- Сталкер (фильм)
-
Сталкер Stalker Жанр Режиссёр Автор
сценарияВ главных
роляхОператор Композитор Кинокомпания Мосфильм
Второе творческое объединениеДлительность 163 мин
Бюджет Страна Год IMDb Просмотр онлайн
Только на территории России:«Ста́лкер» — фантастический фильм, снятый на киностудии «Мосфильм» в СССР в 1979 году по мотивам романа «Пикник на обочине» Аркадия и Бориса Стругацких.
Одно из наиболее значительных произведений в творчестве Андрея Тарковского, который говорил,[2] что в нём он «легально коснулся трансцендентного». Производство фильма сопровождалось множеством проблем и заняло около трёх лет. При проявке плёнки практически полностью погиб первый вариант, и картину переснимали трижды, с тремя разными операторами и художниками-постановщиками. Фильм получил Приз международного жюри на XXXIII МКФ в Каннах в 1980 году.
Содержание
Сюжет
Действие фильма происходит в вымышленном времени и пространстве, у героев нет имён, только прозвища.
Приблизительно за двадцать лет до начала действия фильма зарегистрировано падение метеорита. В этом районе начали происходить аномальные явления, стали пропадать люди. Место получило название Зона, и поползли слухи о некоей таинственной комнате, где могут исполняться желания: самые заветные, самые искренние, самые выстраданные. Зону оцепили военными кордонами и колючей проволокой.
Главный герой фильма — недавно вышедший из тюрьмы человек, которого называют Сталкер (stalker от англ. to stalk — «преследовать крадучись»). Он живёт в бедности с больной дочерью и женой. Сталкер зарабатывает на жизнь, организуя нелегальные экспедиции в Зону, несмотря на протесты своей жены. Его наняли быть проводником для Профессора и Писателя. Фильм начинается в чёрно-белой гамме с того, что трое героев, оторвавшись от военного патруля, проникают в Зону. Здесь картина становится цветной. Цель путников — найти ту самую Комнату. Выясняется, что вход в неё в нескольких сотнях метров от начала пути. Сталкер просит, чтобы спутники беспрекословно подчинялись его указаниям, убеждает в том, что прямой путь в Зоне не самый короткий. Профессор согласен, а Писатель, который отправился в Зону в поисках выхода из творческого кризиса, относится к угрозам и предупреждениям Сталкера об опасности Зоны скептически. Троица отправляется в долгий обходной путь.
В чём конкретно опасность ловушек, зрителю так и остаётся неясным, но к концу путешествия Писатель, столкнувшись с некими аномалиями, уже больше не спорит со Сталкером. Пройдя через все ловушки Зоны, в том числе и через самую опасную из них, «мясорубку», герои добираются до Комнаты. Оказывается, что Профессор нёс с собой портативную 20-килотонную атомную бомбу. Он хочет избавить человечество от опасности претворения в жизнь опасных подсознательных желаний. Сталкер убеждает его, что уничтожать комнату нельзя, и Профессор развинчивает и выбрасывает бомбу. С порога Комнаты герои уходят назад. Сталкер возвращается домой, к жене и дочери. Он говорит жене, что в людях не осталось веры, необходимой как для похода в Зону, так и в жизни.
Создатели
Съёмочная группа
- Авторы сценария: Стругацкие, Аркадий и Борис; Андрей Тарковский
- Режиссёр: Андрей Тарковский
- Оператор: Александр Княжинский, Георгий Рерберг, Леонид Калашников
- Художник-постановщик: Андрей Тарковский, Александр Бойм
- Художник-декоратор: Рашид Сафиуллин
- Художник по костюмам: Нелли Фомина
- Художник: Шавкат Абдусаламов
- Композитор: Эдуард Артемьев
- Звукорежиссёр: Владимир Шарун
- Монтаж: Людмила Фейгинова
- Директор фильма: Александра Демидова, Вилли Геллер
- Ассистент режиссёра: Мария Чугунова, Евгений Цымбал
В ролях
- Александр Кайдановский — Сталкер
- Николай Гринько — Профессор (озвучивает Сергей Яковлев)
- Анатолий Солоницын — Писатель
- Алиса Фрейндлих — жена Сталкера
- Наташа Абрамова — дочь Сталкера
- Файме Юрно — дама за рулём
- Владимир Заманский — собеседник Профессора по телефону (голос)
- Е. Костин — буфетчик
- Раймо Ренди — патрульный полицейский
Создание
Предыстория
В 1973 году, ещё в период работы над «Зеркалом», Андрей Тарковский оставил запись в дневнике о том, что его внимание привлекло новое произведение братьев Стругацких. В 1974 году Тарковский впервые связался с писателями и сообщил, что заинтересован в экранизации повести «Пикник на обочине»[К 1]. Режиссёр также вынашивал в то время планы экранизации Достоевского («Идиот») и Толстого («Смерть Ивана Ильича»), взялся писать сценарий по роману «Ариэль». Однако к концу 1975 года Тарковский окончательно решил, что будет вместе со Стругацкими работать над сценарием по их повести.[3]
В феврале 1976 года Тарковский официально получает «добро» на начало съёмок от председателя Госкино СССР Филиппа Ермаша, и тогда уже был закончен второй вариант сценария с рабочим названием «Машина желаний», который пока не устроил режиссёра. Те первые наброски Тарковский назвал слишком «пёстрыми» и нуждающимися в «ускучнении». Писатели терпеливо относились к бесконечным переделкам будущего сценария.[4]
Нам посчастливилось работать с гением, — сказали мы тогда друг другу. — Это значит, что нам следует приложить все свои силы и способности к тому, чтобы создать сценарий, который бы по возможности исчерпывающе нашего гения бы удовлетворил.
— Борис Стругацкий[5]
Хотя в титрах Тарковский не значился как сценарист, он считался одним из трёх соавторов, и роль его заключалась в основном в выбраковывании материала. Борис Стругацкий вспоминал, что по сравнению со сценарием «Машины желаний» никакое другое произведение не отняло у них столько сил, и назвал ту работу бесконечно изматывающей. Из-за «Сталкера» откладывалось написание повести «Жук в муравейнике»[5]. Филипп Ермаш предупреждал Тарковского перед окончательным одобрением, что братья имеют репутацию «неэкранизируемых», особенно после неудачи предыдущей попытки экранизации по мотивам «Парня из преисподней». Однако Андрей Арсеньевич твёрдо стоял на своём.[6]
Подписание фильма в производство могло бы затянуться ещё дольше, и Тарковскому пришлось написать письмо в адрес XXV съезда КПСС — достаточно обычный приём в то время. В октябре 1976 года уже были подобраны актёры на главные роли и найдена натура. Команда составлялась из тех, у кого за плечами был не один фильм вместе с Тарковским: Георгий Рерберг, Эдуард Артемьев, Людмила Фейгинова, Николай Гринько и Анатолий Солоницын.[6]
Съёмки
Фильм должны были запустить в производство в начале 1977 года, но в январе этого года произошло землетрясение в районе Исфары, что повлекло за собой очередную задержку — пришлось искать новую натуру.[7]
15 февраля 1977 года была снята первая (павильонная) сцена фильма — дом Сталкера в начальных эпизодах. Натурные съёмки возобновились в мае в Эстонии.[8] Первые проявленные материалы оказались браком, и режиссёр, приостановив производство картины, на 40 дней уехал разбираться в Москву. К июлю съёмки возобновились, и в августе в черновике была готова первая версия фильма, где, по отзывам Стругацких, Кайдановский играл крутого парня и афериста Аллана (близкого по духу к герою «Пикника на обочине» Рэду Шухарту)[5].
Фильм выходит за рамки бюджета из-за постоянных переделок, сценарий продолжает переписываться прямо по ходу съёмок, которые продвигаются тяжело и медленно. Тарковского совершенно не устраивают результаты, он жаловался Борису Стругацкому, что «всё не то и не так». Придирчивость режиссёра утомляла команду. Над одной только постановкой сцены, длящейся на экране несколько секунд, художники картины работали несколько дней. Тарковский добивался, чтобы на лужайке, которая попадёт в кадр, был только зелёный цвет. Вся трава неправильного оттенка скрупулёзно удалялась по одной травинке.[9]
Фильм снимался на плёнке Kodak, которая в советское время была дефицитом и отпускалась только избранным режиссёрам[10]. Георгию Рербергу доводилось сталкиваться с плёнкой Kodak, и он имел репутацию одного из самых профессиональных советских операторов. 9 августа 1977 года несколько тысяч метров отснятого материала при проявке плёнки безвозвратно погибли в лабораториях «Мосфильма»[11]. По этому поводу высказывались самые разные версии: от подмены плёнки недоброжелателями до тактического хода Тарковского, который таким образом хотел полностью переделать не устраивавший его фильм. История получила громкую огласку, и по ней даже проводились расследования журналистов. Впрочем, по мнению писателя Анта Скаландиса, причина была в обычной халатности персонала.[12]
Дело закончилось серьёзной размолвкой Тарковского и Георгия Рерберга. В итоге оператор был отстранён от работы над картиной, хотя небольшой по объёму материал снятый им, в итоге, в картину всё-таки попал[13].
Съёмочная команда предполагала, что картину могут закрыть, но ещё в июле 1977 года Тарковский смог получить разрешение в Госкино на увеличение бюджета до двухсерийного.[9] По мнению Аллы Латыниной, Филипп Ермаш симпатизировал Тарковскому, и только так можно объяснить неожиданное разрешение на увеличение бюджета картины[13]. В сентябре—октябре 1977 года съёмки продолжили, с новым оператором (Леонидом Калашниковым) и художником постановщиком (Шавкатом Абдусаламовым, который сменил Александра Бойма). Однако весь этот материал Тарковский забраковал. Началась зима, а такая натура никак не укладывалась в сценарный ход событий картины.[12]
В октябре 1977 года сценарий, который по-прежнему не устраивал Тарковского, в очередной, уже в восьмой или девятый, раз переписан. Метод проб и ошибок, когда режиссёр никак не мог объяснить авторам сценария, чего же он хочет, в конце концов, дал результат. Как вспоминал Борис Стругацкий, они с братом дошли до отчаяния и, наконец, выдумали Сталкера-юродивого. Этот вариант понравился Тарковскому, но зима приостановила съёмки. В апреле 1978 года Тарковский перенёс инфаркт и приступил к работе заново уже с третьей по счёту командой. Изменилась концепция: полностью исчезло научно-фантастическое начало и Кайдановский воплотил на экране новый образ. В третьем варианте оператором стал Александр Княжинский. В конце концов с третьего захода фильм был полностью переснят с июня по декабрь 1978 года.[14]
Съёмки завершились 19 декабря 1978 года. В итоге бюджет картины был перерасходован на 300 тысяч рублей и превысил миллион рублей.[15][16]
Места съёмок
Первоначально необходимая натура была найдена Тарковским возле города Исфара, в Таджикистане, но 31 января 1977 года город был разрушен в результате землетрясения. Самим съёмкам это обстоятельство не мешало, но съёмочной группе было негде жить. После долгих поисков в апреле 1977 года Георгий Рерберг нашёл новую натуру в Эстонии, в 25 километрах от Таллина, на реке Ягала в районе старой, разрушенной электростанции[13].
Апокалиптические пейзажи Зоны удались столь достоверно ещё и потому, что недалеко от места съёмок целлюлозно-бумажная фабрика сбрасывала отходы в реку, ставшую мёртвой. Там, где снимался эпизод с заставой ООН, около котельной старой Таллинской электростанции, на трубе до сих пор осталась надпись «UN». В 2006 году на трубе была повешена памятная табличка на эстонском и английском языках о том, что в этом месте снимали фильм «Сталкер»[17].
Отдельные сцены были сняты недалеко от Ленинграда, павильонные съёмки в студии «Мосфильма». Финальные сцены, где Сталкер несет на плечах свою дочь, а также виды индустриального пейзажа из открытой двери бара — снимали в Москве, в районе Загородного шоссе. На заднем плане видны трубы ТЭЦ-20.[18][19]
Судьба после премьеры
Фильм достаточно долго не выпускали в прокат. Однако, в отличие от большинства других фильмов Тарковского, «Сталкер» практически не подвергся цензурной правке и имел более или менее успешную прокатную судьбу в СССР.[1]
25 мая 1979 года состоялся первый закрытый показ картины «для своих» в студии «Мосфильм». Премьера состоялась в мае 1980 года в кинотеатре «Мир» на Цветном бульваре.[20] В Москве фильм прошёл всего на трёх экранах, а по стране 196 копиями. В первые месяцы после премьеры факт выхода очередного фильма Тарковского никак не был отмечен в советской прессе. Дебютные отзывы и рецензии в «Правде» и «Литературной газете» появились только в 1981 году — сразу после показа картины на Каннском фестивале.[21]
В 1980 году Тарковский получил звание Народный артист РСФСР, но «Сталкер» стал его последней картиной, снятой в СССР, дальше он работал за границей. Ещё один всплеск интереса к фильму имел место сразу после Чернобыльской катастрофы и смерти Тарковского в 1986 году. Фильм часто называли роковым для его создателей. В начале 1990-х погибла в пожаре монтажёр картины Людмила Фейгинова. Вместе с ней сгорели черновые материалы первых вариантов картины. Многие из тех, кто работал над «Сталкером», рано ушли из жизни, в том числе Солоницын (1982), сам Тарковский (1986), Гринько (1989), Аркадий Стругацкий (1991)[22] и Кайдановский (1995).
Критика
Так тяжело давшийся фильм, пятая из семи крупнейших работ режиссёра, открывает зрителям позднего Тарковского. Картина была в целом оценена критиками, как одно из его наиболее значительных произведений и замечательное явление мирового кинематографа в целом. Майя Туровская написала, что «фильм суммирует всё накопленное режиссёром мастерство». Критик «Нью-Йорк Таймс» Винсент Кэнби отозвался о нём, как о «поразительной красоте», и отдельно упомянул великолепную работу оператора.[23][24]
В первых отзывах западные критики начала 1980-х рассматривали фильм через призму политического и исторического контекста жизни в СССР того периода. Образ Зоны (синоним тюрьмы), побритого наголо главного героя в одежде, напоминающей рубище, слова о том, что он «везде несвободен», прочно ассоциировались с Гулагом[25]. Другой поверхностный взгляд — попытка отнести фильм к так называемой экологической теме, предвосхитившей историю Чернобыля. В дальнейшем анализ выявил многомерный и глубокий философский контекст картины.[26][22][27].
Тарковский в «Сталкере» отвлекается от символизма, пронизывающего предыдущие ленты: мотива полёта, образов детства, фигур матери и отца; животных (особенно лошадей); столь любимого дождя. На заключительном этапе своего творческого пути Тарковский приходит к минимализму. Фильм более сжат и целостен, обращая зрителя к традициям «чистого кино». Аскетичная последовательность сюжета, прямая перспектива ключевых кадров, цветовая гамма, довлеющая к монохрому — всё подчинено одной цели.[28] Непрерывность действия, неторопливого, парадоксально бесконечного, подчёркнута словами Сталкера о том, что в Зоне прямой путь не самый короткий. Музыка Эдуарда Артемьева, подчёркивающая отстранённый и потусторонний мотив сюжета, стала важной составной частью экзистенциального действа на экране[29]
Мир «Сталкера» в своей обыденности, скудости, выморочности приведен к той степени единства и напряжённости, когда он почти перестает быть «внешним» миром и предстает как пейзаж души после исповеди. Кажется даже, что комплекс постоянных тем и изобразительных мотивов, обуревавших режиссёра долгие годы, реализованный им до конца, исчерпанный и отданный экрану, из «Сталкера» вычтен. За этот счет «Сталкер» выглядит гораздо целостнее, более сжато и едино, чем было «Зеркало».
— Майя Туровская[30]
В первых вариантах сценария был ядерный взрыв, петля времени и золотой круг вместо комнаты.[4] После долгой работы со сценарием Тарковский последовательно изжил из него всякое научно-фантастическое начало, имевшееся в «Пикнике на обочине»[31] Путешествие героев по Зоне из приключения становится всё больше философским диспутом, переходящим в апокалиптическое отчаяние. В движении из обычного мира в метафоричный мир Зоны, от реального к идеальному и, в конечном итоге, к цели пути — Комнате и исполнению желаний весь смысл картины. Отождествление пути, по которому проходят герои, и поиска самого себя — один из главных философских посылов картины.[32][33]
Самое начало картины — путь на дрезине — снято как путешествие в иной, сюрреалистический мир. В Зоне все привычные ориентиры рушатся, то, что опасно в обычной жизни, тут бессмысленная груда металлолома и мусора. Грозные «ловушки» Зоны в фильме не столько ловушки физические, сколько духовные и психологические[34][35]
Исследователи творчества Тарковского выделяют своеобразную трилогию «Солярис», «Зеркало» и «Сталкер». Все они о поиске себя и внутреннего пути. Так или иначе герои в них соприкасаются с возможностью исполнения сокровенных желаний. Все эти картины исследуют конфликт между рационализмом и наукой с одной стороны и верой с другой. Образ Сарториуса из «Соляриса» в этом весьма близок к Профессору из Сталкера, который ищет рациональное объяснение феноменам, которые он вынужден наблюдать.[26]
Христианская символика и духовные мотивы, к которым неоднократно прибегал Тарковский, отчётливо проявляются и в сюжете «Сталкера». В сцене, происходящей после преодоления героями водопада, киноведы Джонсон и Петрие усмотрели явную отсылку к Евангелию от Луки, событиям в Эммаусе, где два апостола не узнали Иисуса, встретив его. Неоднократно герои или голос за кадром цитируют библейские тексты. В сцене длинного пролёта камеры над стоячей водой зритель может увидеть фрагмент Гентского алтаря Ван Эйка. Впрочем, сам Тарковский не считал, что христианская тема и начало столь важны в фильме. С его точки зрения гораздо существеннее было столкновение рационального и иррационального, материального и духовного, которое явственно проявляется в конфликте Сталкера и двух его спутников.[8][34]
Сюжет картины, в основном, концентрируется вокруг трёх героев, их споров и действий. Их образы несут каждый своё философское начало. Профессор — научный материализм, Писатель — мировоззрение художника, выродившееся в цинизм; жена Сталкера — этика; дочь — чудо и мистика. Наконец сам Сталкер — это вера.[37] Вера троих главных героев подвергается тяжёлому испытанию. И они, остановившись на пороге комнаты, не выдерживают его. Сталкер возвращается из Зоны к жене и больной дочери разочарованным в людях[38]
Актёрские работы в картине не так заметны и уходят на второй план — зрителя гораздо больше привлекает визуальная составляющая. В фильме Тарковский снял своих любимых актёров Гринько и Солоницына, но отдельно критики отметили новое лицо — Александра Кайдановского, столь убедительно выглядящего в роли «юродивого» Сталкера. Ассистент режиссёра Евгений Цымбал вспоминал, что практически всем актёрам пришлось найти совершенно неестественный для себя подход к воплощению роли, заставить себя стать другими. Особенно это касалось Кайдановского, который в жизни видел себя полной противоположностью образу нищего духом Сталкера, — человеком последовательным, цельным и жёстким.[39][40]
Сам Тарковский в интервью так отзывался о картине:
Что касается идеи «Сталкера», то её нельзя вербально сформулировать. Говорю тебе лично: это трагедия человека, который хочет верить, хочет заставить себя и других во что-то верить. Для этого он ходит в Зону. Понимаешь? В насквозь прагматическом мире он хочет заставить кого-то во что-то поверить, но у него ничего не получается. Он никому не нужен, и это место — Зона — тоже никому не нужно. То есть фильм о победе материализма…
— Тарковский[16]
А в другом интервью он следующим образом охарактеризовал основную идею фильма:[41]
Мне важно установить в этом фильме то специфически человеческое, нерастворимое, неразложимое, что кристаллизуется в душе каждого и составляет его ценность. Ведь при всём том, что внешне герои, казалось бы, терпят фиаско, на самом деле каждый из них обретает нечто неоценимо более важное: веру, ощущение в себе самого главного. Это главное живёт в каждом человеке.
Культурное влияние
Сталкер стал важной вехой в творческом пути Тарковского и повлиял в значительной степени на людей, с которыми он совместно работал, на кинематографический язык, заложил своеобразные традиции. На съёмочной площадке «Сталкера» рядом с Тарковским учились будущие режиссёры Евгений Цымбал и Констатин Лопушанский. Роль Сталкера в корне изменила жизнь и творческую судьбу Александра Кайдановского. После съёмок у Тарковского он поступил на курсы режиссёров, но в дальнейшем совместно поработать им не удалось[42].
Фильм «Телохранитель» был снят как явное подражание теме «Сталкера» и во многом той же самой командой, однако полностью реализовать замысел не удалось. В 1981—1982 годах Аркадий Стругацкий и Андрей Тарковский неоднократно встречались, вместе написали сценарий картины «Берегись! Змеи!», вынашивали планы экранизации «Жука в муравейнике». По мнению биографа братьев Стругацких Анта Скаландиса, сценарий последнего фильма Тарковского «Жертвоприношение» — во многом совместная работа Тарковского и Аркадия Стругацкого.[43][40]
Визуальное решение фильма — грязные и унылые пейзажи, разваливающиеся дома; убогие герои, тяготеющие к интеллектуальным разговорам; собственно сама Зона — было перенято многими советскими и российскими кинематографистами. Отпечаток влияния «Сталкера» несут на себе такие картины как «Третья планета», «Рой», «Кин-дза-дза!» и другие[44].
Фильм в значительной степени повлиял на европейский и мировой кинематограф. Как признают критики, атмосфера и влияние картины Тарковского ощущается в таких фильмах как «Элемент преступления» Ларса фон Триера (1984) и известном фантастическом фильме Мамору Осии «Авалон»[45][46].
Исследованию картины как кинематографического, культурологического и философского феномена посвящено множество научных трудов[47].
Известный американский музыкант Роберт Рич, вдохновлённый картиной Тарковского, в 1995 году записал альбом «Сталкер»[48].
В память о фильме Тарковского, явлении в мировой культуре, с 1993 года в Москве проводится кинофестиваль «Сталкер»[49].
Награды
- Специальная премия экуменического жюри для внеконкурсного фильма на МКФ в Каннах в 1980 году;
- Специальный приз «Лукино Висконти» режиссёру Андрею Тарковскому в конкурсе «Давид ди Донателло» в 1980 году[50][51].
Особенности
Отличия от книги
Собственно в фильме от книги остался только образ Зоны (также своеобразно трактованный Тарковским) и понятие сталкера как проводника в Зоне.
Зона — это очень сложная система смертельных ловушек. Здесь не возвращаются тем же путём, которым шли. Здесь каждую минуту всё меняется. В Зоне не работают теоретические построения, полагаться следует только на интуицию. Зона принимает только потерявших надежду.
В качестве главной ловушки, так же как и в «Пикнике на обочине», упоминается «мясорубка». Для того, чтобы пройти её, якобы необходимо пожертвовать жизнь человека. Среди ловушек встречаются места с высокой гравитацией. Для их выявления Сталкер использует гайки с привязанными к ним бинтами. Этот приём использует и Рэдрик Шухарт.
В первоначальном варианте сценария был «зелёный рассвет» Зоны — ловушка, связанная с петлёй времени, — но в окончательный сценарий они не вошли[31]
Среди сожженной техники в Зоне можно заметить советские танки ИС-2, пушку ЗиС-3, бронетранспортёр БТР-152, Т-34 обр. 1942 года.
Цитаты
В фильме цитируются:
- Фёдор Тютчев — стихотворение «Люблю глаза твои, мой друг…»
- Арсений Тарковский — стихотворение «Вот и лето прошло, словно и не бывало…»
- Апокалипсис — Откр.6:12-16,
- Евангелие от Луки — Лк.24:13?−18 (до «один из них, именем…»)
- Дао Дэ Цзин (гл. 76).[52]
- Акутагава Рюноске — слова пигмея: «У меня нет совести. У меня есть только нервы»
- Герман Гессе — Игра в бисер: «То, что ты называешь страстью, — это не сила души, а трение между душой и внешним миром».
- Иван Бунин — «Освобождение Толстого» — цитирует мнение общего знакомого о Толстом: «В силу своего гения он хочет и должен верить, но органа, которым верят, ему не дано». По Тарковскому этот «орган» все-таки дан людям, но с печальной иронией замечено, что он «атрофирован за ненадобностью». Это ближе к Евангельской притче о талантах, где таланты даны всем, но некоторые их «закапывают».
Детали DVD релиза
- Дата релиза: 2006-11-07: Рейтинг: NR (без рейтинга)
- Формат изображения: 1.33:1, цветной фильм
- Язык оригинала: Русский, дополнительные языки: Английский, Французский
- Время: 163 минуты: Количество дисков: 2[53]
Примечания
- Комментарии
- ↑ Повесть «Пикник на обочине» сама имела непростую судьбу. В 1972 году она была напечатана в журнальном варианте, а отдельным изданием вышла в 1980 году, существенно переработанная советской цензурой.
- Источники
- ↑ 1 2 Johnson, Petrie, 1994, с. 139
- ↑ Скаландис, 2008, с. 487
- ↑ Скаландис, 2008, с. 486
- ↑ 1 2 Скаландис, 2008, с. 491
- ↑ 1 2 3 Борис Стругацкий. Комментарии к пройденному. Аркадий и Борис Стругацкие. Официальный сайт. «Русская фантастика» (1985—1990 гг.). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ 1 2 Скаландис, 2008, с. 492
- ↑ Скаландис, 2008, с. 498
- ↑ 1 2 Johnson, Petrie, 1994, с. 146
- ↑ 1 2 Скаландис, 2008, с. 502
- ↑ Дефицит киноплёнки становится все более острым. Энциклопедия отечественного кино. ООО «Сеанс». Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ В письме А. Стругацкого утверждается, что потеряно было 6 тыс. из 10 тыс. метров снятого материала (см. Ант Скаландис Машина желаний // Искусство кино : журнал. — 2008. — № 2.). В дневнике О. Сурковой приводится другая цифра — 2 тыс. метров брака (см. Ольга Суркова Хроники Тарковского: «Сталкер» // Искусство кино : журнал. — 2002. — № 10.).
- ↑ 1 2 Скаландис, 2008, с. 504
- ↑ 1 2 3 Сергей Филатов. Два гения на одной площадке // Коммерсантъ Weekend : Журнал. — 2008. — № 23 (69).
- ↑ Туровская, 1991, с. 126
- ↑ Johnson, Petrie, 1994
- ↑ 1 2 Ольга Суркова. Хроники Тарковского. Сталкер. Глава «Начало августа 1978 года». Андрей Тарковский — проект о культовом режиссёре отечественного кинематографа. Александр Казармщиков. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Игорь Архипов. С историческим колоритом // Эксперт Северо-Запад : Журнал. — М.: Группа «Эксперт», 2010. — № 22 (468).
- ↑ Фотография — Сталкер в Москве у «Канатчиковой дачи» — Фотографии старой Москвы
- ↑ Джеймс Нортон. James Norton Stalking the Stalker Vertigo, 2006, vol.3, № 3; Следуя за Сталкером / Перевод с английского Нины Цыркун
- ↑ Скаландис, 2008, с. 510
- ↑ Johnson, Petrie, 1994, с. 140
- ↑ 1 2 Стас Тыркин. В «Сталкере» Тарковский предсказал Чернобыль. Культура. Комсомольская правда (23 марта 2001). Архивировано из первоисточника 18 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Johnson, Petrie, 1994, с. 143
- ↑ Туровская, 1991, с. 131
- ↑ Джефф Дайер. Danger! High-radiation arthouse! (англ.). The Guardian (6 февраля 2009). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ 1 2 Johnson, Petrie, 1994, с. 142
- ↑ А. В. Федоров Экологическая тема в российском игровом киноискусстве звукового периода: проблемы и тенденции. История кино (11 февраля 2007). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Johnson, Petrie, 1994, с. 155
- ↑ Egorova, Tatyana, «“Edward Artemiev: He has been and will always remain a creator…”», Electroshock Records, <http://www.electroshock.ru/eng/edward/interview/egorova/>. Проверено 7 июня 2009..
- ↑ Туровская, 1991, с. 129
- ↑ 1 2 Туровская, 1991, с. 127
- ↑ Johnson, Petrie, 1994, с. 145
- ↑ Акош Силади, Андраш Балинт Ковач Меж двух миров: личность. Духовный путь Тарковского // Киноведческие записки : Историко-теоретический журнал. — 2002. — № 56.
- ↑ 1 2 Туровская, 1991, с. 134
- ↑ С. Л. Шумаков В поисках утраченного слова. О проблеме визуального и вербального в эстетике Тарковского на примере фильма «Сталкер» // Киноведческие записки : Историко-теоретический журнал. — 1989. — № 3.
- ↑ Туровская, 1991, с. 138
- ↑ Johnson, Petrie, 1994, с. 150
- ↑ Туровская, 1991, с. 137
- ↑ Скаландис, 2008, с. 507
- ↑ 1 2 Шавкат Абдусаламов Воспоминания об Александре Кайдановском // Киноведческие записки : Историко-теоретический журнал. — 2000. — № 47.
- ↑ Андрей Тарковский о киноискусстве // Мир и фильмы Андрея Тарковского. — М.: Искусство, 1991. — С. 322. — 50 000 экз экз. — ISBN 5-210-00150-4
- ↑ Александр Кайдановский биография и фильмография. Киномаг. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Скаландис, 2008, с. 513
- ↑ Федоров А. Сталкериада? Или Почему у нас не водятся Спилберги… // Видео-Асс Экспресс : Журнал. — 1993. — № 21. — С. 4.
- ↑ Avalon (2001 film) (англ.). NationMaster. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Тодд Харбор. Stalker (англ.). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Игорь Евлампиев. Образ Иисуса Христа в фильмах Андрея Тарковского. Проблемное поле антропологии. Русская Христианская гуманитарная академия. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- ↑ Robert Rich & B. Lustmord Stalker. Valley Entertainment. Архивировано из первоисточника 28 апреля 2012.
- ↑ История кинофестиваля. Международный кинофестиваль «Сталкер». Гильдия кинорежиссёров России. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 25 марта 2011.
- ↑ David «Luchino Visconti» Andrej Tarkovskij (Проверено 20 марта 2011)
- ↑ Stalker movie awards // imdb data (Проверено 20 марта 2011)
- ↑ Е. А. Торчинов. Даосизм. «Дао-Дэ цзин» СПб., 1999
- ↑ DVD release data ссылка проверена 1 декабря 2008
Литература
- Ант Скаландис Братья Стругацкие. — М.: АСТ, 2008. — 736 p. — ISBN 978-5-17-052684-0
- Vida T. Johnson, Graham Petrie The films of Andrei Tarkovsky: a visual fugue. — Indiana University Press, 1994. — 331 p. — ISBN 0253208874
- Туровская М. 7 1/2, или Фильмы Андрея Тарковского. — М.: Искусство, 1991. — 256 p. — ISBN 5-210-00279-9
- Болдырев Н. Сталкер, или Труды и дни Андрея Тарковского. — Челябинск: Урал-LTD, 2003. — 384 p. — (Биографические ландшафты). — ISBN 5-8029-0254-X
- Болдырев Н. Сталкер // Жервоприношение Андрея Тарковского. — М.: Вагриус, 2004. — 528 p. — ISBN 5-9560-0101-1
- Алетейя, 2001. — 349 с. — ISBN 5-89329-443-2
- Киноцентр, 1991.
- Хроники Тарковского: «Сталкер» // Искусство кино. 2002. № 9; 10.
- Радуга, 2005. — 464 с. — ISBN 5-05-006018-4
- Зебра Е, 2005. — 487 с. — ISBN 5-94663-237-X
Ссылки
- Машина желаний. Фантасты братья Стругацкие: Книги. Русская фантастика (1999). — Первый вариант сценария (1975 год). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- Сталкер. Фантасты братья Стругацкие: Книги. Русская фантастика (1999). — Один из последних вариантов сценария (1977 год). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- Сталкер. Монтажный план фильма Андрея Тарковского. Библиотека Максима Мошкова (21 июня 1997). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
- «Сталкер» (англ.) на сайте Internet Movie Database
- Greg Polin Stalker’s meaning in terms of temporality and spatial relations (англ.)
- «Сталкер» на сайте «Кино России»
- Сталкер Сайт о фильме
- «Сталкер» на сайте проекта об Андрее Тарковском
- Информация о месте съемок «Сталкера» (эст.)
- Корнеева, Ирина. Двое в зеркале: Неизвестные подробности конфликта Андрея Тарковского и Георгия Рерберга // Российская газета. 24 июня 2008. № 4690
- на сайте Кинопоиск
Творчество Андрея Тарковского Короткометражные фильмы Убийцы (1956) • Сегодня увольнения не будет (1957) • Каток и скрипка (1961)
Полнометражные фильмы Иваново детство (1962) • Андрей Рублёв (1966/1971) • Солярис (1972) • Зеркало (1974) • Сталкер (1980) • Ностальгия (1983) • Жертвоприношение (1985)
Документальные фильмы Время путешествия (1982)
Нереализованные сценарии Концентрат (1958) • Антарктида, далёкая страна (1959) • Светлый ветер (Ариэль) (1972) • Гофманиана (1975) • Сардор (1978) • Берегись! Змеи! (1979)
Актёрские работы Убийцы (1956) • Мне двадцать лет (1965) • Сергей Лазо (1968)
Театральные постановки Гамлет (1977) • Борис Годунов (1983)
Радиопостановки Полный поворот кругом (1965)
Книги Запечатлённое время (1986/2002) • Мартиролог (дневники) (1991/2008)
Эта статья входит в число хороших статей русскоязычного раздела Википедии. Категории:- Фильмы по алфавиту
- Фильмы 1979 года
- Фантастические фильмы СССР
- Фильмы-драмы СССР
- Фильмы-притчи
- Экранизации произведений братьев Стругацких
- Фильмы Андрея Тарковского
- Фильмы СССР 1979 года
Wikimedia Foundation. 2010.