Исупова, Людмила Михайловна

Эта статья или раздел нуждается в переработке. Пожалуйста, улучшите статью в соответствии с правилами написания статей.

Людмила Исупова - певица, музыкант, композитор и преподаватель. Она работала вокалистом и музыкантом в таких коллективах как "Роза ветров", "Золотые яблоки", "Верасы", "Песняры", биг-бэнд "Современник" п/у Анатолия Кролла, группа "Лас Вида"; с Вейландом Роддом, Ларисой Долиной, Александром Серовым, Сергеем Баландиным и др. Группа "Лас Вида" (иначе: "Ласвида", "Лосвида")создавалась Белгосфилармонией специально для неё, но из-за слишком вольной музыкальной политики чиновники от культуры и искусства особо много работать не давали...

Инструменты

Вокал, фортепиано, флейта.

История музыканта и певицы

Исупова Людмила Михайловна родилась 1 января 1951 года в городе Минск, Беларусь. Тигр, козерог. По материнской линии - белоруска (мать, Надежда Куликовская, родилась в Оршанском районе); отец, Михаил Исупов, с верховьев реки Вятка, русский.

Серьёзные занятия на фортепиано начала с пяти лет. Первым учителем была Пронина Юлия, мама Анны Козловой, ныне композитора. Минскую музыкальную школу №4 по классу фортепиано окончила в 1966 году. Поступила в Молодечненское музыкальное училище и закончила его с отличием по классу фортепиано в 1970 году.

Всё детство Людмилы проходило в музыкальной среде, ведь мама Людмилы была профессиональная певица, и в семье музыка пользовалась великим почётом. На её лирику сильно повлияли детские воспоминания о жизни в живописной деревне на Днепре, где она гостила у своего дяди каждое лето.

В музыкальную школу поступила сразу во второй класс, так как уже имела начальную музыкальную подготовку. В общеобразовательной школе была активным лидером в придумывании и реализации музыкально-сценических действ, и участвовала практически во всех затеях, вовлекая в творческий процесс своих одноклассников.

И вот свершилась-таки детская мечта будущей Звезды джаз-рокового пространства огромной страны - это поступление и учёба в училище, в котором обучались и приблизительно в то же время окончили такие мэтры как Юрий Антонов, Борис Моисеев, вокалист Людмила Колос (академическое пение), композиторы Галина Горелова, Нина Устинова и многие другие... В этом музыкальном учебном заведении Людмила, кроме занятий по классу фортепиано, самостоятельно начала подготавливать себя к карьере вокалиста и композитора. В то же время ею были написаны собственные музыкальные сочинения как классические, так и популярные композиции на высоком профессиональном уровне. Одно из них - это широко известная композиция "Шукаю цябе" ("Збіраю шолахі"), на которую несколько позже были написаны стихи актёром и режиссёром Витебского драматического театра Петром Ламаном.

По окончании училища работала в Плещеницкой музыкальной школе преподавателем музыки по классу фортепиано. Разработала свой стиль преподавания, связывая музыку с другими видами искусств. Например, предлагала ученикам написать музыкальную версию того, что они увидели в живописных полотнах великих мастеров. Так же ученики рисовали музыку, которую играли из заданного или писали рассказ о том, что они услышали из предложенного.

Ко времени преподавания у Людмилы окончательно сформировалась новая мечта о профессиональном пении на сцене. Параллельно с вышеописанным она была вокалистом таких групп как "Золотые яблоки" (с Леонидом Борткевичем...) и "Роза ветров". Тогда же познакомилась с поэтом Олегом Жуковым, на стихи которого были ею написаны такие песни как "Глаза друзей", "Ответь себе", "Расскажи"...

Расставаться с преподаванием в музыкальной школе было жаль, но, после предложения Ядвиги Поплавской, Людмила Исупова ушла в новую девичью группу под лирическим названием "Верасы" Белорусской государственной филармонии, куда и была принята сразу (музыкальный руководитель - Анатолий Гилевич, затем Юрий Ромашевский). Это событие произошло в 1972 году. С "Верасами" в 1973 году участвовала в фестивалях Белорусского искусства на Дальнем Востоке, Сахалине, Алтае, Средней Азии. За участие в данных фестах имеет почётные грамоты и другие награды "За высокое исполнительское мастерство" и др. В конце 1974 года с ансамблем "Верасы" стала лауреатом V Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Москве. После смены музыкального руководителя на Василия Раинчика, она покинула коллектив первого января 1975 года.

С 1975 по 1979 годы Людмила Исупова проработала как по договору, а затем и в штате (!) БГА "Песняры" под управлением В. Мулявина. Работа в рок-опере причте "Песня о доле", запись пластинки 1978 года с пресловутой буквой "С", съёмка в музыкальном фильме "Диск", снятом на "Мосфильме" режиссёром Александром Стефановичем (Год 1977), многочисленные гастроли на всём пространстве Советского Союза и в Чехословакии. Во вторую поездку "Песняров" в Америку Людмила ехать отказалась... Выступления и запись на фирме "Мелодия" большого драматического музыкального произведения "Гусляр"...

Людмила была и остаётся единственной женщиной, которая непревзойдённо исполнила все три женских роли в "Песне о доле", показывая высший профессиональный класс вокала и одновременно создавая драматические образы на сцене как актриса.

В 1978 году Л.М. Исупова стала Лауреатом 2-го Республиканского конкурса артистов эстрады как солист-вокалист Белгосфилармонии; участие в 1979 г. в VI Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Ленинграде (песня В. Мулявина на стихи М. Танка "Готика святой Анны", написанная специально для Людмилы на конкурс); Всесоюзном телевизионном конкурсе "С песней по жизни", где Первый, и в то время единственный вариант песни Эдуарда Ханка "Малиновка", аранжированный и записанный в стиле Стива Уандера, который имел огромный успех у зрителя и жюри. Тогда же записи обеих песен были таинственно "утеряны" на телевидении. Копий не осталось.

С 1979 по 1983 годы Людмила работала и в концертной программе "Каменного цветка" (г. Минск); в собственном коллективе "Лас Вида"; затем в московском биг-бэнде Анатолия Кролла "Современник" наряду с Ларисой Долиной, Вейландом Роддом и другими; на Украине работала в Луцкой государственной филармонии с Александром Серовым...

В 1980 году вышел в свет миньон "Поёт Людмила Исупова", записанный с оркестром п/у А. Володчинского.

В 1988 на "Мелодии" вышла пластинка Теодоровича Петре под названием, взятом из песни Исуповой "На углу надежд", в которой есть трек названной песни в исполнении Людмилы. Для записи этой песни Исупову специально вызвали на "Мелодию" из Минска, и после записи именно этого трека было определено название всего гиганта.

В 2010 году на фирме "Вигма" вышел раритетный альбом "Людмила Исупова Раритет", составленный из чудом сохранённых песен из архивов радио, телевидения и частных коллекций, ремастированный в 2003 году в SB Studio, Minsk (продюсировал Сергей Баландин).

Снималась в одном фильме с Людмилой Гурченко в роли ресторанной певицы, но выглядела в кадре лучше и намного профессиональнее её, за что и была безжалостно вырезана при монтаже из прокатной версии по категорическому настоянию первой исполнительницы "5 минут". Сейчас в архиве есть несколько видеоматериалов, недавно снятых разными телекомпаниями ("БТ-1", "ОНТ", "Лад", "НТВ"...) о творческом пути певицы и композитора Исуповой Л.М. А также видео-концерты, профессионально снятые в Белгосфилармонии - "Золотая осень" (сольное исполнение песни "Глаза друзей") 2008 г. и "Песнярам - 40!" (сольное исполнение "Арии жены" из рок-оперы "Песня о доле") 2009 год.

В активе у композитора и певицы имеется масса музыкального материала, написанного в как прошлые годы, так и сейчас (в том числе сочинённые в творческом союзе с Сергеем Баландиным, ждущего свой черёд на запись, но, при отсутствии спонсирующей проект стороны, работы пока не реализованы. Это недошедшие до слушателя 5-7 альбомов-гигантов, которые могут пропасть навечно.

23 ноября 2011 года состоится большой двучастный сольный концерт Людмилы Исуповой в экспериментальном проекте композитора Сергея Баландина "Воскресение". На сцене работает Национальный академический народный оркестр им. Жиновича (Белгосфилармония, Минск), заслуженный артист Беларуси Владимир Ткаченко (гитара), композитор и поэт Сергей Баландин (вокал, гитара), вокальная группа "Диамант" (бэк-вокал). Сочетание таких стилей как джаз-рок, кантри, блюз, фанк, добротная эстрада с народным оркестром делает этот концерт уникальным, не имеющим аналогов в мире.

Для улучшения этой статьи желательно?: Найти и оформить в виде сносок ссылки на авторитетные источники, подтверждающие написанное. Викифицировать статью. Проставить шаблон-карточку, который существует для предмета статьи. Пример использования шаблона есть в статьях на похожую тематику.