Филонов П.

Автопортрет

Па́вел Никола́евич Фило́нов (1883, Москва — 1941, Ленинград) — русский художник, теоретик искусства, поэт.

Биография

Родился в Москве 27 декабря 1882 года по ст. стилю, то есть 8 января 1883 — по новому. Родители Филонова, как он сам пишет, — «мещане г. Рязани»; мать была прачкой, отец — кучером, а позже — извозчиком. Рано начал рисовать. До одиннадцати лет он был танцором в московских театрах. Вышивал, как и его сёстры, полотенца, скатерти. Окончил в Москве начальную школу.

После переезда в Петербург в 1897 году Филонов поступил в живописно-малярные мастерские и по окончании оных работал «по малярно-живописному делу». Параллельно, с 1898 года он посещал вечерние рисовальные классы Общества поощрения художеств, а с 1903 года — учился в частной мастерской академика Л. Е. Дмитриева-Кавказского (1849—1916).

В 1905—1907 гг. Филонов путешествовал по Волге, Кавказу, посетил Иерусалим.

Завершив занятия в частной мастерской, Филонов пытался трижды поступить в Петербургскую Академию художеств; в 1908 г. был принят вольнослушателем в школу при Академии художеств, из которой он «добровольно вышел» в 1910 г.

К 1910 г относится участие Филонова в выставке «Союза молодёжи», созданного по инициативе Волдемара Матвея, Е. Г. Гуро и М. В. Матюшина; к зиме 1910 г — «первая картина» (по утверждению самого художника) — «Головы» (картон, масло, 28,5 × 47,5 см.).

Филонов участвует в выставках и мероприятиях «Союза…» до его распада в 1914 г. К этому периоду относятся «Пир королей», 1913 г. (холст, масло, 175 × 215 см.), «Крестьянская семья», 1914 г (х., м., 159 × 128 см.), «Мужчина и женщина», 1912—1913 гг. (бумага, смеш. техника, 31 × 23,3 см.), а так же — многочисленные работы на бумаге и картоне, которые он (уже) называет «формулами»: формула цветка, городового, пролетариата и т. п.

В 1912 г. Филонов пишет статью «Канон и закон», где уже ясно сформулированы принципы аналитического искусства: антикубизм, принцип «органического» — от частного к общему. Филонов не отрывается от природы, как кубисты, но стремится её постичь, анализируя элементы формы в их непрерывном развитии.

Художник совершает поездки по Италии, Франции и в 1913 г пишет декорации для постановки трагедии В.Маяковского «Владимир Маяковский» в театре петербургского Луна-парка. К этому периоду относится сближение Филонова с Велимиром Хлебниковым (облик Филонова угадывается в рассказе Хлебникова «Ка»). Филонов написал портрет поэта (не сохранился) и иллюстрировал его «Изборник», 1914 г, а в 1915 г. опубликовал свою поэму «Пропевень о проросли мировой», с рисунками, по духу напоминающими хлебниковские.

В 1915 г. Филонов и его группа (куда входил также Д. Н. Какабадзе выпустили манифест «Интимная мастерская живописцев и рисовальщиков „Сделанные картины“», где провозглашается реабилитация живописи (в противовес Малевичу) и картин, «сделанных картин и сделанных рисунков». Каждое прикосновение к холсту, по Филонову, — «единица действия», атом. «Упорно и точно рисуй…вводи прорабатываемый цвет в каждый атом, чтобы он туда въедался, как тепло в тело или органически был связан с формой, как в природе клетчатка цветка с цветом». Филонову важны методы, которыми действует природа, а не она сама. Его метод включает равнозначно абстрактное и фигуративное.

В 1915 г. Филонов пишет «Цветы мирового расцвета» (х., м., 154,5 × 117 см.), которая войдёт в цикл «Ввод в мировой расцвет»; осенью 1916 г он мобилизован на войну и направлен на Румынский фронт рядовым 2-го полка Балтийской морской дивизии. Павел Филонов принимает активное участие в революции и занимает должности председателя Исполнительного военно-революционного комитета Придунайского края в Измаиле и т. п.

В 1918 г он вернулся в Петроград и принял участие в Первой свободной выставке произведений художников всех направлений — грандиозной выставке в Зимнем дворце. Виктор Шкловский приветствует художника, отмечая «громадный размах, пафос великого мастера». На выставке были представлены работы из цикла «Ввод в мировой расцвет». Две работы: «Мать», 1916 г. и «Победитель города», 1914—1915 гг. (обе — смешанные техники на картоне или бумаге) были подарены Филоновым государству. В 1922 г. он дарит также две работы Русскому музею (в том числе — «Формулу петроградского пролетариата», 1920—1921 гг. — х., м., 154 × 117 см.); заметим, что все основные работы Филонова, находятся в ГРМ, по завещанию самого художника и благодаря сохранившей эти работы сестре Филонова — Глебовой, Евдокии Николаевне (1888—1980).

К 1922 г. относится попытка Филонова реорганизовать живописный и скульптурный факультеты Академии художеств в Петрограде — безуспешная; идеи Филонова не находят официальной поддержки. Но Филонов прочёл ряд лекций по теории и «идеологии» аналитического искусства. Конечным результатом была «Декларация „Мирового расцвета“» — наиболее важный документ аналитического искусства. Филонов там настаивает, что, кроме формы и цвета, есть целый мир невидимых явлений, которые не видит «видящий глаз», но постигает «знающий глаз», с его интуицией и знанием. Художник представляет эти явления «формою изобретаемою», то есть беспредметно.

Попытка художника зрительно воссоздать параллельный природе мир, то есть уйти от реальности в изобретаемое, отвлечённое, несмотря на революционно-пролетарскую фразеологию Филонова, становится опасной утопией. Постепенно вокруг художника воздвигается «берлинская стена» изоляции и отвержения. Филонов пытается удержаться, создавая группу «мастеров аналитического искусства» — МАИ; в 1927 г. эта группа филоновцев выставляется в Доме печати и участвует в постановке «Ревизора» Гоголя. Позже Филонов курирует работу учеников (в том числе Павла Зальцмана), иллюстрировавших карело-финский эпос «Калевала».

Сам Филонов не принимает заказов и преподаёт бесплатно; он получает изредка пенсию, как «научный работник 3-го разряда» (или же — «художник-исследователь», согласно Филонову).

Мастер голодает, экономит на чае и картошке, питаясь лепёшками, но не забывая о щепотке махорки… Он часто пишет масляными красками по бумаге или картону (многие шедевры, как «Формула империализма», 1925 г., 69,2 × 38,2 см; «Нарвские ворота», 1929 г., 88 × 62 см; «Животные», 1930 г., 67,5 × 91 см; одна из последних работ Филонова — «Лики», 1940 г., 64 × 56 см.).

К этому периоду относятся так же важные работы на холсте, как два варианта «Формулы весны», 1927—1929 гг. (второй монументальный холст — 250 × 285 см.), «Живая голова», 1923 г., 85 × 78 см; динамичное — «Без названия», 1923 г, 79 Х 99 см и «Композиция», 1928—1929 гг., 71 × 83 см.

Филонов умер от голода в блокадном Ленинграде 3 декабря 1941 г.; похоронен на Серафимовском кладбище, вблизи церкви.

Адреса в Петрограде — Ленинграде

• 1918—1919 — Старо-Петергофский проспект, 44;
• 1919 — 03.12.1941 года — общежитие писателей имени В. И. Голубева — улица Литераторов, 19.

Выставки

В 1929 г. Русский музей собирался сделать персональную выставку П.Филонова. Работы художника провисели на стенах музея целый год; был дважды подготовлен каталог; шла важная полемика в прессе и дискуссии во время закрытых просмотров. Выставка, однако, не открылась, несмотря на поддержку Филонова И. И. Бродским, крупнейшим официальным портретистом (Бродский прославился своими портретами И.Сталина и К. Ворошилова).

В 1932—1933 гг. Филонов ещё участвует в выставках «Художники РСФСР за 15 лет», но его художественная карьера фактически закончилась.

В 1967 г. состоялась Первая персональная выставка Филонова в Новосибирске; в 1988 г. — в Русском музее Санкт-Петербурга.

После выставки художника в музее центра Ж. Помпиду в Париже, в конце 1989 — начале 1990 гг. Филонов получает признание, как один из классиков искусства XX века; современным искусством, образно говоря, Филонов взят на прикол. На этой же выставке выяснилось, что шесть экспонируемых рисунков Филонова были украдены из Русского музея, и их вернули. Художник принципиально не продавал своих работ за рубеж, поэтому практически всё его наследие хранится в Русском музее.

В 1994 г. в рамках арт-проекта С днём рождения, Павел Филонов! состоялось Первое экспонирование работ Павла Филонова в Екатеринбурге.

2006 — в июле в Русском музее открылась выставка «Павел Филонов. Очевидец незримого».

Избранные работы

Головы, 1910. Масло на картоне. Русский музей. 28,5 × 47,5 см.	Мужчина и женщина, 1912-1913. Акварель, тушь, перо, кисть на бумаге. Русский музей. 31 × 23,3 см.	Пир королей, 1913. Масло на холсте. Русский музей. 175 × 215 см.	Крестьянская семья, 1914. Масло на холсте. Русский музей. 159 × 128 см.
Портрет Евдокии Глебовой (сестра художника), 1915. Масло на холсте. Русский музей. 117 × 152,5 см.	Формула современной педагогики, 1923. Тушь, перо, кисть на бумаге. Русский музей. 17,5 × 20 см.	Лошади, 1924-1925. Акварель, тушь, перо на бумаге. Русский музей. 5,6 × 13,5 см.	Две головы, 1925. Масло на бумаге. Русский музей. 70,5 × 44 см.
Животные, 1930. Масло на бумаге. Русский музей. 67,5 × 91 см.	Лица, 1940. Масло на бумаге. Русский музей. 64 × 56 см.

«Мастерская Аналитического Искусства» (МАИ). Ученики Павла Филонова

Одна из крупных школ русского авангарда. Создана Филоновым в 1925 г. Официально признана в 1927 г. В разные годы в состав МАИ входило до 70 художников. Творческий метод МАИ основывался на теоретических установках Филонова, которые были развиты в манифесте «Сделанные картины» (Петербург, 1914 г.), в «Декларации Мирового Расцвета» («Жизнь искусства», 1923 г. Номер 20. Стр. 13) и в рукописи «Идеология аналитического искусства и принцип сделанности». Официально МАИ существовала до весны 1932 г., но занятия в мастерской Павла Филонова продолжались вплоть до его смерти в 1941 г.

• Татьяна Николаевна Глебова (сестра Филонова) (1900-1985) - член МАИ с 1926 по 1931 г.
• Борис Исаакович Гурвич (1905-1985) - член МАИ с 1926 по 1930 г.
• Николай Иванович Евграфов (1904-1941(1942?)) - член МАИ с 1925 по 1932 г.
• Софья Людовиковна Закликовская (1899-1975) - член МАИ с 1927 по 1932 г.
• Павел Яковлевич Зальцман (1912-1985)
• Людмила Александровна Иванова (1904-1978)
• Павел Михайлович Кондратьев (1902-1985) - член МАИ с 1927 по 1929 г.
• Валентин Иванович Курдов (1905-1989)
• Алевтина Евгеньевна Мордвинова (1900-1980) - член МАИ с 1927 г.
• Георгий Александрович Новиков (1898-1981) - член МАИ с 1927 по 1932 г.
• Алиса Ивановна Порет (1902-1984) - член МАИ с 1926 г.
• Андрей Тимофеевич Сашин (1896-1965) - член МАИ 1926 г.
• Всеволод Ангелович Сулимо-Самуйлло (1903-1965) - член МАИ с 1926 по 1932 г.
• Юрий Борисович Хржановский (1905-1987) - член МАИ с 1927 по 1930 г.

Ссылки

• Две поэмы Филонова
• "Перуну", совместная книга с Хлебниковым
• Павел Филонов — Очевидец Незримого
• Филонов, Павел Николаевич в библиотеке «Старатель»