- Глэм-метал
-
Глэм-метал Направление: Истоки: Место и время возникновения: Начало 1980-х, Лос-Анджелес и Нью Йорк
Годы расцвета: 1983-1992 в США
в Европе с 1992
в Японии с 1986 — по наши дниРодственные: Производные: См. также: Глэм-метал (также известный как хэйр-метал[1] и поп-метал[2]) — поджанр хард-рока[1] и хеви-метала. Он сочетает в себе элементы панк-рока, а также сложные хуки и гитарные риффы, позаимствовав в то же время эстетику глэм-рока 1970-х.
Глэм-метал возник в конце 1970-х — начале 1980-х годов в США. Особенно сильное развитие он получил в Лос-Анджелесе на музыкальной сцене Sunset Strip под влиянием таких групп, как Kix, Night Ranger, Motley Crue и Quiet Riot. Глэм-метал был популярен в 80-х и начале 1990-х годов в результате деятельности многих групп, включая Poison, Cinderella и Bon Jovi.
Жанр стремительно потерял своё господство с 1991 по 1994 год во времена подъёма гранжа и выпуска таких альбомов, как Nevermind группы Nirvana, однако начал возрождаться в начале нового тысячелетия во многом благодаря шведскому слиз-металу и деятельности ретро-групп, таких как The Darkness и Steel Panther.
Содержание
Характеристики
С точки зрения музыки глэм-метал использует традиционные песни в жанрах хард-рок и хеви-метал, в которых также сочетались элементы панк-рока[3], сложные хуки и гитарные риффы[2][4]. Как и во многих метал-песнях 80-х годов, в них часто фигурировали шред-соло[5]. Для глэм-метала характерно также широкое использование гармоний, в частности в метал-балладах, медленных эмоциональных песнях, которыми обычно завершается альбом или концерт[6]. В глэм-метале было большое количество коммерчески успешных синглов, благодаря которым новый жанр открылся для широкой публики, не хотевшей снова принимать традиционный хеви-метал[7]. Лирика песен глэм-метала часто имела дело с любовью и похотью, унаследованной от блюза, а также с песнями, часто затрагивавшими личность женщины[7].
Эстетически глэм-метал в значительной степени опирается на глэм-рок 1970-х годов[8], позаимствовав от этого жанра очень длинные начёсанные волосы, использование макияжа, яркие одежды и аксессуары (в основном хлопчатобумажные и кожаные джинсы, спандекс и повязки)[9]. Визуальные аспекты глэм-метала привлекли внимание музыкальных телевизионных программ, в частности MTV, появление которого совпало с подъемом жанра[10]. Глэм-метал исполнители стали печально известными из-за своей развратной жизни в ночных вечеринках, которые широко освещались в бульварной прессе[11].
Терминология
Социолог Дина Вайнштейн указывает на большое количество терминов, используемых для описания более коммерческих форм хеви-метала, которые она объединила словом лайт-метал. Они включают в себя, помимо глэм-металла, мелодичный метал, фолс-метал, «пудель-группы», нёрф-метал, поп-метал или метал-поп. Последний термин был придуман критиком Филиппом Баше в 1983 году, чтобы описать такие группы, как Van Halen и Def Leppard[7]. Сайт Allmusic различает поп-метал, который относится ко всем поп-тонированным хард-рок и хеви-метал сцены 80-х годов (в том числе Def Leppard, Bon Jovi, Europe)[2], от хэйр-метала, для которого были характерны роскошные одежды и сильный макияж (воплощенный группами Poison, Twisted Sister и Motley Crue)[1]. Использование уничижительного термина хэйр-метал началось в начале 90-х годов, как только гранж завоевал популярность за счет метал-музыки 80-х годов[1]. В «жанровом родословном дереве метала» из фильма «Путешествие металлиста», антрополог Сэм Данн отличает поп-метал, который включает в себя такие группы, как Def Leppard, Europe и Whitesnake, от глэм-метал групп, таких как Motley Crue, Twisted Sister и Poison[12] .
История
Истоки
Музыкальный журналист Стивен Дэвис утверждает, что влияние стиля можно проследить в творчестве таких групп, как Aerosmith, Kiss, Boston, Cheap Trick и New York Dolls[13]. Особенно большое влияние на жанр оказали группа Kiss, а также шок-рок исполнители, такие как Элис Купер[14]. Окончательно внешний вид исполнителей хэйр-метала был фактически оформлен финской группой Hanoi Rocks[15].
Группа Van Halen расценивалась критиками как наиболее влиятельная на жанр, явившись из музыкальной сцены Лос-Анджелеса на Сансет Стрип в 1978 году, благодаря гитарным навыкам Эдди Ван Халена[3]. Он популяризировал технику игры двуручного легато под названием тэппинг, наглядно продемонстрировав её в песне «Eruption» из альбома Van Halen[3]. Это звучание гитары и выходки певца Дэвида Ли Рота на сцене, вероятно, оказали весьма сильное влияние на глэм-метал, хотя группа никогда не принимала в полной мере своё звучание, как эстетика глэма[16].
Часто относящейся к новой волне британского хеви-метала, группа Def Leppard в 1981 году выпустили свой второй альбом High 'N' Dry, который представлял собой смесь глэм-рока с хеви-металом, определив тем самым звучание в течение всего десятилетия[17]. Следующий альбом группы Pyromania, проданный в количестве 10 миллионов копий и ставший «бриллиантовым» согласно Американской ассоциации звукозаписывающих компаний, достиг второго места в Billboard 200, а синглы «Foolin», «Photograph» и «Rock of Ages» способствовали появлению на MTV[17][18][19]. Ей широко подражали многие группы развивавшейся тогда калифорнийской сцены[4].
Первая волна (1981—1984)
В начале 80-х годов ряд групп со всей территории США начал двигаться к тому, что стало бы называться глэм-металом. Среди них была и группа Kix с Западного Мэриленда, которая выпустила свой одноименный дебютный альбом в 1981 году[20]. Из Сан-Франциско первый альбом группы Night Ranger Dawn Patrol попал в американский Top 40, однако их настоящим прорывом стала пластинка 1983 года под названием Midnight Madness, в которую вошёл сингл «Sister Christian»[21]. Нью-йоркская группа Twisted Sister, изначально образовавшаяся как глэм-рок группа в 1972 году, выпустила в 1982 году свой первый альбом под названием Under the Blade[22].
Наиболее активной глэм-метал сцена была в клубах на Сансет Стрип, среди которых были The Trip, Whisky a Go Go и Starwood[3]. Эти клубы начали избегать бронирование выступлений панк-рок групп из-за страха насилия, и сосредоточились на метал-группах, обычно на основе предложения «платить, чтобы играть», создавая яркую сцену для хард-рока[3][23]. Одна из первых групп, вышедших с этой сцены, стала Mötley Crüe, которая выпустила 2 альбома: Too Fast for Love в 1981 году и Shout at the Devil в 1983[24]. Дебютный альбом американского коллектива Quiet Riot под названием Metal Health в 1983 году стал первой глэм-метал пластинкой, которая достигла первой позиции в чартах Billboard и помогла открыть двери успеха последующим группам[25]. Увеличение числа лос-анджелисских групп были способствовало выпуску других дебютных альбомов в 1984 году, в том числе Out of the Cellar коллектива Ratt[26] и одноимённой пластинки W.A.S.P.[27]. В это же время группа Black 'n Blue, сформированная в Портленде, выпускает свой одноимённый дебютный альбом[28], а нью-йоркская группа White Lion в 1985 году — пластинку Fight to Survive[29]. Все эти группы сыграли важную роль в формировании общего имиджа и звучания глэм-метала[3].
Вторая волна (1985—1991)
К середине 80-х годов начался крупный успех глэм-метала в мейнстриме. Лос-Анджелес продолжил стимулировать самую важную глэм-метал сцену вокруг улицы Сансет Стрип, такими группами, как London. London первоначально была образована как глэм-рок группа в 70-х годах[30], однако свой дебютный альбом Non Stop Rock выпустила только в 1985 году [30]. Группа примечательна тем, что через её ряды прошли будущие участники Mötley Crüe, Cinderella и Guns N’ Roses[30]. Пенсильвания также не отставала от Лос-Анджелеса, выпустив такие успешные группы, как Poison из Гаррисбурга[31] и Cinderella из Филадельфии[32]. Эти группы в 1986 году выпустили 2 мультиплатиновых альбома: Look What the Cat Dragged In и Night Songs, соответственно[31][32]. Группа Stryper, образованная в 1983 году в округе Ориндж, осуществила своей прорыв в мейнстрим в 1986 году благодаря платиновому альбому под названием To Hell with the Devil, а также внесла христианскую лирику песен в хард-рок и глэм-метал исполнение[33]. В 1986 году группа Van Halen вместе с новым вокалистом Сэмми Хагаром выпустила альбом 5150, который достиг первой позиции в США за три недели, и было продано более шести миллионов копий[16]. Альбом The Final Countdown шведской группы Europe, который стал неофициальным гимном глэм-метала, попал в топ 10 многих государств, в том числе и США, а заглавный сингл достиг первой позиции в чартах 26 стран[34].
Наиболее коммерчески значимым релизом эры глэм-метала стал альбом Slippery When Wet группы Bon Jovi из Нью-Джерси, который представлял собой смесь хард-рока и поп-музыки и провел в общей сложности почти восемь недель на вершине чарта Billboard 200[35]. Было продано более 12 миллионов копий этого альбома[35]. Эта пластинка стала первым хард-рок альбомом, который породил три сингла, два из которых достигли номер один[35]. Альбом ознаменовал собой расширение аудитории глэм-метала, привлекая как женщин, так и мужчин, ознаменовав прорыв на MTV и коммерческий успех среди других групп в конце десятилетия[36]. В середине-конце 80-х годов глэм-метал группы имели сильную ротацию на каналах, особенно в ежедневных новостях MTV, а некоторые коллективы появлялись на таких передачах, как Headbanger's Ball, которая стала одной из самых популярных программ с количеством просмотров более 1,3 миллиона в неделю[10][37]. Группы также получили сильную ротацию на радиостанциях, таких как KNAC в Лос-Анджелесе[38]. Во второй половине десятилетия, несмотря на преимущественно негативные критические рецензии и остережения некоторых отделов музыкальной индустрии[39], глэм-метал стал наиболее надёжной формой коммерческой поп-музыки США[40].
Группа Mötley Crüe в 1987 году с альбомом Girls, Girls, Girls продлила свой успех[24], а Def Leppard с пластинкой Hysteria достигла своего коммерческого пика, последнее создав хард-рок запись из 7 хит-синглов[17]. В 1987 году группа Faster Pussycat выпускает свой одноимённый дебютный альбом, однако наибольшего успеха достиг коллектив Guns N’ Roses, изначально сформировавшийся в результате соединения L.A. Guns и Hollywood Rose, который выпустил бестселлер под названием Appetite for Destruction[41]. Альбом с более сильным и жёстким звуком, чем у большинства глэм-метал платинок, породил три успешных хит-сингла, включая песню «Sweet Child o' Mine», который достиг первой позиции[41]. Превосходство стиля было таким, что калифорнийская хардкор группа TSOL в этот период двинулась в сторону глэм-метала[42][43].
В последние годы десятилетия наиболее заметные успехи были у альбомов New Jersey[44], OU812[16] и Open Up and Say... Ahh!, последний из которых породил хит-сингл «Every Rose Has Its Thorn», и было продано восемь миллионов копий по всему миру[31][45]. Группы Britny Fox из Филадельфии[46] и Winger из Нью-Йорка[47] выпустили свой одноимённые дебютные альбомы в 1988 году. В 1989 году Mötley Crüe выпустила свой самый коммерчески успешный альбом, мультиплатиновый номер один под названием Dr. Feelgood[24]. В том же году одноимённый дебютные альбомы были выпущены группами Danger Danger из Нью-Йорка[48] и Dangerous Toys из Остина, для которых был характерен сатерн-рок[49]. Свои дебютные альбомы, Dirty Rotten Filthy Stinking Rich и Skid Row, соответственно, в 1989 году также выпустили группы Warrant[50] и Skid Row[51], последний из которых достиг шестой позиции в чарте Billboard 200[51]. Эти коллективы стали одними из последних крупных групп, которые появились в эру глэм-метала[51]. Глэм-метал вошёл в 90-х годах как один из самых коммерчески успешных жанров поп-музыки. В 1990 году дебютные альбомы Stick It to Ya[52] и FireHouse групп Slaughter из Лас-Вегаса и FireHouse из Северной Каролины, соответственно, достигли 18 и 21 мест в Billboard 100[53]. Они, вероятно, являются пиком коммерческого достижения глэм-метала. Альбомы Guns N’ Roses Use Your Illusion I, Use Your Illusion II[41] и Van Halen — For Unlawful Carnal Knowledge[16] только закрепили в 1991 году популярность глэм-метала[16]. В 1992 году Def Leppard, вслед за альбомами Hysteria и Adrenalize, которые стали мультиплатиновыми, создала четыре хит-сингла, занимавшие первое место в американских чартах в течение пяти недель, а их единственный хард-рок альбом в течение года достиг той же позиции, что и песни[54].
Японская сцена
Популярность глэм-сцены в США и Великобритании, постепенно начала распространяться на весь мир, в том числе и Азию. Первый контакт был сделан американской глэм-рок группой Kiss, которая выступила в 1977 году на токийском стадионе Ниппон Будокан. Это событие вызвало в стране волну увлечения творчеством группы и произвело впечатление на будущего одного из самых влиятельных людей в visual kei, hide (настоящие имя Мацумото Хидэто яп. 松本 秀人) — альбом Kiss Alive!, собственно, и сделал его рок-фанатом[55]. Впоследствии Хидэ присоединился к неофициальному фан-клубу Kiss в своём родном городе Йокосуке и через год купил свою первую гитару.
В 1982 году Хидэ уже играющий в своей хэви-метал группе и начинавший интересоваться американским глэм-металом, по приглашению Хаяси, Ёсики (яп. 林 佳樹 ) стал участником X Japan[55], первой японской рок-группы, добившейся мирового успеха[56] и ставшей новатором в visual kei[57][58]. Несмотря на то что коллектив существовал ещё с 1979 года (неофициально), они впервые дебютировали только в 1985 с синглом I'LL KILL YOU (англ.), посвящённому Войне во Вьетнаме[59]. Для того, чтобы выбиться из числа инди-групп и просто быть не похожими на других, Ёсики и Хидэ первыми начали использовать образ западных глэм-метал-групп[57][58], поклонником которых являлся Хидэ, в частности таких групп как Guns N’ Roses[60], и особенно их гитариста Иззи Стрэдлина, чьёму образу он иногда подражал . Вскоре они получили мейджор-статус и стали самой успешной рок-группой Японии[61]. В ответ на вопрос «В чём суть вашего творчества?» Ёсики охарактеризовал его как Psychedelic Violence — Crime of Visual Shock («психоделическое насилие, преступление визуального шока»[62]. Впоследствии для краткости осталось только само понятие visual, в конце концов обрело современное название Visual kei (яп. ヴィジュアル系 Видзюару кэй , «визуальный стиль»).
Этот путь решили повторить и другие японские рок-коллективы. Многие Visual-kei-группы 1980-х годов исполняли глэм-метал, а упор делали на гротескный имидж: к их же числу относились X Japan и COLOR (англ.)[63]. Вокалист последней, Томми «Динамит», впоследствии в 1986 году основал один из крупнейших лейблов Free-Will[64]. Творчество всех этих групп в основном было похоже на западный (в основном, американский и британский) глэм-метал, хотя они постепенно отходили от него в силу особенностей своего звучания[58]. Помимо групп влившихся в visual kei, на музыкальной сцене Японии было и множество глэм-метал групп западного образца, среди которых наиболее известны 44 Magnum, Show Ya, SABER TIGER, Earthshaker и более поздние Sex Machineguns.
Падение популярности (1992-1997)
Фильм 1988 года под названием «Упадок Западной Цивилизации Часть II:Годы метала» охватил тему лос-анджелесской глэм-метал сцены успешных и начинающих групп. Этот фильм подчеркнул излишки глэм-метала, особенно сцену, в которой гитарист группы W.A.S.P. Крис Холмс дал интервью, выпивая водку на надувном матрасе в бассейне в присутствии матери[65][63]. Результатом всего увиденного стала отрицательная реакция на музыкальный жанр[65][63]. В начале 90-х популярность глэм-метала резко упала после почти десятилетнего успеха. Некоторые музыкальные критики и музыканты начали высмеивать проекты глэм-метала, называя их «волосатыми фермерами»[66][67] , намекая на вскоре распространившийся термин хэйр-метал. Другой причиной снижения популярности стиля могло быть изменение позиций пауэр-баллад. Использование этих баллад, особенно в качестве хард-рокового гимна, считалось первоначальной формулой успеха, однако в конце 80-х и начале 1990-х годов аудитория потерял к ним всякий интерес[6][68].
Ещё одним важным фактором спада стал подъём гранжа из Сиэтла благодаря таким группам, как Alice in Chains, Pearl Jam и Soundgarden. Это стало особенно очевидным в 1991 году после успеха альбома Nevermind группы Nirvana, в котором сочетались элементы хардкор-панка, «грязное» звучание хеви-метала, использовав дисторшн, фузз и фидбэк, а также мрачная лирика песен, продемонстрировав эстетику и полную противоположность глэм-металу с его пышностью и исполнением[1][69]. Многие крупные лейблы были обескуражены неожиданным успехом гранжа и принялась набирать персонал в пользу молодых исполнителей, которые были более осведомлёнными в музыкальном плане[37]. Как следствие, MTV переключил своё внимание на новый стиль, в результате эфир глэм-метал групп был отведён на ночное время суток, и в конце 1994 года программа Headbanger's Ball прекратила своё вещание[37], в то время как станция KNAC перешло на испаноязычное радиовещание[38]. Учитывая нехватку полноценного присутствия на радио, глэм-метал группы не достигали своей аудитории. Другие альтернативные рок-группы, такие как Red Hot Chili Peppers и Jane's Addiction также способствовали падению глэм-метала [70].
Некоторые артисты пытались изменить своё звучание, в то время как другие боролись за свой оригинальный формат[1]. В 1995 году группа Van Halen выпустила мультиплатиновый альбом Balance, который стал последней пластинкой с участием вокалиста Сэмми Хагара[16]. В 1996 году Дэвид Ли Рот ненадолго вернулся в группу, его заменой стал бывший участник группы Extreme вокалист Гэри Чероне, который был вскоре уволен после выпуска провального в коммерческом плане альбома 1998 года под названием Van Halen III [16]. До 2004 года группа Van Halen не участвовала в турне и не записывала пластинки[16]. Деятельность оригинального состава Guns N’ Roses на протяжении всего десятилетия сошла на нет. В 1990 году был уволен барабанщик Стивен Адлер, а в 1991 году после записи Use Your Illusion I и Use Your Illusion II покинул группу гитарист Иззи Стрэдлин[41]. Напряжённость в отношениях между остальными участниками группы и вокалистом Экслом Роузом продолжилась после выхода в 1993 году кавер-альбома The Spaghetti Incident?[41]. В 1996 году группу покидает гитарист Слэш, а бас-гитарист Даф Маккаган[41]. Эксл Роуз остался единственным оригинальным участником группы, который начал работать с постоянно меняющимся составом над записью нового альбома, который был завершён только через десять лет[41].
Возрождение (1998 — настоящее время)
В конце 90-х и начале 2000-х глэм-метал начал постепенно возрождаться. Одни группы, которые сумели пережить падение, снова начали пользоваться популярностью, другие вновь воссоединились, а новоиспечённые коллективы начали подражать стилю глэм-метал. Группа Bon Jovi в 2000 году сумела достичь коммерческого успеха благодаря хиту «It’s My Life»[44]. В 2005 году группа переключилась на кантри-музыку, записав версию собственной песни под названием «Who Says You Can't Go Home», которая достигла первого места в 2006 году в чарте Hot Country Singles, а кантри-рок альбом Lost Highway поднялся на вершину в 2007 году[44]. В 2009 году Bon Jovi выпустили альбом The Circle, который ознаменовал возвращение группы к своим хард-роковым корням и достиг первой позиции в чарте Billboard 200[44]. В 1997 году Mötley Crüe воссоединились с вокалистом Винсом Нилом для записи альбома Generation Swine[24], а Poison в 1999 году — с гитаристом Си Си Девиллем для выпуска Power to the People[31], после чего обе группы отправились в гастрольный тур. В этот же период произошли воссоединения группы Van Halen с некоторыми бывшими её участниками (сначала с Сэмми Хагаром в 2004 году, а затем с Дэвидом Ли Ротом в 2007 году), в результате которых последовая тур[16]. В 2008 году выходит долгожданный альбом Guns N’ Roses под названием Chinese Democracy, однако он получил платину только в США, за ним не последовало каких-либо хит-синглов, и не сумел повторить успех группы в конце 80-х и начале 90-х годов[71]. Сингл «The Final Countdown» группы Europe вновь обрёл новую волну популярности, и, по истечению тысячелетия, произошло воссоединение участников коллектива[72]. В это же время воссоединились группы Ratt[26], Britny Fox[73], Stryper[33] и Skid Row[51].
С 1999 года начался выпуск альбомов-компиляций под названием Monster Ballads, которые состояли из популярных пауэр-баллад, как правило в стиле глэм-метал. Альбом, который являлся ностальгией по временам глэм-метала, с выпуска первого тома становится платиновым[74]. Начиная с 1998 года, канал VH1 начал спонсировать фестиваль Rock Never Stops Tour, который повидал многие глэм-метал группы, принявших участие в нём, в том числе в самом первом туре: Warrant, Slaughter, Quiet Riot, FireHouse и L.A. Guns[75]. Группа Slaughter в 1999 году также приняла участие в фестивале вместе с Тедом Ньюджентом, Night Ranger и Quiet Riot. В 2000 и 2002 году в фестивале приняли участие Poison и Cinderella, а в 2005 году группа Cinderella становится хедлайнером тура Rock Never Stops при поддержке Ratt, Quiet Riot и FireHouse[32]. С 2007 года в Оклахоме начал проводится четырёхдневный фестиваль Rocklahoma, на котором выступили такие глэм-метал группы, как Poison, Ratt и Twisted Sister[76]. Группы Warrant и Cinderella в 2008 году являлись co-хедлайнерами фестиваля[77]. Ностальгия по глэм-металу проявилась в создании тематического мюзикла под названием Rock of Ages, премьера которого проходила в Лос-Анджелесе в 2006 году[78] и Нью-Йорке в 2008 году[79]. По мюзиклу был создан, который вышел в 2012 году[80].
Глэм-метал частично испытал возрождение на рубеже века, отчасти из-за повышенного интереса в Интернете, а также деятельности успешного музыкального фестиваля Glam Slam Metal Jam, который прошёл летом 2000 года[81]. В начале 2000-х годов несколько новых групп в той или иной форме начали возрождать глэм-метал. Альбом группы The Darkness под названием Permission to Land, выпущенный в 2003 году, который описывался как «поразительная реалистичная симуляция метала 80-х и глэма 70-х годов»[82], занял верхние позиции британских чартов, а последовавшая за ним пластинка 2005 года One Way Ticket to Hell... and Back стала мультиплатиновой и достигла 11 места в хит-парадах, однако в 2006 году коллектив распался[83]. У группы из Лос-Анджелеса под названием Steel Panther на рубеже десятилетия появились последователи, которые играют глэм-метал в стиле 80-х[84]. В Швеции слиз-рок движение пыталось возродить жанр с такими группами, как Vains of Jenna[85], Crashdiet[86] и H.E.A.T[87]. Другими новыми проектами стали Beautiful Creatures[88] и Buckcherry. Прорывной альбом 2006 года последних 15 стал в США платиновым и в 2007 году породил сингл «Sorry» , который попал в топ 10 Billboard Hot 100[89]. Бывшие пост-хардкорные группы, такие как Black Veil Brides[90] и Blessed by a Broken Heart[91], сменили свой стиль, чтобы быть вдохновением глэм-метала как музыкально, так и внешне.
Примечания
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Hair Metal, Allmusic. Retrieved 6 July 2010.
- ↑ 1 2 3 Pop metal, Allmusic. Retrieved 6 July 2010.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 R. Moore, Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York, NY: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0, pp. 105–6.
- ↑ 1 2 C. Smith, 101 Albums that Changed Popular Music (Oxford: Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-537371-5, pp. 160–2.
- ↑ D. Bukszpan, The Encyclopedia of Heavy Metal (London: Barnes & Noble Publishing, 2003), ISBN 0-7607-4218-9, p. 63.
- ↑ 1 2 G. T. Pillsbury, Damage Incorporated: Metallica and the Production of Musical Identity (New York, NY: CRC Press, 2006), ISBN 0-415-97374-0, p. 45.
- ↑ 1 2 3 D. Weinstein, Heavy Metal: The Music and Its Culture (Cambridge, MA: Da Capo Press, 2000), ISBN 0-306-80970-2, pp. 45–7.
- ↑ P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music (Ann Arbor, MI: University of Michigan Press, 2006), ISBN 0-7546-4057-4, p. 232.
- ↑ D. Bukszpan, The Encyclopedia of Heavy Metal (London: Barnes & Noble Publishing, 2003), ISBN 0-7607-4218-9, p. 60.
- ↑ 1 2 R. Walser, Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2, p. 13.
- ↑ R. Batchelor and S. Stoddart, The 1980s (London: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-313-33000-X, p. 121.
- ↑ Metal - A Headbanger's Journey, DVD, ASIN B000FS9OZY (2005).
- ↑ S. Davis, Watch You Bleed: The Saga of Guns N’ Roses (New York, NY: Gotham Books, 2008), ISBN 978-1-59240-377-6, p. 30.
- ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music:1951–2000 (iUniverse, 2003), ISBN 0-595-29565-7, p. 274.
- ↑ B. Macdonald, J. Harrington and R. Dimery, Albums You Must Hear Before You Die (London: Quintet, 2006), ISBN 0-7893-1371-5, p. 508.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 S. T. Erlewine and G. Prato,"Van Halen", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ 1 2 3 V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 293–4.
- ↑ "American album certifications – Def Leppard – Pyromania". RIAA. Retrieved 17 November 2011.
- ↑ Pyromania: Def Leppard Allmusic. Retrieved 17 November 2011
- ↑ J. Franck, "Kix", Allmusic. Retrieved 7 July 2010.
- ↑ S. T. Erlewine, "Night Ranger", Allmusic. Retrieved 7 July 2010.
- ↑ E. Rivadavia, "Twisted Sister", Allmusic. Retrieved 7 July 2010.
- ↑ A. Chapman and L. Silber, Rock to Riches: Build Your Business the Rock & Roll Way (Capital Books, 2008), ISBN 1-933102-65-9, p. 151.
- ↑ 1 2 3 4 V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 767–8.
- ↑ E. Rivadavia, "Quiet Riot", Allmusic. Retrieved 7 July 2010.
- ↑ 1 2 S. T. Erlewine and G. Prato, "Ratt", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ E. Rivadavia, "W.A.S.P.", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ W. Ruhlmann, "Black 'n Blue", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ G. Prato, "White Lion", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ 1 2 3 D. Stone, "London"
- ↑ 1 2 3 4 B. Weber, "Poison", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ 1 2 3 W. Ruhlmann, "Cinderella", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ 1 2 G. Prato, "Stryper", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ RIAA - Gold & Platinum. RIAA. Архивировано из первоисточника 20 ноября 2012. Проверено 24 июня 2008.
- ↑ 1 2 3 L. Flick, "Bon Jovi bounce back from tragedy", Billboard, 28 September 2002, vol. 114, No. 39, ISSN 0006-2510, p. 81.
- ↑ D. Nicholls, The Cambridge History of American Music (Cambridge: Cambridge University Press, 1998), ISBN 0-521-45429-8, p. 378.
- ↑ 1 2 3 C. Marshall, "Where do all the Videos Go?", Billboard, vol. 113, No. 25 June 23, 2001, ISSN 0006-2510, p. 32.
- ↑ 1 2 M. Moses and D. Kaye, "What did you do in the war daddy?", Billboard, vol. 111, no. 23, 5 June 1999, ISSN 0006-2510, p. 82.
- ↑ D. Weinstein, "Rock critics need bad music", in C. Washburne and M. Derno, eds, Bad Music: the Music we Love to Hate (London: Routledge, 2004), ISBN 0-415-94366-3, p. 297.
- ↑ S. Holden, "The Pop Life", New York Times, 27 December 1989. Retrieved 25 October 2009.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 S. T. Erlewine and G. Prato, "Guns N’ Roses", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ B. Torreano, "TSOL" Allmusic. Retrieved 7 July 2010.
- ↑ Garry Sharpe-Young, New Wave of American Heavy Metal (New Plymouth, New Zealand: Zonda, 2005), ISBN 0-9582684-0-1, p. 302.
- ↑ 1 2 3 4 S. T. Erlewine, "Bon Jovi", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ "Poison Artist information", Billboard.com. Retrieved 18 June 2012.
- ↑ J. Ulrey, "Britny Fox", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ S. T. Erlewine, "Winger", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ G. Prato, "Danger Danger", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ G. Prato, "Dangerous Toys", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ S. T. Erlewine, "Warrant", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ 1 2 3 4 B. Weber, "Skid Row", Allmusic. Retrieved 10 July 2010.
- ↑ S. Huey, "Slaughter", Allmusic. Retrieved 18 June 2010.
- ↑ S. T. Erlewine, "Firehouse", Allmusic. Retrieved 6 July 2010.
- ↑ "Def Leppard - the Band" BBC h2g2. Retrieved 18 June 2010.
- ↑ 1 2 Official fan club biography, 1964–1986. hide-city.com.(недоступная ссылка — история) Проверено 21 мая 2007.
- ↑ Yang Jeff Eastern Standard Time. — Boston: Houghton Mifflin, 1997. — P. 264. — ISBN 0-395-76341-X
- ↑ 1 2 Strauss, Neil. The Pop Life: End of a Life, End of an Era, N.Y. Times (18 June 1998). Проверено 6 августа 2007.
- ↑ 1 2 3 Minnie, Chi X Japan Best review. Asia Pacific Arts Online Magazine. Архивировано из первоисточника 25 января 2012. Проверено 10 сентября 2007.
- ↑ 但し、TOSHIはかつて雑誌BANDやろうぜ内の記事にて「俺の友達、みんな持ってるもん。I’LL KILL YOUは館山行くと氾濫してるよ(笑)」と言っていた。理由は、手売りだったので地元の友達を中心に売ったかららしい。
- ↑ Guns N’ Roses Biography. AOL Music. Архивировано из первоисточника 20 ноября 2012. Проверено 6 октября 2011.
- ↑ Seida, Linda X Japan biography at Allmusic. allmusic.com. Архивировано из первоисточника 25 января 2012. Проверено 6 августа 2007.
- ↑ Inoue Takako Visual kei no jidai. — Tokyo: Seikyūsha, 2003. — ISBN 978-4787232168
- ↑ 1 2 3 Dejima Kouji (出嶌 孝次) Bounce Di(s)ctionary Number 13 — Visual Kei Retrieved September 12 2007 (Japanese)
- ↑ Free-Will Europe Home Page. web.archive.org (4 апреля 2007). Проверено 23 сентября 2007.
- ↑ 1 2 E. Danville and C. Mott, The Official Heavy Metal Book of Lists (Fayetteville, AR: University of Arkansas Press, 2009), ISBN 0-87930-983-0, p. 16.
- ↑ D. Thompson,. I Slept With Soundgarden and Other Chilling Confessions, Alternative Press (March 1994). Проверено 8 декабря 2006.
- ↑ Magnuson, Ann. SUB ZEP?, Spin (February 1992). Проверено 8 декабря 2006.
- ↑ C. Aaron, "Don't fight the power", Spin, vol. 17, No. 11, Nov 2001, ISSN 0886-3032, p. 90.
- ↑ "Grunge", Allmusic. Retrieved 18 June 2010.
- ↑ R. Moore, Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York, NY: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0, p. 117.
- ↑ Guns 'N Roses, Gold and Platinum Database Search. Архивировано из первоисточника 20 ноября 2012. Проверено 25 ноября 2009.
- ↑ Rock group Europe plan comeback, BBC Home (3 October 2003). Проверено 8 декабря 2000.
- ↑ "Britny Fox", NME Artists. Retrieved 10 July 2010.
- ↑ C. Marshall, "From big hair and power ballads to Polish metal, every song has its niche", Billboard, vol. 112, no. 26, 24 June 2000, ISSN 0006-2510, p. 42.
- ↑ "'80s Rock Never Stops On Tour", Billboard.com. Retrieved 10 July 2010.
- ↑ Peters, Mitchell Hair-Metal Mania Strikes Again At Rocklahoma. Billboard. Проверено 12 марта 2008.
- ↑ Hair Bands Unite In Oklahoma. www.nbc5i.com. Архивировано из первоисточника 20 ноября 2012. Проверено 12 марта 2008.
- ↑ "Laura Bell Bundy Stars in 'Rock of Ages' Tuner in LA Jan 26 - Feb 18", BroadwayWorld.com, 30 November 2005.
- ↑ W. McBride, "Photo Coverage: 'ROCK OF AGES' Meets the Press", BroadwayWorld.com, 4 March 2009.
- ↑ "Rock of Ages", IMDB. Retrieved 23 June 2012.
- ↑ O. Pierce, "Hair metal grows back on the 'Net", Seattle Times, 5 May 2008.
- ↑ H. Phares, "The Darkness: Permission to Land", Allmusic. Retrieved 11 June 2007.
- ↑ "Chart Stats: The Darkness", Chart Stats. Retrieved 17 June 2008.
- ↑ M. Brown, "Steel Panther", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ M. Brown, "Vains of Jenna", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ K. Ross Hoffman, "Crashdïet", Allmusic. Retrieved 11 February 2012.
- ↑ A. Eremenko, "H.E.A.T.", Allmusic. Retrieved 2 May 2010.
- ↑ J. Loftus, "Beautiful Creatures", Allmusic. Retrieved 20 June 2010.
- ↑ J. Ankeny, "Buckcherry", Allmusic. Retrieved 19 June 2010.
- ↑ Jason Lymangrover,"Set the World on Fire Review", Allmusic. Retrieved 18 June 2012.
- ↑ Eduardo Rivadavia, "Blessed by a Broken Heart", Allmusic. Retrieved 21 February 2012.
Библиография
- Auslander, P., Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music (Ann Arbor, MI: University of Michigan Press, 2006), ISBN 0-7546-4057-4.
- Batchelor, R., and Stoddart, S., The 1980s (London: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-313-33000-X.
- Bogdanov, V., Woodstra, C., and Erlewine, S. T., All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X.
- Bukszpan, D., The Encyclopedia of Heavy Metal (London: Barnes & Noble Publishing, 2003), ISBN 0-7607-4218-9.
- Chapman, A., and Silber, L., Rock to Riches: Build Your Business the Rock & Roll Way (Capital Books, 2008), ISBN 1-933102-65-9.
- Danville, E., and Mott, C., The Official Heavy Metal Book of Lists (Fayetteville, AR: University of Arkansas Press, 2009), ISBN 0-87930-983-0.
- Davis, S., Watch You Bleed: The Saga of Guns N’ Roses (New York, NY: Gotham Books, 2008), ISBN 978-1-59240-377-6.
- Hurd, M. G., Women Directors and their Films (London: Greenwood Publishing Group, 2007), ISBN 0-275-98578-4.
- Macdonald, B., Harrington, J., and Dimery, R., Albums You Must Hear Before You Die (London: Quintet, 2006), ISBN 0-7893-1371-5.
- Moore, R., Sells Like Teen Spirit: Music, Youth Culture, and Social Crisis (New York, NY: New York University Press, 2009), ISBN 0-8147-5748-0.
- Nicholls, D., The Cambridge History of American Music (Cambridge: Cambridge University Press, 1998), ISBN 0-521-45429-8.
- Scaruffi, P., A History of Rock Music:1951–2000 (iUniverse, 2003), ISBN 0-595-29565-7.
- Smith, C., 101 Albums that Changed Popular Music (Oxford: Oxford University Press, 2009), ISBN 0-19-537371-5.
- Walser, R., Running with the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2.
- Weinstein, D., Heavy Metal: The Music and Its Culture (Cambridge, MA: Da Capo Press, 2000), ISBN 0-306-80970-2.
- Weinstein, D., "Rock critics need bad music", in C. Washburne and M. Derno, eds, Bad Music: the Music we Love to Hate (London: Routledge, 2004), ISBN 0-415-94366-3.
См. также
Метал Авангардный метал · Альтернативный метал · Блэк-метал · Викинг-метал · Глэм-метал · Готик-метал · Грув-метал · Дроун-метал · Дум-метал · Дэт-метал · Индастриал-метал · Металкор · Неоклассический метал · Новая волна американского хеви-метала · Новая волна британского хеви-метала · Ню-метал · Пауэр-метал · Пейган-метал · Пост-метал · Прогрессивный метал · Рэп-метал · Симфоник-метал · Сладж-метал · Спид-метал · Стоунер-метал · Трэш-метал · Фанк-метал · Фолк-метал · Христианский метал · Хеви-метал · Экстремальный метал Элементы музыки Бласт-бит · Овердрайв · Дисторшн · Гроулинг · Скриминг · Рифф · Тэппинг Субкультура и имидж Металлисты · Корпспэйнт · Коза (жест) · Хедбэнгинг Категории:- Музыкальные жанры
- Глэм-метал
Wikimedia Foundation. 2010.