Артузи, Джованни

Артузи, Джованни
Артузи, Джованни

Джованни Мария Арту́зи (итал. Giovanni Maria Artusi; около 1540 — 18 августа 1613, Болонья) — итальянский теоретик музыки и композитор. Один из ведущих итальянских теоретиков в эпоху перехода от Ренессанса к барокко, прославившийся консервативной критикой музыкального авангарда своего времени.

Содержание

Учение

В воззрениях на контрапункт в целом разделял теоретические взгляды своего учителя Джозеффо Царлино, выступил на его стороне в полемике между Царлино и Винченцо Галилеем[1]. Большое внимание уделял употреблению диссонанса, рассматривая его как действенное средство (agente) для выражения драматических аффектов (скорби, плача, боли и т. п.). Допускал разрешение кварты в тритон и малой секунды в приму. В качестве эстетически совершенных образцов рекомендовал композиторам музыку Палестрины, Габриели, Клемента.

Проблемой, привлекшей особое внимание Артузи, было согласованное звучание ансамбля, в особенности инструментального. Он с сожалением констатировал несовершенство современного ему строя. Отвергая напряжённую (синтоническую) диатонику Птолемея, которую поддерживал Царлино[2], считал, что только реализация аристоксеновой идеи равенства тонов и полутонов способна удовлетворить потребности современной инструментальной музыки[3].

Полемика с Монтеверди

В первом и втором томах трактата «Артузи, или О несовершенствах современной музыки» (1600, 1603; первый написан в форме диалога, второй — обмен письмами автора и некоего учёного оппонента) подверг критике новшества (прежде всего, свободное, «неправильное» употребление диссонанса в контрапункте, хроматизма в мелодике, а также ненадлежащее объединение ладов) некоего неназванного автора, в котором угадывается Монтеверди[4]. Оппонент Артузи в трактате 1603 года, отстаивающий музыку Монтеверди, фигурирует под говорящим псевдонимом L’Ottuso Academico[5]. Относительно его идентификации нет единого мнения[6]. Возможно, что оппонент Оттузо — плод воображения самого автора трактата, отдающего дань специфике эпистолярного жанра.

Монтеверди ответил на упрёки Артузи в «несовершенстве» в Послании к своей Пятой книге мадригалов (1605). Для различения двух композиторских подходов, современного и старинного, Монтеверди использует понятие второй практики (seconda pratica) — подразумевается «второй», то есть новый, метод музыкальной композиции[7].

Впервые словосочетание seconda pratica встречается в трактате Артузи 1603 года. Артузи вкладывает «вторую практику» в уста Оттузо. Под этим подразумевается совершенно конкретная сущность, а именно хроматический полутон, возникающий в результате дезальтерации[8] хроматизированной диатонической ступени. Пафос Артузи — в критике дезальтерации и других мелодических и контрапунктических вольностей.

На стороне Клаудио Монтеверди в полемике с Артузи выступил его брат Джулио Чезаре, написавший послесловие к новому сборнику Клаудио «Scherzi musicali» (1607). Это послесловие, имеющее характер манифеста (оригинальное название «Dichiaratione»), — важнейший документ в истории западноевропейской музыки. Братья Монтеверди придают словам «первая практика» и «вторая практика» не конкретное, а обобщённое значение. В «первой практике», основы которой установил Царлино, превыше всего была красота контрапункта. В число видных представителей «первой практики» Джулио Чезаре включает Й. Окегема, Жоскена, Пьера де ла Рю и других великих ренессансных полифонистов.

Во «второй практике» по мысли братьев Монтеверди безраздельно господствует поэтический текст, которому должны подчиняться мелодия, гармония и ритм. По законам «второй практики» особые аффекты текста вполне оправдывают нерегулярности гармонии и ритма. Изобретателем «второй практики» Джулио Чезаре называет Киприана де Роре, а к её представителям относит Джезуальдо, Маренцио, Луццаски, Кавальери и других итальянских композиторов XVI — начала XVII веков.

На возражения Клаудио Монтеверди Артузи ответил (под псевдонимом Антонио Браччино да Тоди) в (несохранившемся) трактате 1605 года, а на возражения Джулио Чезаре — в трактате 1608 года. По мнению Артузи, доминирующую роль в сочинении многоголосной вокальной музыки должен играть не текст, а ритм, которому должны подчиняться и гармония и даже поэтический текст.

Сочинения

Из музыкальных сочинений Артузи сохранились только Первая книга канцонетт на 4 голоса (1599) и 8-голосная обработка псалма «Cantate Domino» (1599).

Примечания

  1. В утерянном трактате: Trattato apologetico in difesa dell’opere del <…> Zarlino da Chioggia <…> intorno alle differenze note frà il Dottissimo Zarlino, et … Vincenzo Galilej nobile Fiorentino (1590).
  2. Звуки диатонического тетрахорда твёрдой (или напряжённой, или синтонической) окраски выражаются сверхчастичными (эпиморными) отношениями чисел, а именно 10:9 9:8 16:15. См. подробней Роды мелоса.
  3. В первом трактате «О несовершенствах современной музыки» (1600), ff.34r-34v.
  4. В частности, Артузи критикует мадригал Монтеверди «Cruda Amarilli».
  5. Ottuso итал. — тупой.
  6. Среди кандидатов в разное время музыковеды рассматривали Клаудио Монтеверди, его брата Джулио Чезаре (Монтеверди), Эрколе Боттригари, Альфонсо Фонтанелли, Антонио Горетти.
  7. Под первой практикой (prima pratica) понимается музыка полифонического склада, типичная, например, для Палестрины.
  8. Понижение ступени сразу после того, как она появилась в виде повышенной, или, наоборот, повышение после того, как она только что прошла в виде пониженной.

Трактаты

  • L’arte del contraponto ridotta in tavole (Venezia, 1586).
  • Seconda parte dell’arte del contraponto, nella quale si tratta dell’utile et uso delle dissonanze(Venezia, 1589).
  • L’arte del contraponto (Venezia, 1598).
  • L’Artusi, overo Delle imperfettioni della moderna musica ragionamenti dui (Venezia, 1600).
  • Seconda parte dell’Artusi, overo Delle imperfettioni della moderna musica (Venezia, 1603) [содержит приложение под названием «Considerationi musicali»]. Английский перевод в книге: Strunk O. Source readings in music history. New York: W.W. Norton & Co., 1950.
  • Impresa del molto Rev. M. Gioseffo Zarlino da Chioggia <…> dichiarata (Bologna, 1604).
  • Discorso secondo musicale di Antonio Braccino da Todi per la dichiaratione della lettera posta ne' Scherzi musicali del sig. Claudio Monteverdi (Venezia, 1608).

Литература

  • Arnold D. «Seconda pratica»: a Background to Monteverdi’s Madrigals’ // Music and Letters, xxxviii (1957), pp.341-52.
  • Palisca C.V. The Artusi-Monteverdi Controversy // The Monteverdi Companion, ed. D. Arnold and N. Fortune. London, 1968, pp. 127-58.
  • Carter T. Artusi, Monteverdi, and the Poetics of Modern Music // Musical Humanism and its Legacy: Essays in Honor of C.V. Palisca, ed. N.K. Baker and B.R. Hanning. Stuyvesant, NY, 1992, pp. 171-94.
  • Palisca C.V. Giovanni Artusi // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London, N.Y., 2001.
  • Palisca C.V. Prima pratica // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London, N.Y., 2001.

Ссылки


Wikimedia Foundation. 2010.

Игры ⚽ Нужен реферат?

Полезное


Смотреть что такое "Артузи, Джованни" в других словарях:

  • Артузи — Артузи, Джованни Артузи (Artusi) Джованни (около 1540 18 августа 1613, Болонья), итальянский теоретик музыки и композитор. Один из ведущих итальянских теоретиков в эпоху перехода от Ренессанса к барокко, прославившийся консервативной критикой… …   Википедия

  • АРТУЗИ — Джованни Мариа, каноник при ц. Сан Сальваторе в Болонье в 1600, ум. 18 авг. 1613, напечатал: Artedel contrapunto (1586–89, 2 части; 2 е изд. 1598); L Artusi, ovvero delle imperfecioni della moderna musica (1600–1603, 2 части), а также… …   Музыкальный словарь Римана

  • Спатаро, Джованни — Джованни Спатаро (Giovanni Spataro, также Spadaro, также в латинизированной форме: Joannes Spatarius) (26 октября 1458, Болонья 17 января 1541, там же), итальянский теоретик музыки и композитор. Содержание 1 Биография 2 Творчество 3 …   Википедия

  • Боттригари, Эрколе — Эрколе Боттригари Эрколе Боттригари (Ercole Bottrigari) (24.8.1531, Болонья – 30.9.1612, близ Болоньи) итальянский гуманист, теоретик музыки, поэт и композитор …   Википедия

  • Музыка Барокко — История классической музыки Средневековье (476 1400) Ренессанс (1400 1600) Барокко (1600 1760) Классицизм (1730 1820) Романтизм (1815 1910) XX век (1901 2000) Современная классическая музыка (1975 наше время) Музыкой барокко называют период в… …   Википедия

  • Музыка барокко — История классической музыки Средневековье (476 1400) Ренессанс (1400 1600) Барокко (1600 1760) Классицизм (1730 1820) Романтизм (1815 1910) XX век (1901 2000) Современная классическая музыка (1975 наше время) Музыкой барокко называют период в… …   Википедия

  • Музыка в стиле барокко — История классической музыки Средневековье (476 1400) Ренессанс (1400 1600) Барокко (1600 1760) Классицизм (1730 1820) Романтизм (1815 1910) XX век (1901 2000) Современная классическая музыка (1975 наше время) Музыкой барокко называют период в… …   Википедия

  • Музыка зрелого барокко — История классической музыки Средневековье (476 1400) Ренессанс (1400 1600) Барокко (1600 1760) Классицизм (1730 1820) Романтизм (1815 1910) XX век (1901 2000) Современная классическая музыка (1975 наше время) Музыкой барокко называют период в… …   Википедия

  • Музыка периода барокко — История классической музыки Средневековье (476 1400) Ренессанс (1400 1600) Барокко (1600 1760) Классицизм (1730 1820) Романтизм (1815 1910) XX век (1901 2000) Современная классическая музыка (1975 наше время) Музыкой барокко называют период в… …   Википедия

  • Музыка позднего барокко — История классической музыки Средневековье (476 1400) Ренессанс (1400 1600) Барокко (1600 1760) Классицизм (1730 1820) Романтизм (1815 1910) XX век (1901 2000) Современная классическая музыка (1975 наше время) Музыкой барокко называют период в… …   Википедия


Поделиться ссылкой на выделенное

Прямая ссылка:
Нажмите правой клавишей мыши и выберите «Копировать ссылку»