
• Опера «Дон Жуан» в фильме снималась на той же сцене, где впервые была поставлена.^{[источник не указан 299 дней]}
• В одной из сцен фильма Моцарт говорит о произведениях Глюкa «Скучно!», и «Аа, не люблю!» о сочинениях Генделя. На деле и Глюк, и Гендель были одними из любимых композиторов Моцарта.^{[источник не указан 299 дней]}
• Костюмы и декорации в оперных сценах фильма сделаны по эскизам реальных костюмов и декораций XVIII века.^{[источник не указан 299 дней]}
• Весь фильм был снят при естественном освещении.^{[источник не указан 299 дней]}
• Концепция раздражающего смеха Моцарта была взята из писем его современников. Один из них описывал его смех, как «заразительное легкомыслие», в то время как другой сравнивал его со скрипом металла по стеклу.^{[источник не указан 701 день]}
• Прага (родной город Милоша Формана) оказалась идеальной заменой Вене XVIII века, поскольку современные телевизионные антенны, пластмасса и асфальт ещё не изменили внешний вид этого города.
• Том Халс практиковался в игре на фортепиано по четыре часа в день, чтобы выглядеть убедительно.^{[источник не указан 299 дней]}
• Музыка в фильме была записана заранее и игралась на заднем плане во время съёмок.^{[источник не указан 299 дней]}
• На фоне начальных титров фильма звучит первая часть Симфонии № 25 соль-минор В. Моцарта
• В одной из сцен Моцарт присутствует на первой аудиенции у императора Иосифа II, который играет марш, специально написанный Сальери. В конце сцены Моцарт играет этот же марш и решает «улучшить» его. Последний вариант, который он сыграл, является на самом деле мотивом известной арии «Мальчик резвый, кудрявый, влюблённый» («Non piu andrai») из оперы Моцарта «Женитьба Фигаро» («Le nozze di Figaro»); сцена, как и почти всё в этом фильме, представляет собою чистый вымысел.^{[источник не указан 299 дней]}
• В фильме показан один ребёнок, на самом деле у четы Моцартов было шестеро детей, однако выжили лишь двое.

Примечания

1. ↑ Braunbehrens V. Salieri. Ein Musiker im Schatten Mozarts? 2 Auflage. München - Mainz, 1992.
2. ↑ Leopold Kantner. Antonio Salieri rivale o modello di Mozart? // AA.VV. Mozart e i musicisti italiani del suo tempo. Atti del Convegno internazionale di studi, Roma, 2-22 ottobre 1991. Лукка, 1994, с.9-19. См. также: Корти М. Сальери и Моцарт. — Издательство: Композитор — Санкт-Петербург. С. 58-70
3. ↑ Ломунова М. Моцарт и Сальери: Встреча через два века // «Наука и религия», № 10, 2002, с. 26-28.
4. ↑ Salieri assolto «Non avveleno' il rivale Mozart» // Corriere della Sera, 18 maggio 1997, p. 18.
5. ↑ The Cambridge Mozart encyclopedia  (англ.) (стр. 422)

Ссылки

В Викицитатнике есть страница по теме
Амадей (фильм)

• Амадей  (англ.) на сайте Internet Movie Database
• «Амадей»  (англ.) на сайте allrovi
• Амадей (англ.) на сайте Rotten Tomatoes
• «Амадей» (англ.) на сайте Box Office Mojo
• «Амадей» (англ.) на сайте Yahoo! Movies