R.E.M.

R.E.M.
Cлева направо: Питер Бак, Майк Миллз, Билл Берри, Майкл Стайп
Основная информация
Жанр	рок альтернативный рок колледж-рок джэнгл-поп
Годы	1980—2011[1]
Страна	США
Лейбл	Warner Bros. (1988—21 сентября 2011 года) I.R.S. Records (1982—1987)
Бывшие участники	Майкл Стайп (Michael Stipe) Майк Миллз (Mike Mills) Питер Бак (Peter Buck) Билл Берри (Bill Berry)
Официальный сайт

R.E.M. [ар-и-э́м] — американская рок-группа, сформированная в городе Атенс (штат Джорджия) в 1980 году, музыкантами: Майклом Стайпом (вокал), Питером Баком (гитара), Майком Миллзом (бас-гитара) и Биллом Берри (ударные и перкуссия). Одна из наиболее важных и значительных групп, оказавших влияние на альтернативный рок. Группа почти сразу привлекла к себе внимание мелодичным звуком гитары Питера Бака, который играл также в стиле арпеджио, и характерным вокалом Майкла Стайпа. «R.E.M.» выпустили свой первый сингл «Radio Free Europe», в 1981 году на независимом лейбле Hib-Tone. В 1983 году группа выпустила свой дебютный альбом «Murmur», положительно встреченный критиками, и сформировала свою репутацию в течение ближайших нескольких лет в рамках последующих альбомов, постоянных гастролей, и при поддержке студенческих радиостанций. После нескольких лет андеграундного успеха, «R.E.M.» ворвались в мейнстрим со своим синглом «The One I Love», в 1987 году. Группа подписала контракт с лейблом Warner Bros. и выпустила успешный альбом «Green», в 1988 году. Группа стала использовать политические и экологические проблемы в своих текстах, и начала выступать на больших площадках по всему миру. Музыкальный стиль «R.E.M.» представляет собой инди-рок, с элементами пост-панка и фолк-рока.

К началу 1990-х, когда альтернативный рок стал пользоваться успехом среди широкой аудитории, «R.E.M.» рассматривались как пионеры жанра и выпустили два своих наиболее коммерчески успешных альбома — «Out of Time» (1991) и «Automatic for the People» (1992), последний отошел от традиционного звучания группы. Альбом 1994 года «Monster», вернул группу к более рок-ориентированному звуку. В поддержку альбома, «R.E.M.» начали свое первое турне за последние шесть лет; но тур был омрачен тем, что во время него к медицинской помощи обращались три участника группы. В 1996 году «R.E.M.» вновь подписали контракт с лейблом Warner Bros., как сообщалось, сумма контракта составляла $80 млн, и на тот момент это был самый дорогой контракт в истории. В следующем году Билл Берри покинул группу, а Бак, Миллз и Стайп продолжили свой творческий путь, как трио. Пройдя через некоторые изменения в музыкальном стиле, группа продолжила свою карьеру в следующем десятилетии, с переменным критическим и коммерческим успехом. В 2007 году группа была введена в Зал славы рок-н-ролла.

Название группы обычно истолковывают как медицинскую аббревиатуру для Rapid Eye Movement — быстрые движения глаз. В физиологии это один из признаков так называемой «фазы быстрого сна» — фазы, в которую спящий видит сновидения.

Коллектив просуществовал 31 год, объявление о распаде было опубликовано 21 сентября 2011 года^[2]. По данным журнала Rolling Stone R.E.M. планируют выпустить сборник хитов в конце 2011 года^[3]. Сборник получил название — Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982–2011, в него были включены хиты за все годы существования R.E.M., что стало символической точкой в карьере группы.

История группы

Формирование: 1980—1981

В январе 1980 года Майкл Стайп и Питер Бак встретились в музыкальном магазине Атенс, в котором работал Бак. Парни обнаружили, что они разделяют общие музыкальные вкусы в музыке, особенно им нравились стили панк-рок и протопанк таких музыкантов, как Патти Смит, «Television», и «Velvet Underground». Позже Стайп сказал: «Выходит, что я покупал все записи, которые он [Бак] откладывал для себя»^[4]. Вскоре Стайп и Бак встретили студентов Университета Джорджии Майка Миллза и Билла Берри^[5], которые играли музыку вместе ещё со школы^[6]. Квартет договорились о сотрудничестве в несколько песен, Стайп позднее заметил, что «ни у кого из них не было больших планов».^[4] Их все ещё не названная группа провела несколько месяцев репетиций и сыграла свой первый концерт 5 апреля 1980 на дне рождения у друга, состоявшегося в преобразованной епископальной церкви. После рассмотрения таких названий, как «Twisted Kites», «Cans of Piss», и «Negro Wives», группа остановилась на «R.E.M.», которое Стайп выбрал наугад из словаря^[7].

Участники группы в конце концов бросили университет, чтобы сосредоточиться на своей развивающийся группе^[8]. Они нашли своего первого менеджера Джеферсона Холта, клерка магазина звукозаписей, который был столь впечатлен выступлением «R.E.M.» в его родном городе Чапел-Хилл (Северная Каролина), что он переехал в Атенс^[9]. Успех «R.E.M.» был почти немедленным в Атенс и окружающих областях; группа постепенно привлекала все больше публики на свои концерты, что вызвало определенное недовольство среди музыкального сообщества Атенс.^[10] В течение следующих полутора лет «R.E.M.» гастролировал по всей южной части Соединенных Штатов. Гастроли проходили трудно, поскольку гастрольные схемы для альтернативных рок-групп тогда ещё не существовали. Группа совершала поездки в старом голубом фургоне, которым управлял Джеферсон Холт, и участники группы жили на пособия на питание, размером в $2 в день^[11].

Летом 1981 года «R.E.M.» записали свой первый сингл «Radio Free Europe» с продюсером Митчем Истером на студии Drive-In Studios в городе Уинстон-Сейлеме (штат Северная Каролина). Сингл был выпущен на локальном независимом лейбле Hib-Tone с первоначальным тиражом в 1000 экземпляров, которые были мгновенно распроданы^[12]. Несмотря на свое небольшое упоминание в прессе, сингл получил признание критиков и вошел в список одного из 10 лучших синглов года газеты Нью-Йорк Таймс^[13].

I.R.S. Records и культ успеха: 1982—1986

Питер Бак

В октябре 1981 года «R.E.M.» записали мини-альбом «Chronic Town» с продюсером Митчем Истером, и планировали выпустить его на новом инди-лейбле, названном Dasht Hopes^[14]. Тем не менее, лейбл I.R.S. Records приобрел демозапись первой рекордсессии группы, записанную с продюсером Эстером, которая циркулировала в течение многих месяцев^[15]. Группа отклонила предложение мейджор-лейбла RCA Records в пользу I.R.S. Records, с которыми они подписали контракт в мае 1982 года. I.R.S. Records выпустил «Chronic Town», в августе того же года, в качестве своего первого издания в США^[16]. Журнал New Musical Express в своей рецензии на миниальбом, оценил таинственную ауру песен, и пришел к выводу, что «R.E.M. звучат правдоподобно, и замечательно услышать кое-что столь же непринужденное и хитроумное, как это» (англ. «R.E.M. ring true, and it's great to hear something as unforced and cunning as this»)^[17].

I.R.S. Records наперво свел «R.E.M.» с продюсером Стивеном Хэгу, чтобы сделать запись их дебютного альбома. Акцент продюсера на техническом совершенствовании оставил группу недовольными, и участники группы попросили, чтобы лейбл позволил им сделать запись альбома с Митчем Истером^[18]. Лейбл согласился на «пробную» сессию, что позволило группе вернуться в Северной Каролину и записать песню «Pilgrimage» с Истером и помощником продюсера Доном Диксоном^[19]. Услышав композицию, I.R.S. Records позволили группе записать альбом с Истером и Диксоном. Из-за негативного опыта со Стивеном Хэгу, группа записала альбом через процесс отрицания, отказавшись включать в него клише рок-музыки, такие как гитарные соло или популярные тогда синтезаторы, для того, чтобы придать своей музыке «вечное» чувство (избегая клише звука, модного в тот период времени)^[20]. Законченный альбом «Murmur» был встречен признанием критиков сразу после выхода в 1983 году, а журнал Rolling Stone поместил альбом в свой список в качестве записи года^[21]. Альбом достиг 36 позиции в хит-параде Billboard^[22]. Перезаписанная версия «Radio Free Europe» стала главным синглом альбома и достигла #78 в хит-параде Billboard в 1983 году. Несмотря на признание, полученное альбомом, «Murmur» был продан в количестве лишь около 200 тысяч экземпляров, что лейбл I.R.S. Records считал не оправдавшим ожидания^[23].

В октябре 1983 года «R.E.M.» впервые выступили на телевидении на шоу «Late Night with David Letterman»^[24], в ходе которого группа исполняла новые, неизвестные песни^[25]. Пьеса, в конечном счете названная «So. Central Rain (I’m Sorry)», стала первым синглом из второго альбома группы, «Reckoning» (1984), который был также записан с Истером и Диксоном. Альбом был также встречен признанием критиков; редактор New Musical Express Мэт Сноу (Mat Snow) писал, что альбом «Reckoning» «подтверждает, что R.E.M. одна из самых красивейших и захватывающих групп на планете» (англ. «confirms R.E.M. as one of the most beautifully exciting groups on the planet»)^[26]. В то время как «Reckoning» достиг #27 в альбомном хит-параде США — необычно высокая позиция для группы, играющей в стиле колледж-рок, в то время — скудная ротация и неэффективная дистрибьюция за границей привели к тому, что альбом провалился в зарубежных хит-парадах, достигнув только #91 в Великобритании^[27].

Третий альбом группы, «Fables of the Reconstruction» (1985), продемонстрировал изменение направления группы. Вместо Истера и Диксона, «R.E.M.» предпочли продюсера Джо Бойда, который работал с группой «Fairport Convention» и Ником Дрейком, чтобы записать альбом в Англии. Участники группы сочли сессии неожиданно трудными, и были несчастны из-за холодной зимней погоды и плохой пищи^[28]; ситуация привела к тому, что группа была на грани распада^[29]. Мрачность, окружающая запись альбома, привела к тому, что обеспечила контекст для самого альбома. Лирически Стайп стал создавать сюжетные линии по мотивам южной мифологии, отметив в интервью 1985 года, что он был вдохновлен «самой идеей о стариках, сидящих без дела у костра, передавая… легенды и басни своим внукам» (англ. «the whole idea of the old men sitting around the fire, passing on … legends and fables to the grandchildren»)^[30]. «Fables of the Reconstruction» стал самой продаваемой записью, выпущенной I.R.S. Records в Америке на тот момент. Тем не менее, альбом был плохо принят в Европе и отзывы критиков были смешанными, причем некоторые критики считали его скучным и плохо записанным^[31]. Как и в случае с предыдущим альбомом, синглы из «Fables of the Reconstruction» были, в основном, проигнорированы основными радиостанциями. Между тем, I.R.S. Records все больше разочаровывался в том, что группа не желала становиться мейнстримовой^[32].

Стайп и Бак на концерте в 1985 году

Для записи своего четвёртого альбома «R.E.M.» привлекли продюсера Дона Гехмана, работавшего с Джоном Мелленкампом. В результате, на альбоме «Lifes Rich Pageant» (1986) вокал Стайпа был выдвинут на передний план относительно музыки. В интервью 1986 года для Chicago Tribune Питер Бак сказал: «Майкл — становится все лучше в том, что он делает, и он становится более уверенным в этом. И я думаю, это проявляется в становлении его голоса» (англ. «Michael is getting better at what he’s doing, and he’s getting more confident at it. And I think that shows up in the projection of his voice»)^[33]. Продажи альбома заметно улучшились по сравнению с «Fables of the Reconstruction» и в конечном итоге он достиг 21 позиции в хит-параде Billboard. Сингл «Fall on Me» также имел поддержку на коммерческом радио^[34]. «Lifes Rich Pageant» был первым альбомом группы, который был сертифицирован как золотой диск с продажами более 500 тысяч экземпляров^[35]. Хотя американские студенческие радиостанции оставались основной поддержкой группы, «R.E.M.» начинали постепенно создавать мейнстримовые рок-хиты, способные пробиться в хит-парады, но их музыка все ещё встречала сопротивление со стороны коммерческих радиостанций^[36]. После успеха «Lifes Rich Pageant», I.R.S. Records издал «Dead Letter Office», сборник составленный из композиций, записанных группой в ходе их сессий для альбома, многие из которых были либо выпущены в качестве би-сайдов или оставались невыпущенными вообще. Вскоре после этого I.R.S. Records составил музыкальный видеокаталог «R.E.M.» (за исключением «Wolves, Lower»), как первый видео релиз группы, под названием «Succumbs».

Прорыв и успех: 1987—1993

Дон Гехман был не способен продюсировать пятый альбом «R.E.M.», поэтому он предложил группе работать со Скоттом Литтом^[37]. Литт будет продюсером следующих пяти альбомов группы. Альбом «Document» (1987) продемонстрировал часть из наиболее откровенно политических песен Стайпа, в частности «Welcome To the Occupation» и «Exhuming McCarthy», которые были реакцией на консервативную политическую обстановку в 1980-х годах, во время правления американского президента Рональда Рейгана^[38]. Джон Пэйрлес из Нью-Йорк Таймс написал в своей рецензии на альбом, «„Document“ является уверенным и вызывающим; если R.E.M. собирается перейти от статуса культовой группы до массовой популярности, альбом указывает, что группа доберется туда на её собственных условиях» (англ. «„Document“ is both confident and defiant; if R.E.M. is about to move from cult-band status to mass popularity, the album decrees that the band will get there on its own terms»)^[39]. «Document» стал прорывным альбомом группы, и первый сингл альбома «The One I Love» попал в Top 20 хит-парадов США, Великобритании и Канады^[22] К январю 1988 года, «Document» стал первым альбомом группы, который был продан в количестве более миллиона копий.^[40]. В связи с успехом группы, журнал Rolling Stone объявил «R.E.M.» «Лучшей рок-н-рольной группой Америки», это было написано на обложке декабрьского выпуска, 1987 года^[41].

Разочарованные тем, что их записи не получили должной зарубежной дестрибьюции, «R.E.M.» покинули лейбл I.R.S. Records по истечению контракта, и подписали новый контракт с мейджор-лейблом Warner Bros.^[42]. В 1988 году, I.R.S. Records выпустил сборник «Eponymous», в который вошли большинство синглов группы и некоторые раритеты. В 1988 году в Нашвилле (штат Теннесси), был записан дебютный альбом на новом лейбле — «Green», он продемонстрировал то, что группа экспериментировала со своим звуком^[43]. Композиции альбома колеблются от оптимистичного первого сингла «Stand» (хит в Соединенные Штаты Америки),^[44] до более политизированного материал, такого как рок-ориентированный «Orange Crush» и «World Leader Pretend», в которых рассматриваются темы войны во вьетнаме и «холодной войны», соответственно^[45]. «Green» был продан в количестве 4 миллионов копий по всему миру^[46]. Группа поддержала альбом своим самым большим и наиболее визуально развитым туром на сегодняшний день, который включал проецирование на экране, позади группы и артхаусные фильмы, показываемые на сцене^[47]. После гастролей участники группы неофициально решили взять перерыв на следующий год, это был первый длительный перерыв в карьере группы^[48].

Майк Миллз в 2004 году

«R.E.M.» возобновили работу в середине 1990 года, чтобы сделать запись их седьмого альбома, «Out of Time». В отличие от предыдущих альбомов, члены группы часто писал музыку с нетрадиционными рок инструментами, включая мандолину, орган и акустическую гитару^[49]. Выпущенный в марте 1991 года, «Out of Time» был первым альбом группы, достигшим вершины хит-парадов по обе стороны Атлантики.^[22] Запись была продана в количестве 4,2 миллиона копий только в США^[50], и около 12 миллионов копий по всему миру, к 1996 году^[46]. Первый сингл альбома, «Losing My Religion» стал мировым хитом, который получил широкую ротацию на радио, а его музыкальное видео на MTV^[51]. «Losing My Religion» стал самым успешным синглом группы в США, достигнув #4 в хит-параде Billboard^[22]. «Ну вот, было очень немного изменяющих жизнь событий в нашей карьере, потому что наша карьера была столь постепенна» (англ. «There’ve been very few life-changing events in our career because our career has been so gradual») сказал Майк Майлз несколько лет спустя, «Если Вы хотите говорить о переменах в жизни, я думаю, „Losing My Religion“, является самым близким примером» (англ. «If you want to talk about life changing, I think 'Losing My Religion' is the closest it gets»)^[52]. Второй сингл альбома «Shiny Happy People» (одна из трех песен с вокалисткой Кейт Пирсон, участницой другой группы из Атенс «B-52's»), также стал хитом, достигнув #10 в США и #6 в Великобритании^[22]. «Out of Time» получил для «R.E.M.» 7 номинаций на премию Грэмми в 1992 году, больше чем у любого другого исполнителя в том году. Группа завоевала три награды: «За лучшую альтернативный музыкальный альбом» и 2 для «Losing My Religion», «Лучшее короткометражное музыкальное видео» и «Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокалом»^[53]. «R.E.M.» не провели тур, в поддержку «Out of Time»; вместо этого группа отыграла ряд одиночных выступлений, в том числе появились в эпизоде «MTV Unplugged», который был записан на аудиопленку^[54].

В 1991 году, по прошествии нескольких месяцев, «R.E.M.» вернулись в студию, для записи своего нового альбома. В конце 1992 года группа выпустила «Automatic for the People». Хотя группа намеревалась сделать хард-роковый альбом, после более мягких структур «Out of Time»^[55], мрачный «Automatic for the People» «[казалось], движется в сторону более мучительной агонии» отмечал журнал Melody Maker^[56]. Альбом затрагивал темы утраты и скорби, вдохновленные, по словам Бака: «этим чувством… кризиса среднего возраста»^[57]. Несколько песен содержали струнные аранжировки бывшего басиста «Led Zeppelin» Джона Пола Джонса. По мнению ряда критиков (а также Бака и Миллза), это был лучший альбом группы^[58], «Automatic for the People» достиг #1 и #2 в хит-парадах Великобритании и США, соответственно, и содержал хит-синглы «Drive», «Man on the Moon» и «Everybody Hurts», все они попали в американский Top 40^[22]. Альбом был продан в количестве 10 миллионов копий по всему миру^[46]. Как и в случае с «Out of Time», группа не стала проводить тур в поддержку альбома. Решение отказаться от тура, в сочетании с физическим состоянием Стайпа, породили слухи, что певец был при смерти, которые категорически отрицались группой^[56].

«Monster» и «New Adventures in Hi-Fi»: 1994—1996

После того как группа выпустила два медленных альбома подряд, альбом 1994 года «Monster» был, как сказал Бак «'рок' записью, со словом рок в кавычках» (англ. «a „rock“ record, with the rock in quotation marks»). В отличие от звука своих предшественников, музыка «Monster» состояла из искаженных тонов гитары, минимальных наложений, и штрихов глэм-рока 1970-х^[59]. Как и «Out of Time», «Monster» возглавил чарты в США и Великобритании^[22]. Альбом был продан в количестве, около 9 миллионов копий по всему миру^[46]. Синглы «What’s the Frequency, Kenneth?» и «Bang and Blame» были последними синглами, которые попали в американский Top 40, хотя все синглы с «Monster» достигли Top 30 в британском хит-параде^[22].

В январе 1995 «R.E.M.» отправился в свой первый тур за последние 6 лет. Тур имел огромный коммерческий успех, но этот период был трудным для группы^[60]. 1 марта, Берри рухнул на сцене во время выступления в Лозанне (Швейцария), перенеся мозговую аневризму. Он перенес операцию немедленно и выздоровел полностью, в течение месяца. Аневризмы Берри была только началом целой серии проблем со здоровьем, с которыми группа столкнулась во время Monster Tour. Миллз вынужден был подвергнуться брюшной хирургии, чтобы удалить кишечную адгезию в июле; спустя месяц, Стайп перенес экстренную хирургическую операцию, по исправлению грыжи^[61]. Несмотря на все проблемы, «R.E.M.» записали часть нового альбома во время гастролей. Группа взяла с собой 8-дорожечные диктофоны, чтобы записывать их шоу, и использовать записи в качестве базового элемента для альбома^[62].

Группа вновь подписала контракт с лейблом Warner Bros. в 1996 году за $80 млн, крупнейший контракт в истории, на тот момент.^[63] Альбом 1996 года «New Adventures in Hi-Fi», дебютировал под номером два в США и номером один в Великобритании^[22]. Пять миллионов копий проданного альбома стали переменой в коммерческом успехе группы, предыдущих пяти лет^[64]. Автор журнала Time Кристофер Джон Фэрли (англ. Christopher John Farley) утверждал, что меньшие продажи альбома, произошли из-за снижения коммерческого интереса к альтернативному року в целом^[65]. В том же году, «R.E.M.» расстались с менеджером Джефферсон Холтом, предположительно из-за обвинений в сексуальном домогательстве, наложенных против него членом домашнего офиса группы в Атенс^[66]. Адвокат группы Бертис Даунс, принял обязанности менеджера.

Уход Берри и «Up»: 1997—2000

Майкл Стайп на фестивале Гластонбери, 1999

В апреле 1997 года группа собралась в доме отдыха Бака на Кауаях, чтобы сделать запись нового материала, предназначенного для следующего альбома. Группа стремилась изобрести свой звук и была намерена добавить новые барабанные ритмы и эксперименты с перкуссией^[67]. Так как сессии должны были начаться в октябре, Берри решил, после нескольких месяцев размышлений и дискуссий с Бертисом Даунсом и Майком Миллзом, сказать остальным участникам группы, что он уходит^[68]. Берри сказал своим товарищам по группе, что он не уйдет, если группа распадется в результате, поэтому Стайп, Миллз и Бак согласились продолжить свой творческий путь как трио, с благословения Берри^[69]. Берри публично объявил о своем уходе три недели спустя, в октябре 1997 года. Берри заявил журналистам: «У меня просто нет теперь того энтузиазма, как в прошлом, чтобы делать это дальше… У меня самая лучшая работа в мире. Но я вроде готов бездельничать и размышлять и, возможно, больше не быть поп звездой» (англ. «I’m just not as enthusiastic as I have been in the past about doing this anymore . . . I have the best job in the world. But I’m kind of ready to sit back and reflect and maybe not be a pop star anymore»).^[67] Стайп признал, что группа будет отличаться без основного участника: «Для меня, Майка, и Питера, как R.E.M., мы — все ещё R.E.M.? Я думаю, что трехногая собака — все ещё собака. Она просто должна учиться бежать по-другому» (англ. «For me, Mike, and Peter, as R.E.M., are we still R.E.M.? I guess a three-legged dog is still a dog. It just has to learn to run differently»)^[69].

Группа отменила свои запланированные рекордсессии в результате ухода Берри. «Без Билла было по-другому, это сбивало с толку» («Without Bill it was different, confusing»), сказал Миллз позже, «Мы не знали точно, что делать. Мы не могли репетировать без барабанщика» (англ. «We didn’t know exactly what to do. We couldn’t rehearse without a drummer»)^[70]. Остальные члены «R.E.M.» возобновили работу над альбомом в феврале 1998 года в Toast Studios в Сан-Франциско^[71]. Группа завершила свое десятилетнее сотрудничество со Скоттом Литтом и наняла Патрика Маккарти продюсировать запись. Найджел Годрич был приглашен в качестве помощника продюсера, они также позвали бывшего участника группы «Screaming Trees» Баррета Мартина и концертного барабанщика Бека, Джоуи Уэронкера. Процесс записи страдал от напряжения участников, и группа была близка к распаду. Бертис Даунс организовал экстренное собрание, где участники группы выясняли их проблемы и договорились продолжить играть в качестве группы^[72]. В октябре 1998 года альбом «Up» был записан. Первый сингл альбома, «Daysleeper» дебютировал в десятке лучших в США и Великобритании. Тем не менее, альбом был относительным провалом, его продажи были около 900000 экземпляров в США к середине 1999 года, и в конце концов он разошелся в количестве 2 миллиона копий по всему миру^[50]. В то время как американские продажи «R.E.M.» уменьшались, коммерческая основа группы переходила в Великобританию, где записей «R.E.M.» продавалось больше, чем в любой другой стране, а синглы группы регулярно попадали в Top 20^[73].

Спустя год после выпуска «Up», «R.Е.М» написали инструментальную партитуру для биографического фильма об Энди Кауфмане, «Человек на Луне», это был первый подобный опыт для группы. Фильм получил свое название от одноименной песни из альбома «Automatic for the People» (в тексте которой присутствуют многочисленные ссылки на Кауфмана, чьим ярым фанатом является Стайп)^[74]. Композиция «The Great Beyond» из саундтрека к фильму «Человек на Луне» была выпущена в качестве сингла. «The Great Beyond» достиг только 57 позиции в американских хит-парадах, но стал самым успешным синглом группы в Великобритании, достигнув #3 в 2000 году^[22].

«Reveal» и «Around the Sun»: 2001—2005

«R.Е.М» записали большую часть их двенадцатого альбома, «Reveal» (2001) в Канаде и Ирландии, с мая по октябрь 2000 года^[75]. «Reveal» разделяет «мрачный темп» альбома «Up»^[76], барабанщиком на альбоме, опять же был Джоуи Уэронкер, также внесли свою лепту : Скотт Маккои (соучредитель группы «The Minus 5» с Питером Баком) и основатель группы «The Posies» Кен Стрингфеллоу. Мировые продажи альбома составляли более 4 миллионов копий, а в США «Reveal» был продан примерно в таком же количестве, как и его предшественник «Up»^[77]. Первый сингл альбома, «Imitation of Life», достиг 6 строчки в хит-парадах Великобритании^[78]. Автор журнала Rock's Backpages преподобный Эл Фристон (The Rev. Al Friston), описал альбом как «загруженный золотым очарованием в каждом завихрении и повороте», по сравнению с «чрезвычайно неубедительной работой группы на пластинках „New Adventures in Hi-Fi“ и „Up“» (англ. «loaded with golden loveliness at every twist and turn», in comparison to the group’s 'essentially unconvincing work on „New Adventures in Hi-Fi“ and „Up“»)^[79]. Кроме того, Роб Шеффилд из журнала Rolling Stone назвал «Reveal» «духовным обновлением, внедренным в музыку» (англ. «a spiritual renewal rooted in a musical one»), и похвалил его «непрерывно удивительную красоту» (англ. «ceaselessly astonishing beauty»)^[80].

Майкл Стайп на фестивале Live 8, 2005

В 2003 году Warner Bros. выпустил сборник «In Time: Best of R.E.M. 1988—2003», в который вошли две новые песни «Bad Day» и «Animal». В том же году Берри сделал неожиданное появление, во время концерта «R.Е.М» в городе Роли (штат Северная Каролина), исполнив бэк-вокал на «Radio Free Europe». Затем он сел за барабанную установку, чтобы исполнить с группой раннюю композицию «R.Е.М» «Permanent Vacation», это было его первое выступление с группой, с момента его ухода из «R.Е.М»^[81].

«R.E.M.» выпустили новый альбом «Around the Sun» в 2004 году. Во время работы над альбомом в 2002 году, Стайп сказал: «[альбом] звучит, как будто это взлёт из двух последних альбомов в неизведанную территорию для R.E.M. Отчасти примитивный и воющий» (англ. «[The album] sounds like it’s taking off from the last couple of records into unchartered R.E.M. territory. Kind of primitive and howling»)^[82]. После выхода альбома, Миллз сказал, «Я думаю, честно говоря, он оказался немного медленнее, чем мы хотели, с точки зрения общей скорости песен» (англ. «I think, honestly, it turned out a little slower than we intended for it to, just in terms of the overall speed of songs»)^[83]. «Around the Sun» получил смешанные отзывы критиков, и добрался до 13 строчки в хит-параде Billboard^[84]. Первый сингл альбома, «Leaving New York», стал хитом и попал в британский Top 5^[85]. Для записи альбома и последующего тура, группа наняла нового полноценного барабанщика Билла Райфлина, который ранее был участником группы «Ministry». В конце 2004 года, «R.E.M.» гастролировали с Брюсом Спрингстином, Джексоном Брауном, «Pearl Jam», «Bright Eyes» и другими музыкантами в туре, названном Vote for Change. Тур проводился в связи с американскими выборами 2004 года, и многие музыканты призывали не голосовать за Джорджа Буша, а поддержать его оппонента Джона Керри. В течение 2005 года, группа провела свои первые мировые гастроли, впервые со времен тура Monster Tour, десятью годами ранее. Во время тура «R.E.M.» выступили в лондонском Гайд-парке на фестивале Live 8.

«Accelerate» и распад группы: 2006—2011

В 2006 году, лейбл EMI, которому принадлежит каталог I.R.S. Records материала «R.E.M.», выпустил сборник, охватывающий период группы с 1982 по 1987 год, под названием «And I Feel Fine… The Best of the I.R.S. Years 1982—1987». Одновременно с этим сборником, был выпущен DVD «When the Light Is Mine: The Best of the I.R.S. Years 1982—1987», посвященный тому же периоду группы. В тот же месяце, все четыре оригинальных участника группы выступили на церемонии введения «R.E.M.» в Georgia Music Hall of Fame (Зал славы музыки, штата Джорджия)^[86]. Во время репетиции церемонии, группа записала кавер-версию песни Джона Леннона «# 9 Dream» для альбома «Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur»^[87]. Песня была выпущена в качестве сингла к альбому и в поддержку этой кампании, это была первая студийная запись Билла Берри вместе с товарищами, после его ухода из «R.E.M.», почти десять лет назад^[88]. В октябре 2006, «R.E.M.» были номинированы на введение в Зал славы рок-н-ролла, сразу как только это стало возможно (группа имеет право быть введена в Зал славы рок-н-ролла, спустя 25 лет после выхода их первого сингла)^[89]. Группа была одной из пяти кандидатов, принятых в Зал славы рок-н-ролла в том году, торжественная церемония прошла 12 марта 2007 года, в нью-йорском отеле Waldorf-Astoria Hotel. Группа была введена в Зал славы рок-н-ролла вокалистом группы «Pearl Jam» Эдди Веддером, и исполнила четыре песни вместе с Биллом Берри^[90].

Работа над четырнадцатым альбомом группы началась в начале 2007 года. Группа сделала запись с продюсером Джекнайфом Ли в Ванкувере и Дублине, где они выступали пять вечеров в Olympia Theatre, между 30 июня и 5 июля, в рамках «рабочей репетиции»^[91]. «R.E.M. Live», первый концертный альбом группы (содержащий композиции, записанные из Дублинского шоу 2005 года), был издан в октябре 2007 года^[92]. Группа продолжила это начинание, выпустив ещё один концертный альбом «Live at The Olympia», в 2009 году. «R.E.M.» выпустили «Accelerate» в начале 2008 года. Альбом дебютировал под номером 2 в хит-параде Billboard^[93] и стал восьмым альбом группы достигшим вершины британского хит-парада^[94]. Дэвид Фрик из журнала Rolling Stone считает «Accelerate» более совершенным, по сравнению с предыдущими альбомами периода после ухода Берри, и назвал его «одной из лучших записей R.E.M., сделанных когда-либо» («one of the best records R.E.M. have ever made»)^[95]. В 2010 году группа выпустила новый концертный DVD «R.E.M. Live from Austin, TX» записанный на телевизионной программе Austin City Limits в 2008 году. 7 мая 2010 года, закончилась первая рекордсессия следующего альбома группы, большую часть материала группа планирует записать летом^[96].

7 марта 2011 года был издан последний студийный альбом группы — Collapse into Now. В записи пластинки приняли участие Патти Смит, Эдди Веддер из Pearl Jam, Peaches и Ленни Кей^[97]. Музыканты охарактеризовали новую работу как «масштабную и всеобъемлющую». В отличие от предшественника Accelerate, на котором были собраны короткие и динамичные композиции, участники, по словам Майка Миллза, «в этот раз хотели достичь большего разнообразия и не ограничивали себя каким-то одним типом песен. На диске можно будет обнаружить парочку медленных и красивых композиций, несколько треков среднего темпа и три-четыре рок-боевика»^[98]. Диск дебютировал на пятом месте в американском чарте Billboard 200^[99] и возглавил швейцарский и немецкий хит-парады^[100]. Он получил в целом положительные отзывы критиков и имеет рейтинг 71 балл из 100 на сайте Metacritic^[101].

21 сентября 2011 года участники R.E.M. объявили о прекращении деятельности группы^[102]. На официальном сайте группы размещены комментарии участников коллектива. Майкл Стайп, Майк Миллз и Питер Бак сообщили, что между ними нет никаких конфликтов, но они решили, что со сцены следует уходить вовремя. В заявлении говорится, что музыканты «уходят с чувством благодарности, завершенности и удивления от всего, чего им удалось добиться»^[103].

Влияние

«R.E.M.» сыграли решающую роль в создании и развитии альтернативного рока. Allmusic утверждает, что «R.E.M. символизирует момент, когда постпанк превратился в альтернативный рок»^[8]. Под влиянием таких групп, как The Beach Boys, The Byrds, Creedence Clearwater Revival, The Rolling Stones и Патти Смит, альтернативный рок-группы R.E.M. в начале 1980-х контрастировал с пост-панком и новой волной, жанрами, которые были его предшественниками. Музыкальный журналист Саймон Рейнольдс (англ. Simon Reynolds) отметил, что пост-панк-движение в конце 1970-х и начале 1980-х годов «придало забвению целый ряд музыкальных жанров», в частности музыку 1960-х, и что «после демистификации пост-панка и схематичности нью-попа, было настоящим облегчением услышать музыку уходившую корнями в мистический страх и ведущую на вершину блаженства». Рейнольдс заявил, что звук группы «R.E.M.» наппоминает музыку 1960-х годов с их «протяжными перезвонами гитары и вокалом в стиле фолк», и их «мечтательными и абстрактными образами открывавшими новые рубежи для Америки», «одна из двух наиболее важных групп альтернативного рока»^[104]. После издания альбома «Murmur», «R.E.M.» оказали большое музыкальное и коммерческое влияние на начинающих музыкантов альтернативного жанра, оставляя за собой череду последователей джангл-попа^[105].

Ранний успех и прорыв «R.E.M.» послужил вдохновением для других альтернативных коллективов. Журнал Spin упомянул термин «Модель R.E.M.», карьерные принципы, которыми руководствовалась группа и которые стали примером для других андеграундных музыкантов, делать так же в своей карьере. Редактор Spin Чарльз Аарон (англ. Charles Aaron) писал, что к 1985 году «Они показали, как далеко могут зайти андеграундные музыканты, вдохновленные панк-роком, в шоу-бизнесе, без потери своей музыкальной целостности. Они выяснили, как покупать, не бросаясь словами на ветер, они осуществили американскую богемскую Мечту». Стив Винн (англ. Steve Wynn) из Dream Syndicate сказал: «Они изобрели новый способ игры для всех других групп, которые пришли за ними, будь то Sonic Youth или Replacements или Nirvana или Butthole Surfers. R.E.M. были первопроходцами. Музыкально, группы делали разные вещи, но R.E.M. были первыми, которые показали нам — вы можете быть знаменитыми и оставаться верными своим принципам»^[106]. Биограф Дэвид Бакли (англ. David Buckley) заявил, что в период между 1991 и 1994 годами группа продала приблизительно 30 миллионов альбомов, R.E.M. «утвердили себя в качестве соперников U2 за титул самой значительной рок-группы мира»^[107].

Я не знаю, как эта группа создаёт такие вещи. Боже, они потрясающие. Они относятся к своему успеху как святые и продолжают сочинять великолепную музыку^[108].

Курт Кобейн. Rolling Stone. 27 января 1994

Позже такие альтернативные рок-группы, как Nirvana, Pavement и Live, черпали вдохновение из музыки «R.E.M.». «Когда мне было 15 лет, я жил в Ричмонде, штат Вирджиния, и они были очень важной частью моей жизни» — вспоминал участник Pavement Боб Настанович (англ. Bob Nastanovich), «также как и других членов нашей группы». Pavement посвятили песню «Unseen Power of the Picket Fence» из сборника «No Alternative» (1993), двум первым альбомам «R.E.M.»^[109]. Фронтмен группы Nirvana Курт Кобейн был ярым поклонником «R.E.M.», и вынашивал планы о создании музыкального проекта со Стайпом, перед своей смертью в апреле 1994 года^[110].

Агитация и политическая активность

На всем протяжении карьеры «R.E.M», члены этой группы стремились выделить социальные и политические вопросы в своем творчестве. По данным Los Angeles Times, коллектив считается одной из «самым либеральных и политкорректных рок-групп Соединенных Штатов»^[111]. На страницах этой же газеты сообщалось, что участники группы, с политической точки зрения, разделяют либеральное и прогрессивное мировоззрение^[112]. Миллз признался, что иногда между участниками группы возникают разногласия, в вопросах того, кого они могли бы поддержать, но признал, «из уважения к людям, которые имеют другую точку зрения, эти дискуссии имеют тенденцию оставаться внутри группы, отчасти потому, что мы не сообщаем посторонним в чём содержится суть наших споров, чтобы они не могли использовать это в своих собственных целях». Например, в 1990 году Бак упомянул, что Стайп был связан с организацией «Люди за этичное обращение с животными», но остальные участники группы не были активистами этой организации^[113].

«R.E.M.» помогали привлекать средства для фондов защиты окружающей среды, феминистических движений и организаций по защите прав человека, а также принимали участие в кампании по поощрению регистрации избирателей. Во время тура в поддержку альбома «Green», Стайп выделял время во время концертов, чтобы информировать аудиторию о различных актуальных социально-политических проблемах^[114]. В период с конца 1980-х и на протяжении 1990-х годов, группа (в частности, Стайп) все чаще использовали преимущества своей известности, при появления в СМИ и по национальному телевидению, чтобы акцентировать внимание на различных социально-политических вопросах, которые по их мнению были важны. Один из примеров: когда группа приняла участие в церемонии MTV Video Music Awards 1991 года, в ходе этого шоу Стайп сменил полдюжины белых рубашек, на которых были написаны лозунги, среди которых были — «защитим тропические леса», «любовь не имеет цвета», и «контроль за оружием, прямо сейчас!»^[115]. «R.E.M.» помогли повысить осведомленность общественности об Аун Сан Су Чжи и нарушениях прав человека в Бирме, когда они работали с организациями Компания Свободы и Американской компанией для Бирмы^[116]. В 1988 году, сам Стайп агитировал в поддержку кандидата в президенты от демократов, губернатора штата Массачусетс Майкла Дукакиса, который был соперником кандидата от республиканцев — вице-президента Джордж Буша-старшего^[117]. В 2004 году группа приняла участие в туре Голосуй за Перемены, который стремился мобилизовать американских избирателей в поддержку политической позиции демократического кандидата в президенты Джона Керри^[118]. Политическая позиция «R.E.M.», особенно исходя из статуса популярной рок-группы и имевшей контракт с рекорд-лейблом принадлежащем транснациональной корпорации, получила критику со стороны некоторых журналистов. Бывший редактор журнала Q Пол Ду Нойер (англ. Paul Du Noyer) подверг критике «либерализм известной группы», говоря: «Это совершенно безболезненная форма восстания, которое они затевают. Там нет риска, связанного с чем бы то ни было, но совсем немного укрепления лояльности обывателей»^[119].

С конца 1980-х годов, «R.E.M.» принимали участие в политической жизни своего родного города Атенс, штат Джорджия^[120]. Бак рассказал журналу Sounds в 1987 году — «Майкл всегда говорит, думай о своем родном городе и делай для своего родного города — мы делаем много вещей в нашем городе, чтобы попытаться сделать это место ещё лучше»^[121]. Группа часто жертвует средства в местные благотворительные организации и фонды, чтобы помочь отремонтировать и сохранить исторические здания города^[122]. Политическому влиянию «R.E.M.» приписывали победу на выборах мэра Атенс Гвена O' Луни (он побеждал с незначительным перевесом), которого избирали дважды в 1990-х^[123].

Интересные факты

• Днем рождения группы считается 5 апреля 1980-го — дата первого крупного (по тогдашним меркам) выступления на местной вечеринке перед аудиторией из нескольких сот человек.
• Согласно опросу проведенному PRS for Music наиболее эффективно выжимает слезы из мужчин композиция R.E.M. «Everybody Hurts». На втором месте оказалась песня Эрика Клэптона «Tears in Heaven», третью строку занял Леонард Коэн с композицией «Hallelujah»^[124][125].

Состав

• Майкл Стайп — вокал
• Питер Бак — гитара
• Майк Миллз — бас-гитара
• Билл Берри — ударные и перкуссия (1980—1997)

Дискография

Основная статья: Дискография R.E.M.

Студийные альбомы

Дата выпуска	Детали альбома	Высшая позиция в чартах												Сертификация (пороги продаж)
		US [126][127]	AUS [128]	AUT [129]	CAN [127][130]	FRA [131]	GER [132]	NLD [133]	NZL [134]	NOR [135]	SWE [136]	SWI [137]	UK [138][139]
1983 11 апреля	Murmur	36	—	—	—	—	—	—	47	—	—	—	100 (1994)	RIAA: Золотой[140]
1984 16 апреля	Reckoning	27	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	91	BPI: Золотой[140]
1985 10 июня	Fables of the Reconstruction	28	—	—	30	—	—	—	—	—	—	—	35	RIAA: Золотой[140]
1986 28 июля	Lifes Rich Pageant	21	37	—	29	—	—	—	—	17	—	—	43	RIAA: Золотой[140] MC: Платиновый[141]
1987 1 сентября	Document	10	47	—	12	—	—	—	—	—	—	—	28	RIAA: Платиновый[140] MC: Платиновый[141]
1988 8 ноября	Green	12	13	3	4	—	—	—	2	—	—	—	27	RIAA: 2× Платиновый[140] MC: 2× Платиновый[142] BPI: Платиновый[143]
1991 12 марта	Out of Time	1	4	1	1	8	19	9	21	4	7	3	1	RIAA: 4× Платиновый[140] MC: 7× Платиновый[142] BPI: 5× Платиновый[143] BVMI: 5× Золотой[144] ABPD: Золотой[145]
1992 6 октября	Automatic for the People	2	2	3	3	13	2	2	5	4	7	3	1	RIAA: 4× Платиновый[140] MC: 7× Платиновый[142] BPI: 6× Платиновый[143] BVMI: 2× Платиновый[144]
1994 27 сентября	Monster	1	2	1	1	—	2	1	1	2	1	1	1	RIAA: 4× Платиновый[140] MC: 6× Платиновый[142] BPI: 3× Платиновый[143] BVMI: Платиновый[144]
1996 10 сентября	New Adventures in Hi-Fi	2	1	1	1	6	1	1	1	1	1	1	1	RIAA: Платиновый[140] MC: 2× Платиновый[141] BPI: Платиновый[143] BVMI: Золотой[144]
1998 27 октября	Up	3	5	1	2	9	1	6	8	1	2	7	2	RIAA: Золотой[140] BPI: Платиновый[143]
2001 15 мая	Reveal	6	5	1	4	4	1	7	1	1	2	1	1	RIAA: Золотой[140] MC: Золотой[146] BPI: Платиновый[143] BVMI: Золотой[144]
2004 5 октября	Around the Sun	13	6	1	7	9	1	7	1	1	1	1	1	BPI: Золотой[143]
2008 1 апреля	Accelerate	2	13	2	1	17	2	2	5	1	7	1	1	BPI: Серебряный[143] IRMA Золотой[147] BVMI: Золотой[144]
2011 7 марта	Collapse into Now	5	15	2	6	31	1	8	10	2	9	1	5	BPI: Серебряный[143]
«—» обозначает, что альбом не попал в хит-парад этой страны.

Компиляции

• Dead Letter Office (Великобритания — 27 апреля 1987, США — 28 апреля 1987)
• Eponymous (17 октября 1988)
• The Best of R.E.M. (30 сентября 1991)
• The Automatic Box (1993)
• R.E.M.: Singles Collected (1994)
• R.E.M.: In the Attic - Alternative Recordings 1985–1989 (7 октября 1997)
• In Time: The Best of R.E.M. 1988–2003 (27 октября 2003)
• iTunes Originals – R.E.M. (28 декабря 2004)
• And I Feel Fine... The Best of the I.R.S Years 1982–1987 (Великобритания — 11 сентября 2006, США — 12 сентября 2006)
• Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982—2011 (2011)

Синглы

Год	Название	Позиция в чарте												Альбом
		U.S. [148]	U.S. Main [148]	U.S. Mod [148]	AUS	AUT	CAN	FRA	GER [149]	IRL	NLD	SWE	UK
1981	«Radio Free Europe» (Hib-Tone version)	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Неальбомный сингл
1983	«Radio Free Europe» (I.R.S. version)	78	25	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Murmur
	«Talk About the Passion»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
1984	«So. Central Rain (I'm Sorry)»	85	43	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Reckoning
	«(Don't Go Back To) Rockville»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
1985	«Cant Get There from Here»	110	14	—	—	—	91	—	—	—	—	—	—	Fables of the Reconstruction
	«Driver 8»	—	22	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
	«Wendell Gee»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	91
1986	«Fall on Me»	94	5	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Lifes Rich Pageant
	«Superman»	—	17	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
1987	«The One I Love»[150]	9	2	—	—	—	11	—	81	5	69	—	16	Document
	«It’s the End of the World as We Know It»[151]	69	16	—	—	—	—	—	—	22	—	—	39
1988	«Finest Worksong»	—	28	—	—	—	—	—	—	—	—	—	50
	«Orange Crush»	—	1	1	15	—	—	—	—	21	—	—	28	Green
	«Stand»	6	1	1	—	—	6	—	—	17	—	—	48
1989	«Pop Song 89»	86	14	16	—	—	94	—	—	—	—	—	—
	«Get Up»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
1991	«Losing My Religion» RIAA Certification: Gold	4	1	1	11	6	6	3	—	5	1	3	19	Out of Time
	«Shiny Happy People»	10	8	3	19	14	5	10	10	2	13	14	6
	«Near Wild Heaven»	—	—	—	—	—	—	—	46	3	51	—	27
	«Radio Song»	—	—	—	—	—	—	—	—	5	56	—	28
1992	«Drive»	28	2	1	34	11	7	—	13	4	13	24	11	Automatic for the People
	«Man on the Moon»	30	4	2	39	24	4	—	34	17	54	—	18
1993	«The Sidewinder Sleeps Tonite»	—	28	24	—	—	60	—	61	13	—	—	17
	«Everybody Hurts» BPI Certification: Silver	29	—	21	6	—	8	3	—	6	4	—	7
	«Nightswimming»	—	—	—	—	—	—	—	93	18	—	—	27
	«Find the River»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	54
1994	«What's the Frequency, Kenneth?»	21	2	1	24	21	2	—	74	8	21	21	9	Monster
	«Bang and Blame»	19	3	1	29	—	1	44	74	14	24	—	15
1995	«Strange Currencies»	47	8	14	—	—	14	—	—	26	41	—	9
	«Crush with Eyeliner»	113	20	33	—	—	28	—	—	21	—	—	23
	«Tongue»	—	—	—	—	—	—	—	—	12	—	—	13
1996	«E-Bow the Letter»	49	15	2	23	27	6	—	65	8	—	21	4	New Adventures in Hi-Fi
	«Bittersweet Me»	46	7	6	—	—	6	—	93	20	—	—	19
	«Electrolite»	96	—	—	—	—	24	—	83	—	92	—	29
1997	«How the West Was Won and Where It Got Us»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
1998	«Daysleeper»	57	30	18	—	17	5	—	57	15	64	46	6	Up
	«Lotus»	—	31	31	—	—	32	—	—	—	—	60	26
1999	«At My Most Beautiful»	—	—	—	—	—	—	—	—	28	—	—	10
	«Suspicion»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
	«The Great Beyond»	57	33	11	25	—	16	—	56	6	91	52	3	Man on the Moon OST
2001	«Imitation of Life»	83	—	22	32	19	—	99	35	12	54	32	6	Reveal
	«All the Way to Reno (You're Gonna Be a Star)»	—	—	—	—	—	—	—	92	34	—	—	24
	«I'll Take the Rain»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	44
2003	«Bad Day»	—	—	—	22	45	—	—	39	11	68	43	8	In Time: The Best of R.E.M.
2004	«Animal»	—	—	—	93 [152]	—	—	—	—	30	—	—	33
	«Leaving New York»	—	—	—	—	32	—	—	16	14	43	11	5	Around the Sun
	«Aftermath»	—	—	—	—	—	—	—	78	—	44	59	41
2005	«Electron Blue»	—	—	—	—	—	—	—	—	43	—	—	26
	«Wanderlust»	—	—	—	—	—	—	—	—	48	—	—	27
2007	«#9 Dream»	101	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Instant Karma
2008	«Supernatural Superserious»	85	36	21	—	26	50	—	26	41	44	17	54	Accelerate
	«Hollow Man»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	200 [153]
	«Man-Sized Wreath»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
	«Until the Day Is Done»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
2011	«Mine Smell Like Honey»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Collapse into Now
	«Überlin»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
	«Oh My Heart»	—	—	—	—	—	—	—	46	—	—	—	—
	«All the Best»/«It Happened Today»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
	«We All Go Back to Where We Belong»	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage 1982–2011

Другие чартовые песни

Год	Название	Позиция в чарте				Альбом
		U.S. Main [148]	U.S. Mod [148]	CAN	UK [153]
1987	«Ages of You»[154][155]	39	—	—	—	Dead Letter Office
1989	«Turn You Inside-Out»[155]	7	10	—	—	Green
1991	«Texarkana»[155]	7	4	—	—	Out of Time
1992	«First We Take Manhattan»[155]	—	11	—	—	I’m Your Fan: The Songs of Leonard Cohen
	«Ignoreland»[155][156]	4	5	43	—	Automatic for the People
1993	«Photograph»	—	9	—	—	Born to Choose
1995	«Star 69»[155][156]	15	8	73	—	Monster
1997	«The Wake-Up Bomb»[155][156]	30	—	51	—	New Adventures in Hi-Fi
2007	«Everybody Hurts [live]»	—	—	—	116	Live
	«Losing My Religion [live]»	—	—	—	123

Литература

• Black, Johnny. Reveal: The Story of R.E.M. Backbeat, 2004. ISBN 0-87930-776-5
• Buckley, David. R.E.M.: Fiction: An Alternative Biography. Virgin, 2002. ISBN 1-85227-927-3
• Gray, Marcus. It Crawled from the South: An R.E.M. Companion. Da Capo, 1997. Second edition. ISBN 0-306-80751-3
• Fletcher, Tony. Remarks Remade: The Story of R.E.M. Omnibus, 2002. ISBN 0-7119-9113-8.
• Platt, John (editor). The R.E.M. Companion: Two Decades of Commentary. Schirmer, 1998. ISBN 0-02-864935-4
• Sullivan, Denise. Talk About the Passion: R.E.M.: An Oral Biography. Underwood-Miller, 1994. ISBN 0-88733-184-X

Примечания

1. ↑ Участники R.E.M. объявили о распаде группы
2. ↑ REM объявила о распаде // KP.RU
3. ↑ Группа R.E.M. объявила о распаде | Культура | RUS.ERR.EE
4. ↑ ^{1 2} Gumprecht, Blake. «R.E.M.». Alternative America. Winter 1983.
5. ↑ Holdship, Bill. «R.E.M.: Rock Reconstruction Getting There». Creem. September 1985.
6. ↑ Buckley, p. 30
7. ↑ Buckley, p. 39
8. ↑ ^{1 2} Erlewine, Stephen Thomas R.E.M > Biography. Allmusic.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 20 июня 2007.
9. ↑ Buckley, p. 41
10. ↑ Buckley, p. 46
11. ↑ Buckley, p. 53-54
12. ↑ Sullivan, p. 27
13. ↑ Gray, p. 497
14. ↑ Buckley, p. 59
15. ↑ Buckley, p. 61-63
16. ↑ Buckley, p. 66-67
17. ↑ Grabel, Richard. «Nightmare Town». NME. December 11, 1982.
18. ↑ Buckley, p. 72
19. ↑ Buckley, p. 78
20. ↑ Buckley, p. 78-82
21. ↑ Buckley, p. 73
22. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10} Buckley, p. 357-58
23. ↑ Buckley, p. 95
24. ↑ Gray, p. 432
25. ↑ Gray, p. 434
26. ↑ Snow, Mat. «American Paradise Regained: R.E.M.'s Reckoning». NME. 1984.
27. ↑ Buckley, p. 115
28. ↑ Buckley, p. 131-32
29. ↑ Buckley, p. 135
30. ↑ «Interview with R.E.M.». Melody Maker. June 15, 1985.
31. ↑ Buckley, p. 140
32. ↑ Buckley, p. 159
33. ↑ Popson, Tom. «Onward and Upward and Please Yourself». Chicago Tribune. October 17, 1986.
34. ↑ Buckley, p. 151
35. ↑ Fletcher, p. 142
36. ↑ Buckley, p. 160
37. ↑ Fletcher, p. 146
38. ↑ De Muir, Harold. «There’s No Reason It Shouldn’t Be A Hit». East Coast Rocker. July 10, 1987.
39. ↑ Pareles, Jon. R.E.M. conjures dark times on 'Document', 'The New York Times' (September 13, 1987). Проверено 30 декабря 2007.
40. ↑ Fletcher, p. 157
41. ↑ Buckley, p. 163
42. ↑ Buckley, p. 174
43. ↑ Buckley, p. 179
44. ↑ Buckley, p. 180
45. ↑ Buckley, p. 183
46. ↑ ^{1 2 3 4} Fletcher, p. 296
47. ↑ Buckley, p. 184
48. ↑ Buckley, p. 198
49. ↑ Buckley, p. 209
50. ↑ ^{1 2} Buckley, p. 287
51. ↑ Buckley, p. 205
52. ↑ Buckley, p. 204
53. ↑ Pareles, Jon. Cole's 'Unforgettable' Sweeps the Grammys, 'The New York Times' (February 26, 1992). Проверено 30 декабря 2007.
54. ↑ Buckley, p. 213
55. ↑ Buckley, p. 216
56. ↑ ^{1 2} Fricke, David. «Living Up to Out of Time/Remote Control: Parts I and II». Melody Maker. October 3, 1992.
57. ↑ Buckley, p. 218
58. ↑ Buckley, p. 217
59. ↑ Buckley, p. 236
60. ↑ Buckley, p. 248
61. ↑ Buckley, p. 251-55
62. ↑ Buckley, p. 256
63. ↑ Buckley, p. 258
64. ↑ Buckley, p. 269
65. ↑ Farley, Christopher John. Waiting for the Next Big Thing, 'Time' (December 16, 1996). Проверено 30 декабря 2007.
66. ↑ DeRogatis, Jim. New Adventures in R.E.M., 'Request' (Fall 1996). Проверено 30 декабря 2006.
67. ↑ ^{1 2} Longino, Miriam. «R.E.M.: To a different beat the famed Athens band becomes a threesome as drummer Bill Berry leaves to 'sit back and reflect'». Atlanta Journal-Constitution. October 31, 1997.
68. ↑ Buckley, p. 276
69. ↑ ^{1 2} Buckley, p. 280
70. ↑ Black, p. 232
71. ↑ Black, p. 233
72. ↑ Buckley, p. 286
73. ↑ Buckley, p. 292
74. ↑ "R.E.M. To Score 'Man On The Moon'". VH1.com (March 1, 1999). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 30 декабря 2007.
75. ↑ Black, p. 248-49
76. ↑ Buckley, p. 303
77. ↑ Buckley, p. 310
78. ↑ Buckley, p. 305
79. ↑ Friston, The Rev. Al. «REM: Reveal (Warner Bros.)». Rock’s Backpages. December 2001.
80. ↑ Sheffield, Rob "R.E.M.: Reveal". RollingStone.com (May 1, 2001).(недоступная ссылка — история) Проверено 2 октября 2007.
81. ↑ MTV News staff "For The Record: Quick News On Hilary Duff, JC Chasez And Corey Taylor, Mary J. Blige, Deftones, Marilyn Manson & More". MTV.com (October 14, 2003). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 1 июля 2007.
82. ↑ Devenish, Colin "R.E.M. Get Primitive". RollingStone.com (September 6, 2002).(недоступная ссылка — история) Проверено 24 декабря 2007.
83. ↑ Graff, Gary "R.E.M. Bringing Back The Rock On New Album". Billboard.com (September 11, 2006). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 24 декабря 2007.
84. ↑ Cohen, Jonathan "R.E.M. Plots One-Off Berry Reunion, New Album". Billboard.com (September 5, 2006). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 1 июля 2007.
85. ↑ "It's a Prydz and Stone double top". NME.com (October 3, 2004). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 30 декабря 2007.
86. ↑ "R.E.M. inducted into Music Hall of Fame". USAToday.com (September 17, 2006). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 3 июля 2007.
87. ↑ Grossberg, Josh "R.E.M. Back in the Studio". EOnline.com (May 14, 2007). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 17 января 2008.
88. ↑ Cohen, Jonathan "Original R.E.M. Quartet Covers Lennon For Charity". Billboard.com (March 12, 2007). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 17 мая 2008.
89. ↑ Ryan, Joal "R.E.M., Van Halen Headed to Hall?". EOnline.com (October 30, 2006). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 3 июля 2007.
90. ↑ Cohen, Jonathan "R.E.M., Van Halen Lead Rock Hall's '07 Class". Billboard.com (March 13, 2007). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 1 июля 2007.
91. ↑ "REM begin recording new album". NME.com (May 24, 2007). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 3 июля 2007.
92. ↑ Cohen, Jonathan "R.E.M. Preps First Concert CD/DVD Set". Billboard.com (August 21, 2007). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 2 октября 2007.
93. ↑ Hasty, Katie "Strait Speeds Past R.E.M. To Debut At No. 1". Billboard.com (April 9, 2008). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 10 апреля 2008.
94. ↑ Sexton, Paul "R.E.M. Earns Eighth U.K. No. 1 Album". Billboard.com (April 7, 2008). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 10 апреля 2008.
95. ↑ Fricke, David Accelerate review. RollingStone.com (April 3, 2008). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 10 апреля 2008.
96. ↑ R.E.M. "Weekend Roundup". remhq.com (07/05/2010). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 9 мая 2010.
97. ↑ Юрий Ильин. Скачивать подано, Звуки.Ру (16.12.2010). Проверено 20 марта 2011.
98. ↑ Мила Кравчук. Новый альбом REM выйдет в марте, music.com.ua (16.12.2010). Проверено 21 марта 2011.
99. ↑ Keith Caulfield. Lupe Fiasco's 'Lasers' Lands at No. 1 on Billboard 200  (англ.), billboard.com (16.03.2011). Проверено 20 марта 2011.
100. ↑ R.E.M. - Collapse Into Now (hitparade.ch). Архивировано из первоисточника 5 февраля 2012. Проверено 20 марта 2011.
101. ↑ Collapse into Now  (англ.). metacritic.com. Архивировано из первоисточника 5 февраля 2012. Проверено 20 марта 2011.
102. ↑ R.E.M. Breaks Up After Three Decades
103. ↑ R.E.M. CALL IT A DAY
104. ↑ Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978—1984. Penguin, 2005. ISBN 0-14-303672-6, p. 392
105. ↑ Erlewine, Stephen Thomas "American Alternative Rock / Post-Punk". Allmusic.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 24 июня 2007.
106. ↑ Sullivan, p. 169
107. ↑ Buckley, p. 200
108. ↑ Fricke, David. «Kurt Cobain: The Rolling Stone Interview». Rolling Stone. January 27, 1994
109. ↑ Aaron, Charles. «R.E.M. Comes Alive». Spin. August 1995.
110. ↑ Buckley, p. 239-40
111. ↑ Philips, Chuck. «R.E.M.’s Former Manager Denies Allegations Of Sex Harassment». Los Angeles Times. June 21, 1996.
112. ↑ Buckley, p. 155
113. ↑ Buckley, p. 197
114. ↑ Buckley, p. 186
115. ↑ Buckley, p. 195-96
116. ↑ Bands back Burma activist Suu Kyi. BBC.co.uk (September 22, 2004). Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 30 июня 2007.
117. ↑ McLean, Craig. REM reborn, 'Telegraph' (March 8, 2008). Проверено 11 декабря 2009.
118. ↑ Tyrangiel, Josh. Born to Stump, 'Time' (October 3, 2004). Проверено 1 июля 2007.
119. ↑ Buckley, p. 299
120. ↑ Buckley, p. 192
121. ↑ Wilkinson, Roy. «The Secret File of R.E.M.». Sounds. September 12, 1987.
122. ↑ Buckley, p. 194
123. ↑ Buckley, p. 195
124. ↑ R.E.M. оказались авторами самой слезоточивой песни
125. ↑ REM’s 'Everybody Hurts' tops poll of 'songs that make men cry'
126. ↑ R.E.M. Artist Chart History: Albums. Billboard. Retrieved on March 31, 2008.
127. ↑ ^{1 2} R.E.M. — Charts & Awards — Billboard Albums. Allmusic.com. Retrieved on April 6, 2008.
128. ↑ Australian chart positions. Australian-charts.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
129. ↑ Austrian chart positions. Austriancharts.at. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
130. ↑ Canadian chart positions. RPM. Архивировано из первоисточника 26 августа 2011. Проверено 7 марта 2008.
131. ↑ French chart positions. Lescharts.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
132. ↑ German album positions. Musicline.de. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
133. ↑ Dutch chart positions. Dutchcharts.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
134. ↑ New Zealand chart positions. Charts.org.nz. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
135. ↑ Norwegian chart positions. Norwegiancharts.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
136. ↑ Swedish chart positions. Swedishcharts.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
137. ↑ Swiss chart positions. hitparade.ch. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
138. ↑ Buckley, p. 357-59
139. ↑ UK Chartstats. Chartstats.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 26 ноября 2009.
140. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12} Buckley, p. 357
141. ↑ ^{1 2 3} CRIA Certified Awards Search. Canadian Recording Industry Association. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 4 сентября 2009.
142. ↑ ^{1 2 3 4} Gold & Platinum Certification – September 2003. Canadian Recording Industry Association. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 21 августа 2010.
143. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7 8 9 10} BPI Certified Awards Search. British Phonographic Industry. Архивировано из первоисточника 26 августа 2011. Проверено 4 сентября 2009.
144. ↑ ^{1 2 3 4 5 6} Gold/Platin-Datenbank (German). International Federation of the Phonographic Industry.(недоступная ссылка — история) Проверено 22 мая 2010.
145. ↑ Certificados - R.E.M. (Portuguese). ABPD. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 20 февраля 2010.
146. ↑ Gold & Platinum Certification – July 2001. Canadian Recording Industry Association. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 17 августа 2010.
147. ↑ 2008 IRMA certification. Irish Recorded Music Association. Проверено 4 сентября 2009.
148. ↑ ^{1 2 3 4 5} US single positions. Allmusic.com. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 17 декабря 2009.
149. ↑ German single positions. musicline.de. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 17 декабря 2009.
150. ↑ «The One I Love» reached #51 in UK originally and #16 with the 1991 re-issue. The song reached #5 in Ireland with 1991 re-issue, and went uncharted upon original release.
151. ↑ «It’s the End of the World as We Know It (And I Feel Fine)» reached #87 in UK originally and #39 with the 1991 re-issue. The song reached #22 in Ireland with the 1991 re-issue, and went uncharted upon original release.
152. ↑ (2004-03-01) «ARIA Top 100 Singles» (ARIA) (731): 2. Проверено 2008-10-03..
153. ↑ ^{1 2} UK Chartlog: The Rabble Army – RZA. zobbel.de. Архивировано из первоисточника 27 августа 2011. Проверено 17 декабря 2009.
154. ↑ Released as a promotional single.
155. ↑ ^{1 2 3 4 5 6 7} "Ages of You, " "Turn You Inside-Out, " "Texarkana, " "First We Take Manhattan, " "Ignoreland, " "Photograph, " «Star 69» and «The Wake-Up Bomb» were not released as standard singles. In the US, they managed to chart on the Mainstream Rock Tracks and/or Modern Rock Tracks chart, which measure airplay on rock radio stations in the United States.
156. ↑ ^{1 2 3} "Ignoreland, " «Star 69» and «The Wake-Up Bomb» were not released as standard singles. However, in Canada these songs were tracked as singles, and charted in the national top 100 on the basis of airplay.

Ссылки

	Портал «Музыка»
	R.E.M. в Викицитатнике?
	R.E.M. на Викискладе?
	Проект «Музыка»

• Официальный сайт R.E.M. (англ.)
• Полная биография R.E.M.
• www.murmurs.com (англ.) новости, форум