- Руттер В.
-
Валерий Дмитриевич Руттер (21 января 1924, Харьков) — дирижёр, Заслуженный деятель искусств Казахской ССР, Заслуженный деятель искусств Башкирской АССР, профессор.
Содержание
Семья
Отец — Руттер Д. И., бухгалтер; мать — Левина Б. Д., врач; сестра Руттер Е. Д., скрипачка. В. Руттер с 1997 г. проживает в Германии с женой Людмилой Руттер и детьми Дмитрием и Аллой.
Учёба
- 1933 — музыкальная школа при Харьковской консерватории, класс скрипки (проф. Добржинец И. В.)
- 1941 — Харьковская консерватория, эвакуация.
- 1943—1948 Военно-Морской факультет Ленинградской Консерватории. Диплом с отличием, офицерское звание. Военный дирижёр.
- 1948—1953 Художественный руководитель Ансамбля Северного Флота.
- 1954—1959 Ленинградская консерватория. Теоретико-композиторский факультет (класс проф. Должанского А. Н.). Музыковед. Дирижерско-симфонический факультет (класс проф. Ельцина С. В.). Дирижёр симфонического оркестра и оперы.
Театры и наиболее значительные постановки
Челябинский Театр Оперы и Балета:
- «Сказ о каменном цветке» — С. Прокофьев,
- «Долина» — Д’Альбер,
- «Лотос счастья» (балет) — Г. Мушель (первая постановка),
- «Последний бал» (балет) — А. Бирюков (первая постановка).
Киргизский Государственный Театр Оперы и Балета (г. Фрунзе / Бишкек):
- «Сказка о царе Салтане» — Н. Римский-Корсаков,
- «Оптимистическая трагедия» — А. Холминов (первая постановка),
- «Ромео, Джульетта и тьма» — К. Молчанов (первая постановка),
- «Опричник» — П. Чайковский,
- «Ведьма» — В. Власов (первая постановка).
Башкирский Театр Оперы и Балета (г. Уфа):
- «Война с саламандрами» — В. Успенский (первая постановка),
- «Братья Ульяновы» — Ю. Мейтус (первая постановка).
Гастроли с Новосибирским оперным театром в Москве:
- «Ромео и Джульетта» — С. Прокофьев,
- Концертная программа. (Дворец съездов).
Свердловский Театр Оперы и Балета:
- «Вера Шелога» и «Псковитянка» — Н. Римский-Корсаков,
- «Моцарт и Сальери» — Н. Римский-Корсаков,
- «Русская женщина» — К. Молчанов (первая постановка).
Гастроли с Ереванским Оперным Театром в Москве:
- «Иоланта» — П. Чайковский,
- «Лейли и Меджнун» — А. Баласанян (Дворец съездов).
Казахский Государственный Театр Оперы и Балета (г. Алма-Ата / Алматы):
- «Алпамыс» — Е. Рахмадиев (первая постановка),
- «Дударай» — Е. Брусиловский,
- «Дон Карлос» — Д. Верди (Парижская редакция с балетной сценой),
- «Дидона и Эней» — Г. Перселл (первая постановка в СССР),
- «Жанна Д’Арк на костре» — А. Онеггер (первая театрализованная постановка в СССР),
- «Мужчина и женщина» (балет) — А. Онеггер (первая постановка),
- «Ромео и Джульетта» — П. Чайковский. Сцены — увертюра и дуэт (первая постановка),
- «Крестьянские песни» — Г. Свиридов (первая постановка),
- «Карагоз» (балет) — Г. Жубанова (первая постановка),
- «Фрески» (балет) — Т. Мынбаев (первая постановка),
- «Жар-птица» — И. Стравинский,
- «Пульчинелла» — И. Стравинский,
- «Игра в карты» — И. Стравинский,
- «Кофейная кантата» — И. С. Бах — концертное исполнение (впервые в Алма-Ате).
Всего в репертуаре: опер — 58, балетов — 30.
Авторские работы
- В 1941—1942 гг. написаны несколько десятков песен на стихи Г. Гейне. В том числе — цикл «Лирическое интермеццо» для высокого голоса и оркестра.
- 4-х ручное переложение 5-ой симфонии Д. Шостаковича (в Центральном Художественном Архиве).
- Переложение «Прелюдии и Фуги» fis-moll (из 48 Прелюдий и фуг Д. Шостаковича для струнного трио (у автора).
- Оркестровка «5 Прелюдий» (из ор. 34 «Прелюдии» Д. Шостаковича) для большого симфонического оркестра (у автора).
- Очерк «О крестьянских песенных интонациях в тематизме Д. Шостаковича» (у автора).
- Дипломная работа (руководитель А. Должанский) «О гармонии прелюдий ор.34 Д. Шостаковича» (у автора).
- Ряд статей и текстов интервью в газетах и журналах, в том числе и в журнале «Советская музыка».
- Заметки «О скрипичном концерте А. Глазунова».
Репертуар
Оперы
- Глинка М. И. «Руслан и Людмила»
- Даргомыжский А. С. «Русалка»
- Мусоргский М. П. «Борис Годунов»
- Бородин А. П. «Князь Игорь»
- Чайковский П. И. «Пиковая дама»
- Чайковский П. И. «Иоланта»
- Чайковский П. И. «Евгений Онегин»
- Чайковский П. И. «Черевички»
- Чайковский П. И. «Опричник»
- Римский-Корсаков Н. А. «Снегурочка»
- Римский-Корсаков Н. А. «Царская невеста»
- Римский-Корсаков Н. А. «Вера Шелога» и «Псковитянка»
- Римский-Корсаков Н. А. «Сказка о царе Салтане»
- Римский-Корсаков Н. А. «Моцарт и Сальери»
- Моцарт В. А. «Свадьба Фигаро»
- Генри Пёрселл «Дидона и Эней» (первая постановка в СССР)
- Жорж Бизе «Кармен»
- Шарль Гуно «Фауст»
- Джоаккино Россини «Севильский цирюльник»
- Обер Д. «Фра-Дьяволо»
- Д’ Альбер Э. «Долина»
- Гаэтано Доницетти «Колокольчик»
- Джузеппе Верди «Аида»
- Джузеппе Верди «Дон Карлос»
- Джузеппе Верди «Трубадур»
- Джузеппе Верди «Бал-Маскарад»
- Джузеппе Верди «Риголетто»
- Джузеппе Верди «Травиата»
- Глюк «Орфей»
- Вебер К. М. «Вольный стрелок»
- Джакомо Пуччини «Тоска»
- Джакомо Пуччини «Чио-Чио-Сан»
- Масканьи П. «Сельская честь»
- Онеггер А. «Жанна Д’Арк на костре» (первая театрализованная постановка в СССР)
- Прокофьев С. С. «Обручение в монастыре»
- Холминов А. «Оптимистическая трагедия» (первая постановка)
- Успенский В. «Война с саламандрами» (первая постановка)
- Мейтус Ю. «Братья Ульяновы» (первая постановка)
- Молчанов К. «Русская женщина»
- Молчанов К. «Ромео, Джульетта и тьма» (первая постановка)
- Семеняко Т. «Колючая роза» (первая постановка)
- Власов В. «Ведьма» (первая постановка)
- Польский И. «Теремок»
- Магиденко А. «Тропою грома»
- Раухвергер Г. «Джамиля»
- Муртазин И. «Дауыл» (первая постановка)
- Мухамеджанов С. «Жумбак-Кыз» (первая постановка)
- Мухамеджанов С. «Ахан Сере» (первая постановка)
- Брусиловский Е. «Дударай»
- Кужамьяров К. «Садыр-Палван» (первая постановка)
- Рахмадиев Е. «Алпамыс» (первая постановка)
- Рахмадиев Е. «Камар-Сулу»
- Рахмадиев Е. «Песнь о целине» (первая постановка)
- Мынбаев Т. «Весёлый городок» (первая постановка)
- Бычков А. «Голый король» (первая постановка)
- Джуманиязов Б. «Махамбет» (первая постановка)
- Кареев А. «Небывальщина» (первая постановка)
- Свиридов Г. В. «Крестьянские песни» (первая театрализованная постановка)
Балеты
- Чайковский П. «Лебединое озеро»
- Чайковский П. «Спящая красавица»
- Чайковский П. «Щелкунчик»
- Прокофьев С. «Ромео и Джульетта»
- Прокофьев С. «Сказ о каменном цветке»
- Прокофьев С. «Петя и Волк»
- Адан А. «Жизель»
- Пуни Ц. «Эсмеральда»
- Минкус Л. «Баядерка»
- Григ Э. «Пер Гюнт»
- Штраус И. «Большой вальс»
- Бирюков Ю. «Последний бал» (первая постановка)
- Мушель Г. «Лотос счастья» (первая постановка)
- Яруллин Ф. «Шурале»
- Крейн А. «Лауренсия»
- Шопен Ф. «Шопениана»
- Аренский А. «Египетские ночи»
- Шостакович Д. «Барышня и хулиган»
- Баласанян В. «Лейла и Меджнун»
- Стравинский И. «Пульчинелла»
- Стравинский И. «Жар-Птица»
- Стравинский И. «Игра в карты»
- Мынбаев Т. «Фрески» (первая постановка)
- Онеггер А. «Сказание об играх мира» (первая постановка)
- Минкус Л. «Дон Кихот»
- Левенгольф Р. «Сильфида»
- Жубанова Г. «Карагоз» (первая постановка)
- Глазунов А. «Раймонда»
- Жубанова Г. «Мадам Баттерфляй» (первая постановка)
- Щедрин Р. «Озорные частушки»
Рецензии из газет и журналов
Выдержки из газет и журналов
«Сказка о Царе Салтане» в городе Фрунзе. Янковский, музыковед.
«…Первое, на что невольно обращаешь внимание — оркестр, который теперь зазвучал необычайно ярко… Спектакль уверенно ведет главный дирижер театра В.Руттер. Музыкант высокой культуры, требовательный к себе и к исполнителям, он добился значительного улучшения интонационного строя, слаженности ансамбля… Не вызывают сомнения хорошо продуманные темпы, гибкие нюансы исполнения и общий характер истолкования партитуры композитора. Превосходно звучат тщательно отделанные музыкальные антракты — Марш Салтана, Картина Моря, Три Чуда…»
«Большое событие».
«Оптимистическая трагедия» в Киргизской Опере. М.Игнатьева «Сов. Культура» 21.12.1965«… Главный дирижер Фрунзенской Оперы В.Руттер, тонкий и высоко профессиональный музыкант, сумел сделать все с должным тактом и умением. Опера прозвучала!»
Книга Н.Энтелиса. «Владислав Успенский». О «Войне с Саламандрами»
«…Это было счастьем, что дирижера не испугали ни сложности оркестровой партитуры, ни непривычный язык вокальных партий. Дирижер был уверен, что сможет подготовить музыкальную сторону спуктакля.»
«Война с Саламандрами». «Сов. Башкирия», 23.10.1968. Б.Миркин
«… Несколько слов о дирижере спектакля, который от начала до конца остается его нервом и чей упорный и кропотливый труд во многом обеспечивает успех спектакля. В. Д. Руттер, как и в прошлых постановках опер, показывает знание современной музыки. Оркестр звучит великолепно.»
«И волнует, и предостерегает». О «Войне с Саламандрами». М.Бялик. «Сов Культура» 13.06.1968
«…Самых добрых слов заслуживает работа главного дирижера Башкирского театра Оперы и Балета В. Руттера. Горячий энтузиаст советской оперы, в недавние годы первым озвучивший несколько новых произведений, он с подлинным вдохновением объединяет художественные усилия всех участников спектакля.»
«Война с Саламандрами» Газета «Ленинец» 28.05.1968 Н.Димов
«… Инициативе, художественному вкусу и высокому профессионализму главного дирижера В. Д. Руттера обязаны мы тем, что это бесспорно сложное по фактуре произведение получило музыкально-художественное воплощение…»
«О революции – языком оперы». («Оптимистическая трагедия» в Уфе) Б.Миркин
«…В новой постановке оперы В. Д. Руттер раскрыл себя, как тонкий и вдумчивый интерпретатор современной музыки. С первого и до последнего такта оперы он остается ее уверенным руководителем, обеспечивающим правильное прочтение сложнейших хоров и ансамблей.»
«Вечерняя Уфа» 8.04.1991. Министр культуры БАССР С.С.Аминев.
«… Главный дирижер Оперы В.Руттер — высочайший профессионал, прекрасный организатор театрального дела, замечательный педагог, художник с титанической трудоспособностью…»
Гастроли новосибирской оперы в Москве. «Правда», 3.08.1967,
«Границы жанра». «Ромео и Джульетта» на сцене Дворца Съездов. М.Игнатьева"…Сочно, полнокровно звучал оркестр. В труднейшей партитуре Прокофьева дирижер выявил всю многослойную ткань, заставил оркестр оговориться языком человеческих чувств, досказывая пластическую «партитуру» балета (дирижер — В.Руттер, главный дирижер Башкирского театра оперы и балета, приглашенный провести гастроли)
«Музыкальная жизнь» Е.Качанова «Алпамыс», опера Е.Рахмадиева
«…говоря об успехе премьеры, в первую очередь необходимо отметить работу дирижера В.Руттера; он сумел раскрыть динамику развития действия, нигде не изменяя ни правде искусства, ни хорошему вкусу. В.Руттер провел спектакль темпераментно, ярко. Ансамбль солистов, оркестр, хор действовали под его руководством как единый организм»
«Музыкальная жизнь» о гастролях в Москве
«…При всей убедительности сценографии и режиссуры пальму первенства в спектакле „Алпамыс“ следует отдать дирижеру В.Руттеру. Именно в музыке нашло наиболее полное выражение героико-эпическое начало оперы: в мощном, насыщенном звучании оркестра, в целеустремленности и масштабности охвата музыкальной формы, в единстве ансамбля.»
«Музыкальная жизнь». «Героика повседневного подвига»
(«Песнь о Целине» Рахмадиева) 1980 N19 Ин.Попов.«…Уже на первых репетициях ясно ощущалась, что у В.Руттера есть четко продуманная исполнительская концепция, что он нашел те темпы, при которых поток музыки течет свободно и естественно, и солистам и хору легко и удобно петь и творить на сцене.»
«Казахстанская правда» «Премьера оперы А.Бычкова «Голый король»
в Казахском оперном театре им. Абая» Миненко, музыковед«…В.Руттер сумел создать спектакль яркий и свежий. Оркестр звучит стройно и слаженно. Ритм спектакля четкий и собранный»
«Казахстанская правда», 14.02.1983 «И вновь «Раймонда»»
«…В.Руттер проникся глубиной симфонической музыки великого русского композитора, в результате игра оркестра и его солистов завораживает присутствующих в зале, помогают зрителю перенестись на два с половиной часа в мир средневековой провансальской легенды, в век рыцарских турниров… А в последнем акте В.Руттер для Adagio привлек одно из сочинений Глазунова — „Песнь менестреля“, и оно удивительно органично вписалось в общюю концепцию спектакля»
Газета «Грозненский рабочий». 16.07.1881 «Тогда в Севилье». А.Чугуев
«…В.Руттер, используя блистательную музыку Бизе, умело объединяет в целостное, впечатляющее действо драматическое и музыкальное начало оперы. С большим тактом ведет он за собой оркестр в лирических сценах, с напряженным драматизмом звучит музыка в роковые для героев минуты»«Советская Музыка», N1 – 1970. Е.Андреева
«Резюмируя впечатления о гастролях Казахского Театра, отмечу роль главного дирижера В.Руттера, который безусловно поднял общую культуру исполнения, проявил себя неутомимым энтузиастом, прежде всего в освоении богатств мировой классики»
«Музыкальная жизнь», Р.Шавердян. «Сов. Культура», О.Моралев.«Ереванская опера в Москве».«Иоланта»
«…Дирижировал спектаклем В.Руттер, показавший себя не только чутким аккомпаниатором, но и превосходным музыкантом, глубоко чувствующим природу творчества П.Чайковского». «…В спектакле радует прежде всего музыкальность. Все арии, дуэты, сложные ансамбли звучат выразительно, стройно. В этом заслуга В.Руттера и исполнителей главных ролей.»
«Знамя коммунизма», Одесса. Дни казахского искусства в Одессе. Е.Яремко.
«…Оркестром одесского театра дирижировал В.Руттер. Темперамент дирижера, его четкое мышление отлично выявились в оркестровых фрагментах. Спокойная, собранная четкая дирижерская манера обеспечила спектаклю полный ансамбль.» "…Спектакль одесской оперы «Чио-Чио-Сан — один из самых давних в нынешнем репертуаре. Дирижеры, сменяя друг друга, порой относились к этой опере без должного интереса, и спектакль, к сожалению, не сохранил необходимой стройности. Но на сцене все преобразилось, когда за дирижерский пульт встал В.Руттер, а на сцену в роли Батерфляй вышла Р.Джаманова. Чувство формы, стремление слить в единое целое весь музыкально-драматургический материал, постоянная связь музыкального развития со специфическим действием — так можно охарактеризовать творческий почерк В.Руттера. Собранность и воля дирижера придают исполнителям уверенность, предоставляя им широкие возможности для сценического творчества.»
«Музыкальная жизнь», «Этапы творческих завоеваний». А.Александров. «К гастролям театра им. Абая»
«…Музыка в „Онегине“ алма-атинцев по праву заняла главное место (дирижер В.Руттер). Стиль исполнения, звучание оркестра, солистов, хора — все стало убедительней, совершеннее, звучало по-настоящему глубоко, волнующе…» «…Оркестр, выступивший в разных стилистических ракурсах, в целом достойно справился со своими задачами, в чем прежде всего виделась заслуга главного дирижера театра В.Руттера…»
«Советская Музыка», «Метаморфозы движения». С.Стахорский
"…Надо ли говорить, насколько ответственно сегодня обращение к опере Чайковского «Евгений Онегин» — самое репертуарное произведение, и, как это обычно бывает в подобных случаях, ему сопутствует наиболее ветхая сценическая традиция. Для театра эта опера — всегда проба на зрелость, на умение самостоятельно мыслить, открывать новое в вещах известных.
Путь, который избрали дирижер В.Руттер и режиссер Б.Рябикин, ведет к синтезу двух тенденций исполнения. Театр, с одной стороны, возвращается к Чайковскому, автору «лирических сцен». Но и опыт интерпретаций оперной драматургии последнего времени в спектакле вполне ощутим.
На первый взгляд повествование сдержано и спокойно. Одна сцена плавно сменяет другую. Уравновешенная, предельно лаконичная, почти камерная форма первых картин к финалу наполняется экспрессией. Тревога, промелькнувшаа в оркестровой интродукции, звучит все громче и громче. В спектакле постоянно нагнетается трагическая тема…
Есть еще одна причина, делающая особенно примечательной эту работу театра. Специфически музыкальная, она имеет опосредованное влияние на театральную сторону дела. Асафьев писал: "Возникают два Онегина — два противоположных облика одной и то же музыки. Это видно из сравнения первого издания партитуры оперы, где зафиксированы первонамерения композитора, и из позднейшего издания, в котором зафиксированы интонационные наслоения, которыми оброс основной текст, и которые явно обнаруживают «вторичный стиль „Онегина“».
Театр постарался очистить оперу от позднейших напластований, и это, наверное, тоже сыграло свою роль в формировании общего замысла спектакля."
Примечание дирижера: спектакль готовился и исполнялся по первоизданной партитуре оперы (изд. Юргенсона), о которой пишет рецензент, ссылаясь на мнение Асафьева.
Wikimedia Foundation. 2010.