Укиё-э

Южный ветер. Ясный день (Красная Фудзи) — гравюра из серии «Тридцать шесть видов Фудзи»

Тосюсай Сяраку, изображение актёра театра кабуки Отани Онидзи в роли слуги Эдохея, 1794 год

Укиё-э (яп. 浮世絵^?, картины (образы) изменчивого мира) — направление в изобразительном искусстве Японии, получившее развитие с периода Эдо.

Слово укиё, дословно переводящееся как «плывущий мир», является омофоном к буддистскому термину «мир скорби», но записывается другими иероглифами.

Гравюры в стиле укиё-э — основной вид ксилографии в Японии. Эта форма искусства стала популярной в городской культуре Эдо (современный Токио) во второй половине XVII века.

Основоположником укиё-э считается японский живописец и график Хисикава Моронобу^[1].

Изначально гравюры были чёрно-белыми — использовалась лишь тушь, с начала XVIII века некоторые работы затем раскрашивались вручную с помощью кисти. В XVIII веке Судзуки Харунобу внедрил технику многоцветной печати для изготовления нисики-э («парчовые картинки»).

Гравюры укиё-э были доступны по цене из-за возможности их массового производства. Они предназначались в основном для городских жителей, которые не могли позволить себе потратить деньги на картины.

Для укиё-э характерны картины обыденной жизни, созвучные городской литературе этого периода. На гравюрах изображались прекрасные гейши (бидзин-га), массивные борцы сумо и популярные актёры театра кабуки (якуся-э). Позднее стала популярной пейзажная гравюра.

История

«Две женщины на веранде», Судзуки Харунобу

Стиль укиё-э зародился на волне урбанизации конца XVI века, что привёло к появлению класса торговцев и мелких ремесленников, которые начали писать рассказы или повести и оформлять их рисунками. Подобные сборники носили название эхон (яп. 絵本  — «книга картинок»^?).

Одним из примеров подобного искусства является издание 1608 года «Исэ-моногатари» («Повесть об Исэ») Хонами Коэцу. В подобных книгах широко использовались укиё-э в качестве иллюстраций.

Позднее гравюры стали печатать как самостоятельные произведения — какэмоно (яп. 掛け物  — свиток с картиной или изречением^?) и афиши для театра кабуки.

В середине XVIII века была разработана технология получения многоцветных отпечатков, которые получили название нисики-э (яп. 錦絵  — «парчовые картинки», также известны как эдо-э^?).

Известными художниками этого периода были Утамаро, Хокусай, Хиросигэ и Тосюсай Сяраку. Изучая европейское искусство, японские художники переняли технику изображения перспективы на рисунке, также в гравюре развились пейзаж и другие жанры. Хокусай на своих гравюрах изображал в основном пейзажи и природу. В 1831 году был издан его знаменитый сборник «Тридцать шесть видов Фудзи (Хокусай)» (яп. 富嶽三十六景^?).

Винсент ван Гог, «Портрет папаши Танги» — пример влияния укиё-э на западное искусство

После революции Мэйдзи в 1868 году и открытия границ в Японию завозились достижения западной цивилизации.

Укиё-э постепенно выходит из моды заменяясь фотографией. В то же время гравюры в стиле укиё-э стали очень популярны в западной Европе и Америке, их начинают массово скупать искусствоведы.

Японские гравюры являлись источником вдохновения для европейских художников, работавших в стиле кубизма, импрессионизма и постимпрессионизма, таких как Винсент Ван Гог, Клод Моне и другие. Это влияние называют японизмом.

Жанры гравюр укиё-э

• бидзин-га — изображение красавиц, основной жанр в гравюре укиё-э
• якуся-э — портреты популярных актёров театра
• сюнга («весенние картинки») — эротические гравюры
• катё-га — «цветы и птицы»
• фукэй-га — пейзажи
• муся-э — изображения знаменитых самураев

Процесс создания

Вырезанная печатная форма

Для создания укиё-э требовались художник, резчик и печатник. Укиё-э изготовлялись следующим образом. Художник тушью делал на тонкой бумаге прототип гравюры, резчик приклеивал этот рисунок лицевой стороной на доску из вишни, груши или самшита и вырезал из неё области, на которых бумага была белой, получая таким образом первую печатную форму, но уничтожая сам рисунок. Потом делалось несколько черно-белых оттисков, на которых художник обозначал задуманные цвета. Резчик изготовлял необходимое количество (иногда более тридцати) печатных форм, каждая из которых соответствовала одному цвету или тону. Печатник, обговорив с художником цветовую гамму, наносил краску растительного или минерального происхождения на получившийся набор форм и на влажной рисовой бумаге вручную печатал гравюру.

Известные художники

«Рю сётэн» («Дракон, поднимающийся к небу», 1897) — набросок Огаты Гэкко

• Хиросигэ
• Хисикава Моронобу
• Кацусика Хокусай
• Судзуки Харунобу
• Кунитика
• Кунисида
• Утамаро
• Ёситоси
• Огата Гэкко

Театральная гравюра

• Сяраку
• Тории Киёнобу
• Окумура Тоснобу
• Окумура Масанобу
• Ямамото Фудзинобу
• Исикава Тоённобу
• Тории Киёхиро
• Тории Киёсигэ
• Тории Киёмицу
• Утагава Куниёси
• Кацукава Сюнсё
• Тории Киёнага
• Судзуки Харонобу
• Кацукава Сюнэй
• Утагава Кунимаса
• Тории Киёмасу
• Кацукава Сюнко
• Сикюсай Эйри
• Иппицусай Бунтё
• Утагава Тоёкуни
• Утагава Тоёхару
• Кабукидо Энкё
• Сибакуни

Примечания

1. ↑ М. В. Успенский Японская гравюра. — Санкт-Петербург: «Аврора», «Янтарный сказ», 2004. — 64 с. — («Библиотека Авроры»). — 5000 экз. — ISBN 5-7300-0699-3

Ссылки

	Укиё-э на Викискладе?

• УКИЁ-Э // Япония от А до Я. Популярная иллюстрированная энциклопедия. (CD-ROM). — М.: Directmedia Publishing, «Япония сегодня», 2008. — ISBN 978-5-94865-190-3
• Картины ускользающего мира — укиё-э — статья Галины Щедриной на сайте Artgalery.ru
• Что такое «укиё-э»?
• "47 преданных самураев" в гравюрах Утагава Куниёси

Литература

• А. Савельева Мировое искусство. Мастера японской гравюры. — «Кристалл», 2007. — 208 с. — 10 000 экз. — ISBN 5-9603-0033-8
• М. В. Успенский Японская гравюра. — Санкт-Петербург: «Аврора», «Янтарный сказ», 2004. — 64 с. — («Библиотека Авроры»). — 5000 экз. — ISBN 5-7300-0699-3