Самокиш, Николай Семёнович это:

Самокиш, Николай Семёнович
Николай Семёнович Самокиш
Фотография
Имя при рождении:

Николай Самокиш

Дата рождения:

13 (25) октября 1860(1860-10-25)

Место рождения:

Нежин, Черниговская губерния, Российская империя

Дата смерти:

18 января 1944(1944-01-18) (83 года)

Место смерти:

Симферополь, РСФСР, СССР

Подданство:

Flag of Russia.svg Российская империя

Гражданство:

Flag of the Soviet Union.svg СССР

Жанр:

батальный жанр, анималистика, книжная графика

Учёба:

Императорская Академия художеств (18791885), класс Б. П. Виллевальде

Известные работы:

«Русская кавалерия возвращается после атаки на неприятеля под Аустерлицем в 1805 году», «Защита Наурской станицы», «Четверня на повороте», «Табун рысистых маток», Альбом «Война 1904—1905. Из дневника художника», «Переход Красной армии через Сиваш», тысячи иллюстраций

Влияние:

Б. П. Виллевальде, П. П. Чистяков, В. И. Якоби, Л. Е. Дмитриев-Кавказский, Э. Детайль,

Влияние на:

М. И. Авилов, П. И. Котов, Г. К. Савицкий, А. И. Шелоумов, Я. А. Басов

Награды:

Большая золотая медаль Императорской Академии художеств (1885), Серебряная медаль Всемирной выставки в Париже (1900) Сталинская премия — 1941 Орден Трудового Красного Знамени  — 1940

Звания:
Заслуженный деятель искусств РСФСР
Commons-logo.svg Работы на Викискладе

Никола́й Семёнович Само́киш (укр. Микола Семенович Самокиш; 13 [25] октября 1860, Нежин — 18 января 1944, Симферополь) — российский и советский художник-баталист и педагог украинского происхождения, работавший также в области анималистического жанра и книжной графики, который родился в семье станционного смотрителя почтовой станции[источник не указан 216 дней]. Академик (1890) и Действительный член Императорской Академии художеств (1913)[1], Заслуженный деятель искусств РСФСР (1937), Лауреат Сталинской премии второй степени (1941)[2].

Н. С. Самокиш, «Волк». Из учебного пособия «Рисунок пером»

Содержание

Биография

Николай Самокиш родился 13 (25) октября 1860 года в Нежине (ныне Черниговская область Украины). Окончил 4 класса Нежинского историко-филологического института, созданного на базе «Гимназии высших наук и лицея князя Безбородко», знаменитого учебного заведения, в котором учился Н. В. Гоголь. Первоначальные художественные навыки получил в нежинской гимназии у учителя рисования Р. К. Музыченко-Цыбульского, у которого также брал частные уроки живописи[3]. Первая попытка поступить в Императорскую Академию художеств не удалась, но был принят вольнослушателем в батальную мастерскую профессора Б. П. Виллевальде (1878). Через год занятий был принят студентом. Учился в Императорской Академии художеств (18791885), класс Б. П. Виллевальде, другие известные учителя — П. П. Чистяков и В. И. Якоби.

Быстро начал добиваться успехов. Уже в 1881 году получил малую золотую медаль за картину «Возвращение войск на родину». В 1882 году издал первый альбом офортов, выполненных под руководством Л. Е. Дмитриева-Кавказского. В следующем, 1883 году получил премию С. Г. Строганова за картину «Помещики на ярмарке». В 1884 году был награждён второй малой золотую медалью за картину «Эпизод из битвы при Малом Ярославце», а картину «Прогулка» приобрел для своей галереи П. М. Третьяков. В 1885 году за дипломную работу «Русская кавалерия возвращается после атаки на неприятеля под Аустерлицем в 1805 году» получил большую золотую медаль и звание классного художника 1-й степени. С 1885 по 1888 год совершенствовался в Париже под руководством известного баталиста Эдуарда Детайля. В 1890 за работу «Табун орловских рысистых маток» (Ново-Томниковского конезавода Тамбовской губернии) удостоен звания академика.

Н. С. Самокиш, «Табун орловских рысистых маток» (1890).

В 1888 году ездил на Кавказ для сбора материалов для картин, заказанных Тифлисским военно-историческим музеем. Создал три полотна: «Сражение при Авлиаре», «Баталия при речке Иори», «Защита Наурской станицы», которые принесли ему известность как баталисту.

Иллюстратор

Конференц-секретарь Академии художеств П. Ф. Исеев показал рисунки Самокиша великому князю Владимиру Александровичу, бывшему президентом Академии. Тот представил рисунки наследнику Николаю Александровичу. Молодого художника рекомендовали к военному ведомству для зарисовок маневров. С 1890 г. он приступил к работе. «И вот я вступил на путь иллюстрированной работы, не подозревая, как я втянусь в это дело и буду отдавать этой работе большую часть моего времени, изредка только принимаясь писать картины для выставок», — записал он позднее в своём дневнике.

В 1889 году женился на Елене Петровне Судковской (урожд. Бенард). В браке она приняла двойную фамилию Самокиш-Судковская. Елена Петровна Самокиш-Судковская (18631924) — известный книжный иллюстратор, ученица В. П. Верещагина. Много иллюстрировала А. С. Пушкина. Очень известны её иллюстрации к сказке Ершова «Конёк-горбунок». В 1896 году за рисунки для «Коронационного сборника» получила Высочайшую награду и медаль на голубой ленте. Супруги временами работали вместе, так они оба участвовали в подготовке иллюстрированного издания «Мёртвых душ» Гоголя (типография А. Ф. Маркса, 1901). В одном из залов Витебского вокзала (первоначальное название — Царскосельский), возведённого в 1901—1904 годах, стены украшены панно Н. С. Самокиша и Е. П. Самокиш-Судковской, посвящёнными истории Царскосельской ж. д. Умерла Елена Петровна в эмиграции, в Париже.

Н. С. Самокиш, «Сокольник». Иллюстрация к книге Н. И. Кутепова «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руси», т. 1 (СПб., 1896).
Е. П. Самокиш-Судковская, «Татьяна», Изд. Ришар (№ 680). СПб., между 1900 и 1904.

Вместе с С. Васильковским Н. С. Самокиш работал над иллюстрациями к альбомам по истории Украины (18981900). Автор тысяч книжных и журнальных иллюстраций. Среди них — иллюстрации к произведениям А. С. Пушкина («Полтава»), Л. Н. Толстого («Холстомер»), Н. В. Гоголя, Марко Вовчка, Л. А. Мея, И. С. Нечуя-Левицкого, М. Горбаня и др.

Среди наиболее известных работ — иллюстрации и художественное оформление очерков Н. И. Кутепова «Великокняжеская, царская и императорская охота на Руси» в 4 томах (1896—1911). В иллюстрировании книги приняли участие Л. С. Бакст, А. К. Беггров, А. Н. Бенуа, А. М. Васнецов, В. М. Васнецов, Е. Е. Лансере, К. В. Лебедев, А. П. Рябушкин, И. Е. Репин, В. И. Суриков, Ф. А. Рубо, Л. О. Пастернак, К. А. Савицкий, В. А. Серов, А. С. Степанов. Использовались и литогравюры с произведений Дж. Доу, В. Г. Шварца, Ф. Г. Солнцева, А. Д. Литовченко. Но оформление всего издания в целом было возложено на Н. С. Самокиша. В частности, им лично выполнены 173 иллюстрации к 4 томам «Охоты». Это издание принесло художнику славу анималиста.

Другая знаменитая работа — рисунки пером, сепией, тушью и акварелью к книге Г. И. Радде[4], описывающей путешествие великих князей в Индию. К этому изданию им было сделано 456 рисунков!

Художник — военный корреспондент

Н. С. Самокиш, «На сопке после штурма» Война 1904—1905 (1908).

Много различных иллюстраций было опубликовано в журналах «Нива» и «Солнце России». По заданию «Нивы» в мае 1904 года уехал на фронт русско-японской войны и работал там в качестве художника до конца 1904 года. Результатом поездки на фронт стал альбом Самокиша «Война 1904—1905. Из дневника художника». Кроме альбома рисунков по фронтовым впечатлениям были созданы картины. Наиболее знаменитая из них — «Ляоян. 18 августа 1904 года». Полотно, посвящённое одной из самых жестоких битв между русской и японской армиями, в 1910 году поместили в военную галерею Зимнего дворца.

В 1912 году Россия отмечала 100-летие Отечественной войны 1812 года. К этому юбилею Н. С. Самокиш создал серию рисунков для журнала «Нива» — целый ряд последовательных эпизодов, главнейших сражений и походов русской армии: от «Перехода через Неман 12 июня 1812 г.» до «Наполеон оставляет армию в Сморгони 3 ноября 1812 г.» Известность получили выполненные к юбилею работы «Атака Шевардинского редута»[5] и «Подвиг солдат Раевского под Салтановкой».

В 1915 году, Н. С. Самокиш сформировал «художественный отряд» из пяти учеников батального класса Академии художеств (Р. Р. Френц, П. И. Котов, П. В. Митурич, П. Д. Покаржевский, К. Д. Трофименко)[6] и выехал на фронт Первой мировой войны. Это уникальный случай в истории искусства: художественная практика на фронте. Было сделано около 400 работ. Рисунки Самокиша были (частично) опубликованы в изданиях Д. Маковского «Великая война в образах и картинах» (1915) и «Русским героям Сербии и Черногории» (1915). По мнению некоторых историков[7], именно книга Самокиша послужила распространению названия «Великая война» (применительно к Первой мировой), которое потом, соединившись с «Отечественной войной» (используемой для войны с Наполеоном 1812 года), дало имя «Великой Отечественной войне».

«Даже кляча на скаку красива и живописна» (Н. С. Самокиш)

Н. С. Самокиш, «Тройка», конец XIX века.

Лошади занимают особое место в творчестве Самокиша. Лошади Самокиша всемирно известны. За изображения лошадей его награждали (избрали академиком за «Табун рысистых маток», дали медаль Всемирной выставки за «Четверню на повороте»), но не только. За любовь к рисованию лошадей его и свысока ругали, писали, что он «халтурщик» и «повторяется» в своих рисунках «на батальные и „лошадиные“ темы»[7].

А вот что пишет сам Н. С. Самокиш 24 апреля 1929 года своему будущему ученику, красноармейцу, ветерану Отдельной Кавалерийской Дивизии Марку Домащенко: «Ваша любовь к лошади и кавалерийскому делу находит живой отклик в моей душе, так как я люблю это и как художник и как бывший кавалерист (в Японскую войну). В этом направлении я и работаю до сего дня, лошадь считаю благородным и красивым созданием и стараюсь изображать ея не только с наружной стороны, но и передать ея психику, ея порыв, что самое красивое у лошади, даже кляча на скаку красива и живописна.»[8][9].

Педагог

Н. С. Самокиш с учениками перед отправкой на фронт Первой мировой войны. Из газетной публикации (1915)[6] (в правом нижнем углу — эмблема сайта художников Верхней Масловки).

Преподавал всю жизнь с 1894 года, когда его пригласили в Рисовальную школу, где он вел рисунок и живопись в течение 23 лет. По учебному пособию Н. С. Самокиша «Рисунок пером» до сих пор учатся российские художники-иллюстраторы. Действительный член Императорской Академии художеств (1913), где преподавал с 1912 года, профессор, руководитель батального класса в 1913—1918 годах.

Среди его учеников известные художники: М. И. Авилов, П. И. Котов, П. В. Митурич, Г. К. Савицкий, К. Трохименко, Л. Чернов.

В Академии художеств преподавал до 1918 года, когда Совнарком РСФСР упразднил старую Академию и создал на её базе Государственные свободные художественные мастерские. Преподавал и на этих курсах до своего отъезда.

В 1920-е — 1930-е годы работал в Крыму.

В 1918—1921 годах жил в Евпатории (где создал более 30 картин), с 1922 года — в Симферополе. Создал в Симферополе собственную художественную студию (студия Самокиша), которая стала основным региональным центром художественного образования. Собирал и поддерживал талантливую молодёжь. Среди его симферопольских учеников Народный художник Украины Яков Александрович Басов (учился у Самокиша с 1922 по 1931 год), Амет Устаев, Мария Викентьевна Новикова, Марк Домащенко и многие другие. Постановлением Совнаркома Крыма № 192 от 28 июня 1937 года «О реорганизации студии им. академика Н. С. Самокиша в Государственное среднее художественное училище им. заслуженного деятеля искусств академика Н. С. Самокиша» на базе студии Самокиша было организовано Крымское художественное училище. В 1960 году именем Самокиша была названа также одна из улиц Симферополя. На доме № 32 по этой улице установлена мемориальная доска, гласящая: «В этом доме в 1922—1944 жил академик батальной живописи Н. С. Самокиш».

В 1936—1941 годах работал в Харьковском[10] художественном институте (ХХИ)[11]. Самокиш связан с историей художественного образования в Харькове «с самого начала» — с первого здания. В 1904 г. в Харькове начали «решать вопрос» о строительстве здания для Городской школы рисунка и живописи. С. В. Васильковский и Н. С. Самокиш выдвинули условие, что фасады здания должны были быть созданы с использованием мотивов украинского зодчества. Городская дума была против. Наконец сопротивление Думы было преодолено, конкурс фасада выиграл К. Н. Жуков, представивший проект в стиле украинского модерна.[12] Здание было завершено в 1912—1913 годах. В ноябре 1912 при Харьковском литературно-художественном кружке на автономных правах образуется Украинский художественно-архитектурный отдел под председательством С. В. Васильковского. А Н. С. Самокиш, конечно, с самого начала — член этого отдела. Главной задачей отдела считалось продолжение и развитие украинских и южно-русских художественных традиций. Кружок работал до 1919 года. Почётным членом кружка был И. Е. Репин. С тех времен (1911—1912) в Харькове на улице Мироносицкой сохранился дом, подъезд которого расписали вместе С. В. Васильковский и Н. С. Самокиш.

И вот, круг замкнулся, и в 1936—1941 годах Самокиш снова в Харькове, профессор ХХИ. Сейчас в Харькове есть переулок Самокиша (между ул. Данилевского и Культуры, рядом со ст. метро «Научная»).

Отношения с Советской властью

Н. С. Самокиш, Бой за знамя. Атака (1922); центральный фрагмент картины[5]

Член АХРР (Ассоциация художников революционной России) с 1923 года. Ассоциация художников революционной России была создана в 1922 году. С момента создания в ней состоял один из ближайших учеников Н. С. Самокиша, участник поездки на фронт 1914 года П. И. Котов. В Декларации Ассоциации художников революционной России объявлялось гражданским долгом мастера «художественно-документальное запечатление величайшего момента истории в его революционном порыве».

Советская власть уважала достижения художника и отмечала их почётными званиями, премиями, орденом. В советский период мастер создал полотна о Красной Армии и освободительной борьбе украинского и русского народов: «Разведка» (1923), «Пулемётная тачанка» (1930), «Бой Максима Кривоноса с Иеремией Вишневецким» (1934), «Переход Красной Армии через Сиваш» (1935), «Н. А. Щорс в бою под Черниговом» (1938) и другие.

Во время немецкой оккупации Крыма (19411944) он оставался в Симферополе. Художник скончался в Симферополе 18 января 1944 года

Награды

Галерея

Примечания

  1. Именно так в ряде источников: в 1890 году (с некоторым разночтением — указывается также 1889 год или просто возраст — 29 лет — см. Московский журнал 1.01.2004, Православное информационное агентство «Русская линия», а также Николай Семёнович Самокиш на сайте Музеи России) за работу «Табун рысистых маток» (некоторые источники дают здесь иное название — «Табун на водопое») получил звание академика, с 1913 — действительный член Академии художеств («Самокиш Николай Семенович», БСЭ).
  2. 1 2 В статье БСЭ «Самокиш Николай Семенович» и во многих других источниках указывается, что Самокиш — лауреат Государственной премии, однако в 1941 году присуждалась не Государственная премия СССР, а Сталинская премия. Таким образом, Н. С. Самокиш — лауреат Сталинской премии.
  3. Статья «САМОКИШ Н. С.», Сайт художников Верхней Масловки и НП «Национальное художественное наследие «ИЗОФОНД».
  4. Радде Г. И. 23000 миль на яхте Тамара. Путешествие Их Императорских Высочеств Великих Князей Александра и Сергия Михайловичей в 1890—1891 гг. В 2-х томах. — Санкт-Петербург, Типография Эдуарда Гоппе. Том 1, 1892. — 226 с плюс Ил.; Том 2, 1893. — 211 с плюс Ил. (Даты путешествия постоянно неточно цитируют. Здесь проверено по титульному листу первого тома.)
  5. 1 2 3 Комментарий к работе и другие картины — на странице Н. С. Самокиш проекта «Русская история в зеркале изобразительного искусства»
  6. 1 2 Котов Пётр Иванович, Сайт художников Верхней Масловки и НП "Национальное художественное наследие «ИЗОФОНД»
  7. 1 2 Тинченко Я. Великая Отечественная, Параллели Истории, Киевские Ведомости, № 104 (3490), Вторник, 24 Мая 2005.
  8. Савицкая С., Восстановление народного признания, Расследование «ММ», газета «Молодежь Московии». Марк Домащенко (7 мая 1906 года — 26 апреля 1988 года) — художник-баталист. С 13 лет служил в Красной Армии, потом в Советской. В 1949—1956 годы был репрессирован. Большинство картин уничтожено после ареста. Затем реабилитирован. После освобождения отбитыми на допросах пальцами уже не мог создавать монументальных полотен, но продолжал рисовать. Организовал школу военных художников и до конца жизни проповедовал идеи добра и любви к своему Отечеству
  9. Андреева Л. Ю., Заочное образование: неизвестная переписка Н. С. Самокиша и М. Н. Домащенко (1929—1937), Ученые записки Таврического национального университета им. В. И. Вернадского, Серия «Филология. Социальные коммуникации», Том 25 (64) № 1 (2012), Часть 1. С. 3-13
  10. Многие источники утверждают, что до 1941 года в течение длительного времени Н. С. Самокиш жил и работал и в Харькове, и в Симферополе. Например, в биографии Ю. В. Волкова (1921 г.) читаем: «украинский живописец и график. … Учился в Симферопольском художественном техникуме (1936—1940) у Н. Самокиша». Это не противоречие, а указание на высокую мобильность, проявившуюся у Н. С. Самокиша ещё в молодости и сохранившуюся до преклонных лет.
  11. С 2004 года Харьковская академия дизайна и искусств, первоначально Харьковский художественный институт, затем Харьковский художественно-промышленный институт ХХПИ) — см. статью Высшие учебные заведения Харькова
  12. Яськов В., Хлебников. Косарев. Харьков, «Волга» 1999, № 11.

Ссылки

Литература

  • Самокиш М. Як я став художником. Довідка. Життьовий шлях майстра. — Київ, 1937.
  • Самокиш Н. С. Рисунок пером. — М.: Изд-во Академии художеств СССР (частично доступно на сайте Московского государственного университета печати как часть учебного пособия «Познавательные изображения»), 1959. — 24 с.
  • Лапидус Н. Николай Самокиш; Серия: Мастера живописи. — М.: Белый город, 2006. — 48 с.
  • Ткаченко В. Я. Н. С. Самокиш. Жизнь и творчество. 1860—1944. — М.: Искусство, 1964. — 130 с.
  • Яценко В. Ф. Николай Самокиш. (На украинском, русском, английском языках, 98 репродукций). — Киев: Мистецтво, 1979.

Wikimedia Foundation. 2010.

Смотреть что такое "Самокиш, Николай Семёнович" в других словарях:

  • Самокиш Николай Семёнович —         (1860 1944), советский живописец и рисовальщик. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1937). Учился в петербургской АХ (1879 85), преподавал там же (с 1912). Пенсионер АХ в Париже (1886 89). Развивал традиции русской батальной живописи… …   Художественная энциклопедия

  • Самокиш Николай Семёнович — Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения: Нежин Дата смерти: 18 января …   Википедия

  • Самокиш Николай Семёнович — (1860 1944), живописец, заслуженный деятель искусств РСФСР (1937). Многофигурные батальные композиции отличаются динамичностью, подробной прорисовкой деталей («Переход Красной Армии через Сиваш», 1935). Государственная премия СССР (1941). * * *… …   Энциклопедический словарь

  • Николай Семёнович Самокиш — Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения: Нежин Дата смерти: 18 января …   Википедия

  • Самокиш, Николай — Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения: Нежин Дата смерти: 18 января …   Википедия

  • Самокиш, Николай Семенович — Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения: Нежин Дата смерти: 18 января …   Википедия

  • Самокиш Николай Семенович — Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения: Нежин Дата смерти: 18 января …   Википедия

  • Самокиш — Самокиш, Николай Семёнович Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения …   Википедия

  • САМОКИШ — Николай Семёнович (1860 1944), живописец, заслуженный деятель искусств РСФСР (1937). Многофигурные батальные композиции отличаются динамичностью, подробной проработкой деталей ( Переход Красной Армии через Сиваш , 1935). Государственная премия… …   Русская история

  • Николай Самокиш — Н. С. Самокиш Николай Семёнович Самокиш, 1929 Дата рождения: 13(25) ноября 1860 года Место рождения: Нежин Дата смерти: 18 января …   Википедия

Книги



Поделиться ссылкой на выделенное

Прямая ссылка:
Нажмите правой клавишей мыши и выберите «Копировать ссылку»