Еще раз про любовь (фильм)

Еще раз про любовь (фильм)
Ещё раз про любовь
Постер фильма
Жанр

мелодрама

Режиссёр

Георгий Натансон

Автор
сценария

Эдвард Радзинский

В главных
ролях

Татьяна Доронина
Александр Лазарев
Олег Ефремов

Оператор

Владимир Николаев

Композитор

Александр Флярковский

Кинокомпания

Мосфильм

Длительность

92 мин.

Страна

СССР

Год

1968

IMDb

ID 0063824

«Ещё раз про любовь» - культовый черно-белый советский художественный фильм, снятый режиссёром Георгием Натансоном на киностудии «Мосфильм» в 1968 году . Сценарий для картины был написан молодым драматургом Эдвардом Радзинским по своей пьесе «104 страницы про любовь» (1964).

Исполнителями главных ролей стали актриса Ленинградского Большого драматического театра Татьяна Доронина (Наташа) , снявшаяся до этого у Георгия Натансона в картине «Старшая сестра»  (1966) и актер Московского академического театра им. Вл. Маяковского Александр Лазарев (Евдокимов). Невероятный успех картины был предрешен оглушительной популярностью пьесы и удачно подобранным актерским составом.

Премьера фильма в Москве состоялась 11 мая 1968 года. После выхода фильма на экран Татьяна Доронина окончательно закрепила за собой заслуженный статус звезды, а к Александру Лазареву пришло настоящее признание. Фильм, ставший лидером проката Советского Союза 1968 года, посмотрело за год около 40 млн. зрителей [1].

Картина была высоко отмечена на Международном кинофестивале в Картахене (Колумбия) в 1969 г., где она демонстрировалась вне конкурса. Жюри кинофестиваля присудило ей Гран-при «За мастерство режиссуры и высокие моральные качества» [2]. Фильм вошел в золотой фонд отечественного кинематографа и давно по праву считается классикой советского кино.

Содержание

Сюжетная основа

Впервые бортпроводница Наташа (Татьяна Доронина) увидела физика Евдокимова (Александр Лазарев) в Политехническом музее, куда она пришла с давним другом Феликсом. Тогда ей очень понравился уверенный в себе молодой докладчик. В дальнейшем отношения с Феликсом не сложились. Однажды в кафе, перед очередным вылетом, она вновь встречает Евдокимова. Они знакомятся. Интеллектуал, избалованный вниманием, самоуверенный и высокомерный Евдокимов удивлен и шокирован, но и очарован случайной знакомой. «Вы лучшая девушка в СССР!», - пытается оригинальничать он, понимая, что нравится Наташе.

Ночью, выйдя из кафе, они пытаются поймать такси , так как Наташе утром надо на самолет. Евдокимов предлагает девушке зайти к нему, вызвать такси по телефону. Наташа остается у Евдокимова до утра. В постели она признается ему в любви. Евдокимов слушает ее холодно и отстраненно, не понимая, что за словами Наташи стоит ее открытость и воспоминания о нем. Утром Евдокимов дежурно договаривается о встрече. Лишь после её ухода он замечает записку. «Встречаться больше не будем», - пишет Наташа, однако в этот день они оба приходят в условленное время у стадиона «Динамо». Так начинается их роман. Непросто складываются их отношения: слишком разные они, слишком далеки от совпадения их интересы.

Но любовь Наташи к Евдокимову оказывается сильней предубеждений. Они учатся понимать друг друга, то ссорясь, то испытывая нежность друг другу. Евдокимов же неожиданно для себя самого тоже влюбляется в Наташу. Эксперимент ученого близится к завершающей и самой опасной точке. Именно в эти дни Евдокимов остро понимает, как дорога ему Наташа. А она делает все, чтобы укрепить его веру в то, что все непременно закончится хорошо.

Он уезжает в командировку. Она отправляется в обычный рейс. Его мечта сбывается: сделано важное открытие. Для полного счастья Евдокимову нужно только поделиться случившимся с Наташей. Ожидая ее из рейса, он впервые приходит на свидание с цветами. Но встрече не суждено состояться: при посадке самолет загорится, и Наташа, спасая пассажиров, погибнет. Только теперь Евдокимов понимает, кем на самом деле стала для него девушка с лучистыми глазами и что он потерял...

Создатели фильма

В ролях

Съёмочная группа

История создания

За четыре года до майской (1968) кинопремьеры легендарный Анатолий Эфрос первым в стране поставил на сцене Московского театра «Ленкома» спектакль по пьесе малоизвестного тогда автора Эдварда Радзинского «104 страницы про любовь» с Ольгой Яковлевой в роли стюардессы Наташи. Постановка оказалась очень успешной, пьеса тут же разошлась по разным театрам. Она шла с огромным успехом более чем в 120 театрах в нашей стране и за рубежом (в Ленинграде пьеса шла под названием «Ещё раз про любовь» и принесла автору заслуженную известность. Вскоре пьеса была поставлена Г. А. Товстоноговым в Ленинградском БДТ с Татьяной Дорониной в главной роли.

Георгий Натансон впоминал, что идея поставить фильм принадлежала Эдварду Радзинскому. Дело было на съемках «Старшей сестры» . Когда было снято уже полфильма, Доронина пожелала посмотреть отснятый материал. После просмотра она была в ужасе: «Это не искусство! Это не кино!». Но вот всем другим из киногруппы отснятые эпизоды понравились.

Тогда Доронина предложила пригласить и посмотреть отснятый материал одной своей знакомой : «Ее имя Вам ничего не скажет». Натансон согласился. Приехала старенькая, маленькая, худенькая женщина. С ней молодой рыженький тип. Поздоровались и сразу приступили к просмотру. Когда зажегся свет, старушка произнесла: "Таня, это гениально! Продолжайте сниматься." И рыженький тип также произнес несколько хороших слов. Это были мама Эдварда Радзинского и сам Радзинский. Не теряя время Радзинский спросил Натансона: «Вы, конечно, видели спектакль по моей пьесе «104 страницы про любовь?» — «Нет». — «Как?! Вся страна смотрит! У меня масса предложений экранизировать».

У Натансона времени было в обрез, было не до театра, и он попросил Радзинского дать ему почитать пьесу, что тот и сделал, сопроводив пьесу надписью: «Георгию Натансону с верой в успех нашей совместной работы. 6 июля 1967 г.» [3].

Спустя некоторе время Радзинский пригласил Натансона посмотреть этот спектакль. Еще до входа в театр автор пьесы сказал, что отдаст режиссеру право на экранизацию «104 страницы про любовь», если произведение ему понравится. Натансон вышел из «Ленкома» в восторге и тут же загорелся идеей киносценария. Радзинский довольно быстро написал сценарий, который назвал «Ещё раз про любовь» [4]. Принятый «Мосфильмом» для запуска картины сценарий был однако отвергнут редакционной комиссией Госкино как... пошлый и аморальный, при этом все чиновники от кино твердили в один голос, что фильм снимать нельзя. Режиссеру Георгию Натансону потребовался целый год , чтобы переубедить моралистов от кино, прежде чем в обход одиозной фигуры Председателя Кинокомитета ему разрешили приступить к работе [3].

Подбор актёров

С самого начала у Георгий Натансона не возникало сомнений, кто будет играть главную героиню. Только Татьяна Доронина. Во-первых, он уже работал с этой актрисой в картине «Старшая сестра» (1966) и был от нее в восторге. Во-вторых, Доронина играла бортпроводницу Наташу в постановке ленинградского БДТ. Ну и, в-третьих, у Татьяны Васильевны и Эдварда Станиславовича Радзинского был головокружительный роман, переросший позднее в брак.

А вот роль молодого физика Электрона Евдокимова очень хотел сыграть Владимир Высоцкий. И даже было отснято несколько сцен, для которых ему специально сшили ботинки на высоких каблуках, так как он был намного ниже Татьяны Васильевны. По словам Э. Радзинского, проба у Высоцкого была блестящая, вся киногруппа очень хотела видеть его, но, посмотрев материал, Натансон, Доронина и Радзинский поняли, что нужно срочно искать другого актера — уж больно не подходили герои друг другу по темпераменту. Кто именно пригласил на пробы актера Лазарева, уже не помнят. «Свой выбор я остановил на молодом, никому не известном Александре Лазареве, — рассказывал Георгий Натансон — Саша играл очень сильного человека и идеально вписался в образ. А в жизни очень боялся Татьяны Васильевны. К счастью, этого не заметил ни один из многомиллионных поклонников этого фильма»[1].

Георгий Натансон считал, что оказался все же прав, предпочтя Высоцкому Александра Лазарева. По его мнению, в этом дуэте была какая-то гармония «и не мнимая — настоящая любовь, а уж это чувство! Доронина всегда играет потрясающе — такой уж у нее уникальный аппарат, такова актерская природа»[2].

По замыслу Натансона никто лучше, чем Олег Ефремов (Карцев) в роли командира корабля , на котором летала Наташа, своим грубоватым обаянием и несовременной, рыцарской любовью к ней не смог бы так чудесно и убедительно оттенить избалованного раскрепощенного физика Александра Лазарева.

Музыка к фильму

Георгий Натансон обратился к Александу Флярковскому с просьбой написать музыку к кинофильму не случайно. К этому времени композитор написал музыку к известным фильмам «Путь в Сатурн» (1967) и «Конец Сатурна» (1968) и был известен как автор многих замечательных песен и романсов. Это – его любимый жанр, к которому он часто обращался. В его песнях была та сердечность и искренность, на которую всегда отзывались люди. Такими стали легкая и и завораживающая путешествием по ночному пост-модернисткому городу музыка к фильму и запоминающаяся своей метафоричностью и исполнением песня, часто называемая как «Солнечный зайчик», «Бумажный кораблик» или «Я мечтала о морях и кораллах...» на слова известной поэтессы Новеллы Матвеевой и опредилившая частично своей раскрепощенностью успех картины. Сегодня ее назвали бы саундтреком.

В фильме «Ещё раз про любовь» Доронина и спела о солнечном зайчике: «А весной я в несчастья не верю и капелей не боюсь моросящих. А весной линяют разные звери, не линяет только солнечный зайчик» - как метафора притягательного и постоянно ускользающего счатья. Режиссеры часто давали ей в руки гитару - это всегда было удвоение женственности и звучала рифма выразительных изгибов... [5].

Стихотворение «Я мечтала о морях и кораллах...» было опубликовано в поэтическом сборнике «Кораблик» в 1963 году. Новелла Матвеева сразу стала необновенно популярной – она была одним из первых поэтов-бардов, клавших свои стихи на музыку и исполнявших под гитару. Песни Матвеевой в 1960-х пела буквально вся студенческая молодежь страны, нередко не зная их автора [6].

Песня относится к числу лучших песен советского кино и стала по существу народной. Её исполняют многие барды, артисты театра и кино. Она стала песней туристов, ее часто поют у костра, в детских и молодежных лагерях. «Я шагнула на корабль, а кораблик оказался из газеты вчерашней», - спела Доронина в фильме. Ее героиня грезила океанским берегом и экзотическими пейзажами, не догадываясь о том, что ей готовила судьба.

Популярность и влияние

Фильм Г. Натансона при всей его камерности насквозь пропитан неповторимой атмосферой 60-х. Это — история любви на фоне общественных надежд, которые обещала «оттепель». Профессии влюбленных — стюардесса и ученый-физик — стали в те годы особенно важны и символизировали актуальные приметы времени: знаменитые споры между «физиками» и «лириками». Обе профессии находятся как бы на грани риска, одна требует женственности, красоты, милосердия, другая — мужественности, ума и таланта.

Чтобы понять, какую роль в эти годы в советском обществе играл научный сотрудник, или, как говорили тогда, «молодой ученый», достаточно вспомнить еще один популярный фильм тех лет «Девять дней одного года» (1962) Михаила Ромма. Пьеса с эпатажным названием «104 страницы про любовь» (1964), написанная далеким еще от кинотриумфов Э. Радзинским, была обречена стать экранной историей.

В 1966 году на киноэкраны вышла знаковая картина французского режиссера Клода Лелюша «Мужчина и женщина» с неповторимым дуэтом Анук Эме и Жана Луи-Трентиньяна и незабываемой музыкальной композицией Фрэнсиса Лея. Фильм рассказывал о непростых отношениях между овдовевшим мужчиной и одинокой женщиной. Магия углубленного взгляда на отношения — Его и Её — с верно расставленными психологическими акцентами, почти электрическим напряжением чувств между полюсами, была велика.

Эта тема для пристального анализа и размышления в советском обществе назрела давно. Картина «Ещё раз про любовь», вышедшая в годы «оттепели» и потрясшая силой и искренностью сердца наших соотечественников, вывела на экран новую нетипичную героиню и историю любви несоветского формата, покорившую зрителей.

Это был первый советский фильм о любви, в котором девушка, познакомившись с молодым человеком в ресторане, осталась у него в первый вечер знакомства ночевать и обяснилась ему в любви.

Уже в самом названии проявилось некая знаковость фильма: банальная тема, но взгляд на происходящее совершенно новый... История довольно простая. Вот мужчина, вот женщина, вот их любовь, а вот «что-то», что все портит. Наблюдать за борьбой любви и «чего-то» – одно из самых захватывающих зрелищ, позволяющих хоть на шаг приблизиться к разгадке этого противостояния и найти способ подыграть любви. Она его полюбила, причем, открыто, честно и безоглядно. А он - не сразу, постепенно, настороженно. Хрупкое и вечное чувство неожиданно обрушивается на двух одиноких людей. И только потеряв ее, он понимает, что у него на многое открылись глаза.

В этой картине элегантные Доронина и Лазарев создали необычно гармоничный дуэт, привнеся в картину дух 60-х с портретами Хемингуэя и географическими картами на стенах малогабаритных квартир. Девушкой 60-х, разбившей сердца целому поколению и такой не похожей на всех прочих советских кино- и литературных героинь своей идивидуальностью была Татьяна Доронина. Скольких людей покорила она своими огромными глазами. Своим странным c хрипотцой и прерывистым дыханием голосом. Девушки бежали в парикмахерские осветляться, копировали ее стиль одежды, манеры, вешали ее изображение на стены: она была идеалом. Все женщины Советского Союза мечтали походить на блондинку Татьяну Доронину и встретить красавца Александра Лазарева. У каждого советского человека была своя история любви, многие хотели ее сравнить с простой и душевной экранной историей и увидеть в ней свою, хотелось прикоснуться к истинной любви и насладиться ею, хотя бы со стороны [7].

Дуэт Дорониной и Лазарева открыл для советского зрителя не только экранную чувственную любовь, но и показал тот накал страстей и даже некую борьбу в отношениях, которые долгое время считались у нас чуть ли не запретными.

Татьяна Доронина играла материнскую женственность, которая каким-то образом одухотворяла даже обывателей. Это была новая героиня, которая с экрана говорила о новой жизни, о новом взгляде на отношения между мужчиной и женщиной. Ее странные, прерывистые, с придыханием интонации одних завораживали, других раздражали, но никого не оставляли равнодушными [8].

Георгий Натансон снял один из самых пронзительных фильмов о любви, фильм поэтический, очень добрый, который так же, как и история «Ромео и Джульетты», долго еще будет вызывать неподдельный интерес, а тема, затронутая в пьесе Радзинским, находится вне времени - ее можно ставить и через 50 и через 100 лет. Успех картины и ее героев был так велик, что люди стояли в очередях даже на улицах, а в кинотеатрах ставили нулевой ряд на все сеансы картины. Выход картины был по существу своеобразым вызовом официальному ханжеству и экранному пуританству, предубеждениям и условностям, которые были характерны для советского общества той поры.

Перефразируя известные слова автора пьесы «104 страницы про любовь», можно сказать, что каждая любовь похожа и одновременно совершенно не похожа на предыдущую. Каждый человек вступает в эту любовь, как в новый мир, который обещает все и редко дает хоть что-нибудь. Но когда она уходит, он понимает, что ему дали все, — он просто этого не понял [9].

Критика

Знаменитая картина «Ещё раз про любовь» была снята в рамках идеологии советского кино, где женщине быть до конца женщиной не позволялось, и являла собой сам факт психологической истории советского общества шестидесятых-семидесятых. Мелодраматическая конструкция ставила во главу угла отношения двоих, подстегивая и драматизируя эти отношения присутствием опасности, роковых предзнаменований. Неожиданный финал был не только данью эффектности сюжетного построения, но и толчком к размышлению о ценности каждой человеческой жизни. Основная нагрузка в режиссерском плане легла на долю исполнителей главных ролей. При минимальной разработке фона действия, общей атмосферы Татьяна Доронина и Александр Лазарев должны были не только раскрыть характеры главных действующих лиц, но и принести с собой воздух времени, стать выразителями жизни 60-х [10].

Черно-белый фильм. Мужчина и женщина идут по ночным, омытым дождем улицам города. Безукоризненность в одежде и уверенность в жизни. Новые герои. Романтические профессии: не рабочие и не студенты, с известной степенью риска. Новая жизнь. Иллюзия документальности, запоминающаяся песня, выдержанный элегантный стиль и простое человеческое содержание фильма очаровывали зрителя. Любовь была главным действующим лицом фильма, заканчивающегося смертью в авиакатастрофе главной героини, словно обрываясь на высокой трагической ноте, похожей на крик, на призыв к человечности, к пониманию между людьми. Фильм с восторгом были принят зрителем, который ощутил живой трепет обычной жизни, сквозь будничную оболочку которой прорываются совсем небудничные страсти.

Невольно напрашивается параллель со знаменитой картиной Клода Лелюша «Мужчина и женщина», в которой режиссёр поместил на край фильма всю интригу и событийность, делая предметом своего интереса только зарождающиеся и мучительно развивающиеся отношения двух людей[11].

Эдвард Радзинский вывел в культурное пространство советской эпохи новый романтичный женский образ, красавицу, блондинку, стюардессу. Тогда обращали на себя внимание странные женщины, умевшие нести свою красоту с достоинством, рождённые в пику советской унитарности и существующие вопреки лозунгу той поры: «Будь как все!». Такую женщину искали прежде, такую хотели встретить в будущем, потому что изначально и таинственно стремление человека к нравственным основам, окрашенным романтизмом[12].

Доронина с её особой манерой говорить и такой же особой манерой смотреть и двигаться мгновенно влюбила в себя миллионы мужчин СССР, а неотразимый Лазарев и безответно обожавший героиню обаятельный Ефремов только подчеркивали её мечтательную созерцательность. История любви была снята просто и сентиментально. Единственным экстравагантным элементом во всем визуально-вербальном ряду была Доронина и её странный детский тонкий голос[13]. Актриса нашла для своей героини манеру говорить нарочно медленно, нарочито негромко, почти шёпотом, создав тем самым для неё ауру исключительности[14]. В задыхающемся пришепетывании героини Дорониной бился сбивчивый пульс, выстукивая одно и то же «ещё, ещё, ещё раз про любовь...» Про любовь несбыточную, хрупкую, как бумажный кораблик, и неуловимую, как солнечный зайчик[15].

Татьяна Доронина демонстрировала максимум эротики, хлещущей через край во всех жестах и словах, причём эротики внутренней и не осознаваемой её героиней[16]. В фильме проступает та чистота натуры героини, для которой измена - даже пошлая, беглая, сиюминутная – не могла быть явлением обычным и которая вызывает восхищение зрителя, которому важно было видеть в ней сочетание красоты и характера, важно было понимать, что героиню обошла масса соблазнов, которым покоряются красивые женщины: в фильме она внимательно чувствительна к слабостям и недостаткам других, она талантливо человечна. Роль, сыгранная, как говорится, на вечные времена [12].

Радзинский и Натансон фактически осуществили в СССР мягкую нравственную революцию, поместив героев в необычные для советского зрителя обстоятельства. Одна из самых сильных сцен фильма - в постели, самоотверженность женщины в чувствах, открытость их проявления и сам поступок героини - были правильно поняты далеко не всей мужской и женской частью советского общества, упрекавшей героиню в отсутствии морали.

Впрочем, тот же Лелюш, вспоминая истрию создания своего фильм, говорил, что «самые прекрасные истории любви – те самые, прожить которые нам не хватило времени»[17]. Надо сказать, что фильм Георгия Натансона "Еще раз про любовь" и по сей день никого не оставляет равнодушным и со временем приобретает несвойственный ему до этих пор аромат и известную долю изыска[18].

Интересные факты

  • Эварда Радзинский хлёстко назвал свою пьесу «104 страницы про любовь» в пику тогдашним ханжам от нравственности – число было по количеству страниц случайное, от машинистки, перепечатавшей текст, и это тоже звучало вызовом [4].
  • Картину «Ещё раз про любовь» на фестивале в Картахене (Колумбия) пришлось показывать вне конкурса – советские чиновники от кинематографа всячески перестраховывались, боясь, что этой «антиморальной» лентой будет нанесен ущерб стране. По итогам показа картине был присужден Гран-при[19].
  • Настоящяя известность к Александру Лазареву как к киноактеру пришла в конце 60-х после выхода фильма «Ещё раз про любовь». Как признается сам артист, эта картина вынесла его «на гребень киноволны» [6].
  • Многие фразы и выражения из сценария и песни фильма стали крылатыми фразами как, например, «К чему бы это? – Я думаю, к дождю». Евдокимов) или «Если я неправильно считаю, пусть старшие товарищи меня поправят». Феликс). Крылатым выражением стало и само название фильма «Ещё раз про любовь», употреблямым часто в том случае, когда надо напомнить о высоких чувствах или о забывыемой иногда первооснове человеческой сущности – любви[21].
  • В фильме, в кафе, где Наташа встречается с Евдокимовым, играла бит-группа «Скифы», состоявшая из студентов Московского университета и пользовавшаяся в конце 60-х огромной популярностью. «Скифы» первыми из наших групп использовали в своей музыке фузз (педаль эффектов), причем отечественного изготовления. После показа фильма в Москве в 1968 году началась форменная «скифомания»[22].
  • Многие московские сцены в фильме были сняты в Сочи, так как съемочные работы в Москве были приостановлены. Когда было получено разрешение на продолжение съемок - пошел снег. В картине очень узнаваемы и сочинский аэропорт, и набережная, и фрагменты улиц, где разворачивается действие, и знаменитая лестница в финале.

Премии и награды

  • 1969 - Гран-при «За мастерство режиссуры и высокие моральные качества» на Международном кинофестивале в Картахене (Колумбия)[2].

Примечания

  1. 1 2 Мария Давтян. Монологи "Ещё раз про любовь". По материалам газеты «Московский комсомолец»
  2. 1 2 3 Елена Константинова. Георгий Натансон: «Ещё раз про любовь к Булгакову, Тарковскому и Дорониной». Новая газета,
    № 34 от 16 мая 2002 г.
  3. 1 2 Елена Константинова. Георгий Натансон: « Я влюблялся в своих актрис». Газета «Труд», № 115 от 24.06.2000 г.
  4. 1 2 «Только в полете». К юбилею фильма «Еще раз про любовь». Газета «Московский комсомолец», 5 мая 2008 г.
  5. Елена Ямпольская. «Одинокий тополь на Тверском бульваре». Газета «Известия», 11 сентября 2008 г.
  6. 1 2 Песня из кинофильма «Ещё раз про любовь» на сайте «Multimidia»
  7. Эдвард Радзинский, писатель, историк, драматург, просветитель: «Я никогда ничего не делал потому, что это было кому-то надо. Надо было только мне...» на сайте «Грамота. ру»
  8. Ольга Шумяцкая. «Ещё раз про Татьяну». "Российская газета" - Федеральный выпуск, №4750 от 12 сентября 2008 г.
  9. Светлана Погодина. «Ещё раз про любовь» на сайте журнала для женщин «Люблю!»:
  10. «О фильме «Ещё раз про любовь». Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия
  11. Михаил Трофименков. «Сентиментальный роман продолжается двадцать лет». Газета «Коммерсантъ», № 3(471)
    от 13 января 1994 г.
  12. 1 2 Элла Матонина. «Татьяна Доронина как миропонимание». Литературная газета, выпуск №36 (6188) от 10 сентября 2008 г
  13. Елена Кутловская. «Шокирующая простота». Журнал «Искусство кино», № 2 от 2003 г.
  14. Юрий Богомолов. «Богиня в зазеркалье». "Российская газета" – Федеральный выпуск №4061 от 5 мая 2006 г.
  15. Лариса Малюкова. «Ирония судьбы» одна, только лица разные». Новая газета, № 16 от 05 Марта 2001 г.
  16. « Кино под мирным небом». Рубрика в газете «Взгляд», 5 мая 2008 г.
  17. Александра Иванова. «История любви». Pro кино. Новые известия, 5 октября 2006 г.
  18. Светлана Хохрякова. «Самолет с трагической красавицей». Газета "Культура", №10 (7317) 7 - 13 марта 2002 г.
  19. Лев Аннинский. «Горящее небо». Журнал «Искусство кино», № 6 от 2003 г.
  20. Информация о фильме «На ясный огонь» на сайте
  21. Кожевников А.Ю. Крылатые фразы и афоризмы отечественного кино. Издательский Дом «Нева», Санкт-Петербург. 2004, ISBN-5-765-42567-4, 9-785-76542567-1
  22. Николай Добрюха. Фрагменты из книги "Рок из первых рук»". Москва, "Молодая гвардия", 1989 на сайте

Ссылки

См. также


Wikimedia Foundation. 2010.

Игры ⚽ Нужно решить контрольную?

Полезное


Смотреть что такое "Еще раз про любовь (фильм)" в других словарях:

  • Ещё раз про любовь (фильм) — Ещё раз про любовь Жанр …   Википедия

  • Еще раз про любовь — Ещё раз про любовь Жанр мелодрама Режиссёр Георгий Натансон Автор сценария Эдвард Радзинский В гла …   Википедия

  • Небо. Самолёт. Девушка (фильм) — Небо. Самолет. Девушка Жанр мелодрама Режиссёр Вера Сторожева Продюсер Рената Литвинова Елена Яцура Автор сценари …   Википедия

  • Небо. Самолет. Девушка. (фильм) — Небо. Самолет. Девушка Жанр мелодрама Режиссёр Вера Сторожева Продюсер Рената Литвинова Елена Яцура Автор сценари …   Википедия

  • Небо. Самолет. Девушка (фильм) — Небо. Самолет. Девушка Жанр мелодрама Режиссёр Вера Сторожева Продюсер Рената Литвинова Елена Яцура Автор сценари …   Википедия

  • Небо. Самолёт. Девушка. (фильм) — Небо. Самолет. Девушка Жанр мелодрама Режиссёр Вера Сторожева Продюсер Рената Литвинова Елена Яцура Автор сценари …   Википедия

  • Шумный день (фильм) — Шумный день Жанр Комедия, мелодрама …   Википедия

  • Повторная свадьба (фильм) — Повторная свадьба Жанр мелодрама …   Википедия

  • Сайлент Хилл (фильм) — Сайлент Хилл Silent Hill Жанр …   Википедия

  • Анна Каренина (фильм, 1914) — Эта статья должна быть полностью переписана. На странице обсуждения могут быть пояснения. Другие фильмы с таким же или схожим названием: см. Анна Карен …   Википедия


Поделиться ссылкой на выделенное

Прямая ссылка:
Нажмите правой клавишей мыши и выберите «Копировать ссылку»