- Ван Гог, Винсент
-
Винсент Ван Гог нидерл. Vincent van Gogh
Автопортрет, 1889Дата рождения: Место рождения: Грот-Зюндерт
Дата смерти: Место смерти: Гражданство: Жанр: Стиль: Покровители: Влияние: Работы на Викискладе Винсе́нт Ви́ллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh, 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, около Бреды, Нидерланды — 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция) — всемирно известный нидерландский художник-импрессионист.
Содержание
Биография
Детство и юность
Винсент Ван Гог родился в 11 часов утра 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог, протестантский пастор, а матерью — Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Своё имя он получил в честь деда по отцовской линии, который также всю свою жизнь посвятил протестантской церкви. Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус Ван Гог (Тео). Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. По словам гувернантки, было в нём что-то странное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен, и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее. Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера — был тихим, серьёзным и задумчивым. Он почти не играл с другими детьми. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком. Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда, и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20 км от родного дома. Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. 15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате — колледже Виллема II в Тилбурге. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. Там же он получал уроки рисования. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. На этом заканчивается его формальное образование. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым…».
Работа в торговой фирме и миссионерская деятельность
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil & Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Цент»). Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil & Cie. Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Помимо этого, он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. В Лондоне Винсент становится успешным дилером, и в возрасте 20 лет зарабатывает уже больше, чем его отец. В конце августа, Винсент переехал на Хакфорд Роуд 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении. Говорят, Винсент был влюблен в Евгению, хотя многие ранние биографы ошибочно называют её именем матери, Урсулы. В дополнение к этой неразберихе с именами, которая существует уже десятилетия, последние исследования свидетельствуют о том, что Винсент вовсе не был влюблен в Евгению, а, скорее, в немку по имени Каролина Хаанебик. Что же было на самом деле остается неизвестным. Отказ возлюбленной потряс и разочаровал Винсента; постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии. В 1874 году Винсента перевели в Парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Дела у него шли всё хуже, и в мае 1875 он опять был переведён в Париж. Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре. В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil & Cie. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником.
В 1876 году Винсент возвратился в Англию, где он нашёл неоплачиваемую работу в качестве учителя в интернате в Рэмсгейте. В июле Винсент перешёл в другую школу — в Айлворте (под Лондоном), где он выполнял работу учителя и помощника пастора. 4 ноября Винсент прочитал свою первую проповедь. Его интерес к Евангелию рос, и он загорелся идеей проповедовать беднякам.
На Рождество Винсент поехал домой, и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Эта работа была ему не по душе; большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. Пытаясь поддержать стремление Винсента стать пастором, семья посылает его в мае 1877 году в Амстердам, где он поселился у своего дяди, адмирала Яна Ван Гога. Здесь он усердно занимался под руководством своего дяди Йоганесса Стрикера, уважаемого и признанного теолога, готовясь к сдаче вступительного экзамена в университет на отделение теологии. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди.
В декабре 1878 года его направили на полгода миссионером в Боринаж, бедный шахтёрский район на юге Бельгии. Пройдя полугодичный стаж, Ван Гог намеревался поступить в евангельскую школу для продолжения образования, но счёл введённую плату за обучение проявлением дискриминации, и отказался от стези священника.
Становление как художника
В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885), музей Крёллер-Мюллер, Оттерло; «Едоки картофеля» (1885), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), «Башмаки» (1886), Музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
В 1886—1888 Ван Гог жил в Париже, посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога П. Кормона, изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена. В этот период палитра Ван Гога стала светлой, исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»» (1887—1888), Музей Винсента ван Гога, «Мост через Сену» (1887), Музей Винсента ван Гога, Амстердам; «Папаша Танги» (1887), Музей Родена, Париж, «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887), Музей Винсента ван Гога).
Последние годы. Творческий расцвет
В 1888 году Ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами, находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Долина Ла-Кро» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе» (1888), музей Крёллер-Мюллер, Оттерло); динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888), Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня Ван Гога в Арле» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам). В последнюю неделю своей жизни Ван Гог пишет свою последнюю и знаменитую картину: «Пшеничное поле с воронами». Она была свидетельством трагической смерти художника.
В январском номере журнала «Меркюр де Франс» в 1890 году появилась первая критическо-восторженая статья про картину Ван Гога «Красные виноградники в Арле» за подписью Альбера Орье[1].
Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. Его здоровье ухудшалось, и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле (врачи поставили диагноз «эпилепсия височных долей»), затем в Сен-Реми-де-Прованс (1889—1890), где познакомился с доктором Гаше (художником-любителем)[1], и в Овер-сюр-Уаз, где он предпринял попытку покончить жизнь самоубийством 27 июля 1890 года. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем самостоятельно добрался до лечебницы, где, спустя 29 часов после ранения, скончался от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Американские историки-искусствоведы Стивен Найфех и Грегори Уайт Смит выдвинули предположение, что Ван Гог был подстрелен одним из подростков, которые регулярно составляли ему компанию в питейных заведениях[2].
По словам брата Тео (Theo), который был при Винсенте в его смертные минуты, последними словами художника были: La tristesse durera toujours («Печаль будет длиться вечно»).
Наследие
Посмертная слава
После первой выставки картин в конце 1880-х годов, известность Ван Гога постоянно росла среди коллег, искусствоведов, дилеров и коллекционеров[3]. После его смерти, мемориальные выставки были организован в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. В начале XX столетия были ретроспективы в Париже (1901 и 1905), и Амстердаме (1905), и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)[4]. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников[5]. К середине XX века Винсент Ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории[6][7]. В 2007 году группа голландских историков составила “Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором Ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»[8].
Наряду с творениями Пабло Пикассо, работы Ван Гога, являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, согласно оценкам с аукционов и частных продаж. Проданные за более чем 100 миллионов долларов (в эквиваленте 2011 года) включают: «Портрет доктора Гаше»[9], «Портрет почтальона Джозефа Рулина» и «Ирисы»[10]. Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57 млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов, по оценкам цена продажи составила 80—90 миллионов долларов[11].
Влияние
В своем последнем письме к Тео, Винсент признался, что поскольку у него не было детей, то он рассматривает свои картины, как потомство. Размышляя над этим, историк Саймон Шама пришёл к выводу, что он «действительно имел ребёнка — экспрессионизм, и много-много наследников». Шама упоминает широкий круг художников, которые адаптировали элементы стиля Ван Гога, в их числе Виллем де Кунинг, Говард Ходжкин и Джексон Поллок[12]. Фовисты расширили область применения цвета и свободу в его использовании,[13] также как и немецкие экспрессионисты из группы «Die Brücke» и другие ранние модернисты[14]. Абстрактный экспрессионизм 1940-х и 1950-х годов рассматривается как частично вдохновленный широкими, жестикуляционными мазками Ван Гога. По словам искусствоведа Сью Хаббарда: «В начале двадцатого века Ван Гог дал экспрессионистам новый живописный язык, который позволил им выйти за рамки внешнего поверхностного видения и проникнуть глубже в сущность истины. Это не случайность, что в тот самый момент Фрейд также открывал глубины весьма актуальной сегодня области — подсознания. Это красивая и умная выставка отдаёт Ван Гогу место, которое ему твёрдо принадлежит — первопроходец искусства модерна»[15].
В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. Бэкон был вдохновлен не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим Ван Гогом, которого Бэкон расценивал как отчужденного лишнего человека, положение, которое резонировало с настроением Бэкона. Ирландский художник в дальнейшем отождествил себя с теориями Ван Гога в искусстве и процитировал строки, написанные Ван Гогом в письме к Тео, что «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть… Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими»[16].
С октября 2009 по январь 2010 года в музее Винсента ван Гога в Амстердаме состоялась выставка, посвященная письмам художника[17], затем, с конца января по апрель 2010 года, выставка переехала в Королевскую академию художеств Лондона[18].
Память
В честь Ван Гога назван кратер на Меркурии.
Интересные факты
- Картина Ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82,5 млн долларов[19].
Галерея
Автопортреты
-
Посвящено Гогену
Подсолнухи
-
Подсолнухи (1888)
Ирисы
-
Ирисы (1889)
Пейзаж
-
Ночная терраса кафе (1888)
-
Валуны и дуб (1888)
Разное
Ван Гог в искусстве
В литературе
- «Жажда жизни» — роман Ирвинга Стоуна (1934)
- «Ван Гог» — книга французского писателя Анри Перрюшо(1997)
- «Пускай меня простит Винсент Ван-Гог, за то, что я помочь ему не мог…» — стихотворение Арсения Тарковского
В кино
- Жажда жизни (фильм, 1956) — США
- Ван Гог (фильм) — Франция, 1991, режиссёр Морис Пиала
- Жажда жизни (фильм, 1999) — Япония
- Винсент Ван Гог (документальный фильм, 1999) — Франция
- Винсент и Тео — США, 1990, режиссёр Роберт Олтмен
- Доктор Кто — 5 сезон, 10 серия («Винсент и Доктор»)
- Сны (фильм, 1990) — эпизод «Воро́ны», режиссёр Акира Куросава
- Жёлтый дом (фильм, 2007) — Великобритания
- Ван Гог: Портрет, написанный словами (драма, документальный фильм, 2010) - (Великобритания)
В музыке
В честь великого художника одна испанская поп-группа назвала себя La Oreja de Van Gogh (Ухо Ван Гога)[20]; ещё одна рок-группа из Сербии называется Van Gogh ('Ван Гог')[21].
Ниже представлены некоторые музыкальные произведения, посвящённые Ван Гогу:
- Дональд Маклин, «Vincent» (1971) — более 20 различных артистов представили свою кавер-версию этой песни.
- Григорий Самуилович Фрид, «Письма Ван-Гога» (1975) — опера из 2х частей для баритона, кларнета, перкуссии, фортепиано и смычковых инструментов, оп. 69.
- Бертольд Хуммель, «8 Fragmente aus Briefen von Vincent van Gogh» (8 фрагментов писем Винсента Ван Гога) (1985) — для баритона и струнного квартета, оп. 84[22].
- Эйноюхани Раутаваара, «Винсент» (1986—1987) — опера на 3 акта[23].
- Эйноюхани Раутаваара, «Винсентиана» (1992) — симфония N° 6[23].
- Анри Дютийё, «Correspondances» (2002—2004) — для сопрано и оркестра.
См. также
Винсент Ван Гог в Викицитатнике? Винсент Ван Гог на Викискладе? Примечания
- ↑ 1 2 Винсент Ван Гог. Биография. Жизнь и творчество (рус.). Архивировано из первоисточника 30 мая 2012. Проверено 24 апреля 2012.
- ↑ Vincent van Gogh «shot dead by two boys»
- ↑ (англ.) John Rewald, Studies in Post-Impressionism, The Posthumous Fate of Vincent van Gogh 1890—1970,pp. 244—254, published by Harry N. Abrams 1986, ISBN 0-8109-1632-0
- ↑ Dorn, Roland, Leeman, Fred & alt. Vincent van Gogh and Early Modern Art, 1890—1914 (exh. cat). Essen & Amsterdam, 1990. ISBN 3-923641-33-8 (на английском) ISBN 3-923641-31-1 (на немецком) ISBN 90-6630-247-X (на голландском)
- ↑ (англ.) Rewald, John. «The posthumous fate of Vincent van Gogh 1890—1970». Museumjournaal, August-September 1970. Republished in Rewald (1986), 248
- ↑ (англ.) «Vincent van Gogh The Dutch Master of Modern Art has his Greatest American Show, „ Life Magazine, 10 October 1949, pp. 82-87.
- ↑ (англ.) National Gallery of Art, Washington DC.
- ↑ (нид.) The Canon of the Netherlands. De Canon van Nederland. Foundation entoen.nu (2007). Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
- ↑ (англ.) Andrew Decker, «The Silent Boom», Artnet.com.
- ↑ (англ.) «Top 10 Most Expensive Paintings», TipTopTens.com.
- ↑ (англ.) G. Fernández, «The Most Expensive Paintings ever sold», TheArtWolf.com.
- ↑ (англ.) Schama, Simon. «Wheatfield with Crows». Simon Schama’s Power of Art, 2006. Documentary, from 59:20
- ↑ (англ.) "Glossary: Fauvism, Tate.
- ↑ (англ.) David Minthorn, NYC exhibit highlights van Gogh’s impact on German modernists, USA Today, 2007.
- ↑ (англ.) Hubbard, Sue. «Vincent Van Gogh and Expressionism». Independent, 2007.
- ↑ (англ.) Farr, Dennis; Peppiatt, Michael; Yard, Sally. Francis Bacon: A Retrospective. Harry N Abrams, 1999. 112. ISBN 0-8109-2925-2
- ↑ (англ.) The Art Newspaper.
- ↑ (англ.) The Real Van Gogh: The Artist and His Letters. Royal Academy of Arts. Архивировано из первоисточника 17 августа 2012.
- ↑ Винсент Ван Гог (рус.). Архивировано из первоисточника 30 мая 2012. Проверено 24 апреля 2012.
- ↑ La Oreja de Van Gogh (исп.). Архивировано из первоисточника 4 августа 2012. Проверено 15 июля 2012.
- ↑ Music Van Gogh (англ.). Архивировано из первоисточника 5 августа 2012. Проверено 15 июля 2012.
- ↑ Bertold Hummel's work (англ.). Архивировано из первоисточника 5 августа 2012. Проверено 16 июля 2012.
- ↑ 1 2 Einojuhani Rautavaara :: List of works. Архивировано из первоисточника 5 августа 2012. Проверено 16 июля 2012.
Литература
- Ван Гог. Письма. Пер. с голл. — Л.-М., 1966.
- Ревалд Дж. Постимпрессионизм. Пер. с англ. Т. 1. — Л.-М, 1962.
- Перрюшо А. Жизнь Ван Гога. Пер. с франц. — М., 1973.
- Мурина Е. Ван Гог. — М., 1978.
- Дмитриева Н. А. Винсент Ван Гог. Человек и художник. — М., 1980.
- Стоун И. Жажда жизни (книга). Повесть о Винсенте Ван Гоге. Пер. с англ. — М.,Правда, 1988.
- Constantino Porcu Van Gogh. Zijn leven en de kunst. (из серии Kunstklassiekers) Недерланды, 2004.
- Wolf Stadler Vincent van Gogh. (из серии De Grote Meesters) Amsterdam Boek, 1974.
- Frank Kools Vincent van Gogh en zijn geboorteplaats: als een boer van Zundert. De Walburg Pers, 1990.
- Г. Козлов, «Легенда о Ван Гоге», «Вокруг света», № 7, 2007.
- Ван Гог В. Письма к друзьям / Пер. с фр. П.Мелковой. — СПб.: Азбука, азбука-Аттикус, 2012. — 224 с. — Серия «Азбука-классика» — 5 000 экз., ISBN 978-5-389-03122-7
Ссылки
- Van Gogh Museum, Amsterdam
- Энциклопедия Винсента Ван Гога
- История смерти Ван Гога
- Письма Ван Гога с набросками будущих картин
- Винсент Ван Гог. Биография. Картины
- Биография и работы Винсента Ван Гога
- Жажда жизни — книга о Винсенте Ван Гоге
- Винсент Ван Гог. Жизнь, вдохновение и творчество
Категории:- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся 30 марта
- Родившиеся в 1853 году
- Родившиеся в Грот-Зюндерте
- Умершие 29 июля
- Умершие в 1890 году
- Умершие в Овер-сюр-Уаз
- Художники по алфавиту
- Художники-самоубийцы
- Застрелившиеся
- Художники Нидерландов
- Художники Франции
- Постимпрессионизм
- Картины ван Гога
- Душевнобольные художники
Wikimedia Foundation. 2010.