Микрохроматика

Микрохрома́тика (др.-греч. μικρός «маленький» и χρῶμα «цвет, краска»), род интервальной системы (по Ю.Н.Холопову), содержащий интервалы меньше полутона — четвертитоны, трететоны, шестинатоны и другие^[1]. Микрохроматические интервалы также именуют «микротонами» или «микроинтервалами»^[2]. Микрохроматика применяется, главным образом, в музыке монодического склада, но может также функционировать в многоголосии, в составе конкордов, аккордов, сонорных кластеров.

В отличие от экмелических микрохроматические интервалы эммелические, то есть являются стабильными элементами звуковысотной системы. Микрохроматические интервалы могут быть точно измерены и представлены в числовом выражении; в смысле высотной определённости они составляют предмет гармонии так же, как диатонические и хроматические интервалы в соответствующих интервальных родах.

Проблема интонирования микроинтервалов

Интонирование микроинтервалов и слышание их крайне затруднительно для музыканта, воспитанного в традициях европейской академической музыки^[3]. При том, что двенадцать звуков хроматической гаммы слух европейца способен различать как отдельные ступени, микрохроматический интервал (даже четвертитон, не говоря уже о комме) тот же слух, не подготовленный с помощью особой тренировки, оценивает как фальшь или как новую окраску «базовой» ступени, а не как перемену ступени звукоряда^[4]. Проблема восприятия (и интонирования) микроинтервалов существовала, по-видимому, ещё во времена Возрождения^[5].

Исторический очерк

Микроинтервалы применялись в греческой античности (см. Энармоника), но уже в Риме (и в греческих текстах новой эры, например, в музыкальных трактатах Никомаха и Птолемея) описание энармонических систем стало данью традиции, не подразумевавшей под собой никаких музыкальных реалий. Интервальная система в профессиональной музыке в эпоху Средневековья претерпела ещё большее упрощение по сравнению с позднегреческой. Так, в основе богослужебной монодии католиков (cantus planus) лежала диатоника (точнее, миксодиатоника), при том что трактаты теоретиков музыки Средневековья по инерции ещё описывали (в основном, опираясь на греческую теорию музыки в пересказе Боэция) все три древнегреческих рода мелоса. Практические эксперименты с микрохроматикой возобновились только в эпоху Возрождения (Маркетто Падуанский, Джон Хотби^[6], особенно Никола Вичентино). Однако, влияние теорий Вичентино в Италии (не говоря уже о Европе в целом) было крайне незначительным. Свидетельства микрохроматических экспериментов западноевропейских композиторов единичны, как, например, шансон «Seigneur Dieu ta pitié» (1558), написанная французом Гийомом Котле^[7], а также несколько коротких пьес, написанных по заказу ботаника Фабио Колонны (в 1618) итальянским композитором Асканио Майоне.

В XX веке теоретики музыки, композиторы и даже немузыканты (русский композитор И. Вышнеградский, советский музыковед А. Оголевец, чешский композитор А. Хаба, нидерландский физик А. Д. Фоккер и др.) предлагали собственные модели звукорядов с использованием микрохроматических интервалов^[8]. Эти модели остались в статусе теоретического эксперимента и не получили сколько-нибудь заметного воплощения в академической музыке^[9].

Так, Б. Барток в 1920 году, откликаясь на распространение микрохроматических экспериментов, писал: «Время дальнейшего деления полутона (возможно, до бесконечности) непременно настанет, если не в наши дни, то через десятилетия и столетия»^[10]. При этом в абсолютном большинстве собственных сочинений он оставался верен расширенной тональности с модализмами и оставил лишь одно экспериментальное сочинение с использованием микрохроматики^[11]. Дань моде отдал и О. Мессиан, написавший в 1938 году две пьесы для экспериментального инструмента волны Мартено в четвертитонах; в остальных сочинениях (в том числе, и весьма «авангардных») он остался в пределах 12-тонового звукоряда и равномерно темперированного строя. Музыка других, менее значительных «микрохроматистов» (Вичентино, Вышнеградского, Хабы, Х. Бадингса, Г. Парча и т.п.) сохраняет статус экзотического, маргинального явления.

Микрохроматика в традиционной музыке Востока

Для классической музыки Востока (индийской раги, арабского и турецкого макама, азербайджанского мугама, таджикского макома (шашмакома), индонезийского гамелана и др.) использование микрохроматики традиционно и нормативно. При этом функционирование (логическое значение) микротоновых интервалов в ориентальной музыке составляет предмет многолетней научной дискуссии. Согласно одной точке зрения (В.М.Беляева^[12], Н.А.Гарбузова^[13], Ю.Г.Кона^[14] и других) микротоны используются на практике только в качестве орнаментальных мелизмов и не носят ладофункциональный характер. Согласно другой точке зрения (С.Агаева, А.Бакиханов^[15]) микротоновые интервалы издревле представляли собой конститутивные элементы (ступени) макамо-мугамных звукорядов.

Композиторы

• Алоис Хаба (1893–1973)
• Иван Вышнеградский (1893–1979)
• Гарри Парч (1901–1974)
• Джачинто Шельси (1905–1988)
• Хенк Бадингс (1907–1987)
• Дьёрдь Лигети (1923–2006)
• Луиджи Ноно (1924–1990)
• Ариберт Райманн (1931)
• Кшиштоф Пендерецкий (1933)
• Иоганнес Фрич (1941–2010)
• Тристан Мюрай (1947)
• Клод Вивье (1948–1983)
• Гленн Бранка (1948)
• Дэвид Фёрст (1953)
• Ричард Дэвид Джеймс (1971)

Частично обращались к микрохроматике также

• Чарлз Айвз (1874–1954)
• Оливье Мессиан (1908-1992)^[16]
• Витольд Лютославский (1913–1994)
• Клаус Хубер (1924)
• София Губайдулина (1931)
• Сергей Слонимский (1932)
• Альфред Шнитке (1934–1998)
• Пьер Булез (р.1925)
• Карлхайнц Штокхаузен (1928–2007)

См. также

• Энармоника
• Четвертитоновая музыка

Примечания

1. ↑ Морфология русского языка позволяет образовывать наименования, пригодные для терминологии микрохроматики: 1/2 — половина, 1/4 — четверть, 1/8 — осьмина (осмина), 1/10 — десятина. Отсюда 1/5 тона — пятинатон, 1/6 — шестинатон, 1/8 — восьминатон, 1/12 — двенадцатинатон.^{[источник не указан 94 дня]}
2. ↑ Термин «микроинтервал» также используется в контексте математико-акустических исследований безотносительно к теории музыкальных интервалов и ладов.
3. ↑ Исследователь микротоновой музыки, ректор Бременской консерватории М.Кордес, предпринявший труднейшую попытку (акустической) реставрации экспериментальной музыки Вичентино, признаётся: «So blieb Vicentinos Versuch, mit Hilfe seiner Microtonalität ein neues, noch subtileres Genus als das chromatische zu entwerfen und in entstehenden Kompositionen zu verwircklichen, singulär. Sein Ansatz, mit kleinsten melodischen Verschiebungen ein wahres Kaleidoskop zu entwickeln, wurde später nie wieder verfolgt». Цит. по кн.: Cordes M. Nicola Vicentinos Enharmonik. Musik mit 31 Tönen. Graz, 2007, S.98.
4. ↑ Характерно, что микротоновые изменения высоты в афроамериканском джазе, так называемые блюзовые тоны (англ. blue tones, blue notes) теория музыки объявила «грязными тонами» (англ. dirty tones). См. подробней: The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London, 2001.
5. ↑ Вичентино, готовя читателя к восприятию своей революционной энармоники, сразу предупреждает его: «La compositione Enarmonica porta seco alcune compagnie tutte inrationali: come saranno i gradi, & salti Diatonici, tutti saranno falsi & ingiusti, come i gradi del tono minore, & del tono maggiore, & della terza minima, & della terza più di minore, & più di maggiore, et i salti di più di quarte & di manco di quinte & di più di quinte. & altri salti irrationali». Prattica. III,51.
6. ↑ В трактате «Tractatus quarundam regularum artis musice» (не позже 1487); не издан.
7. ↑ Всего этот композитор оставил более 100 шансон, вполне традиционного диатонического склада.
8. ↑ Например, В. Б. Брайнин предложил 29-равномерно темперированный строй микротонов, при котором кварта оказывается поделённой на 12 ступеней, воспроизводящих изоморфно ладовое строение пента- и гептатонических звукорядов, обосновывая такой подход естественной эволюцией музыкального языка.
9. ↑ Авторитетные западные и отечественные исследователи по гармонии (Шёнберг, Шенкер, Хиндемит, де ла Мотт, Тюлин, Бершадская и мн. др.) либо не затрагивают микротоновые явления в европейской музыке вообще, либо трактуют их как теоретические и композиторские эксперименты (Холопов).
10. ↑ Das Problem der neuen Musik // Melos I/5 (1920), SS.107–10.
11. ↑ Престо (финал) из Сонаты для скрипки соло, bb 124 (1944). Впрочем, И.Менухин, которому Барток посвятил сонату, отредактировал его, удалив из него микрохроматику. См.: Gillies M. Bartók, Béla // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. London, New York, 2001.
12. ↑ Беляев В.М. Турецкая музыка // О музыкальном фольклоре и древней письменности. М., 1971, с.166.
13. ↑ Н.А.Гарбузов — музыкант, исследователь, педагог. М., 1980, сс.144–145.
14. ↑ Кон Ю.Г. Некоторые вопросы ладового строения узбекской народной песни и ее гармонизации. Ташкент, 1979, сс.8-9.
15. ↑ Агаева С. Теория мугама в трудах азербайджанских ученых-музыкантов XIII—XIV веков // Профессиональная музыка устной традиции народов Ближнего, Среднего Востока и современность. Ташкент, 1981, сс.204-208; Bakıxanov Ə. Muğamların tədrisinə dair bəzi qeydlər // Ədəbiyyat və incəsənət. Baki, 5 noyabr, 1960.
16. ↑ Две четвертитоновые монодии (1938) для инструмента «волны Мартено» до сих пор не исполнены и не опубликованы.

Литература

• Haba, A. Neue Harmonielehre des diatonischen, chromatischen, viertel-, drittel-, sechstel- und zwölftel- Tonsystems. Leipzig, 1927.- 234 p.
• Холопов Ю. Н. Гармония. Теоретический курс. М., 1988
• Брайнин В. Б. Письмо учёному соседу о некоторых возможностях микрохроматической композиции в связи с предполагаемыми перспективами эволюции музыкаль­ного языка. // Музыкальная академия, № 3, Москва, 1997
• Brainin V.. Employment of Multicultural and Interdisciplinary Ideas in Ear Training ("Microchromatic" Pitch. "Coloured" Pitch) // Proceedings: International Society for Music Education 28th World Conference, Bologna, 2008, p. 53-58, ISBN 978-0-9804560-2-8
• Когут Г. А. Микротоновая музыка. Киев: Наукова думка, 2005 (на русском языке).
• Холопов Ю. Н., Кириллина Л. В., Кюрегян Т. С., Лыжов Г. И., Поспелова Р. Л., Ценова В. С. Музыкально-теоретические системы. Учебник для историко-теоретических и композиторских факультетов музыкальных вузов. М., 2006.
• Barbieri P. Enharmonic instruments and music 1470-1900. Latina: Il Levante Libreria Editrice, 2008.
• Одоевский В. Ф. Фрагмент ["Русский простолюдин". 1860-е гг.], в книге: В. Ф. Одоевский, Музыкально-литературное наследие, М., 1956.
• Вознесенский И. Образцы греческого церковного осмогласия, М., 1897.
• Сабанеев Л. Музыкальные беседы, XII, Ультрахроматическая ориентировка, "Музыка", 1913, № 121.
• Авраамов Арс. "Ультрахроматизм" или "омнитональность?", "Музыкальный современник", 1916, кн. 4-5.
• Авраамов Арс. Клин-клином, "Музыкальная культура", 1924, № 1.
• Хаба A. Гармоническая основа четвертитонной системы, "К новым берегам", 1923, № 3.
• Штейн Р. Четвертитонная музыка, "К новым берегам", 1923, № 3.
• Римский-Корсаков Г. М. Обоснование четвертитоновой музыкальной системы, в книге: De * Musica, вып. 1, Л., 1925.
• Синявер Л. Музыка Индии, М., 1958.
• Джами Абдурахман Трактат о музыке, перевод с персидского Таш., 1960.
• Беляев В. М. Очерки по истории музыки народов СССР, вып. 2, М., 1963.
• Шоттен A. Обзор марокканской музыки, [перевод с французского], М., 1967.
• Эль-Саид Мохамед Авад Хавас Современная арабская народная песня, М., 1970.
• Беляев В. М. Организация народных ладовых систем, в его книге: О музыкальном фольклоре и древней письменности, М., 1971.
• Vincent A. J. H. Emploi des quarts de ton dans le chant grégorien constaté sur l'Antiphonaire de Montpellier, P., 1854.
• Raillard F. Emploi des quarts de ton, "Revue archéologique", 1859, v. 2.
• Gmelсh J. Die Viertelstonstufen im Meßtonale von Montpellier, "Veröffentlichungen der Gregorianischen Akademie zu Freiburg", 1911, H. 6.
• Вusoni F. Entwurf einer neuen Aesthetik der Tonkunst, [Triest], 1907 (русский перевод – Эскиз новой эстетики музыкального искусства, СПБ, 1912).
• Moellendorff W. Musik mit Vierteltönen, Lpz., 1917.
• Вaglioni S. Udito e voce, Roma, 1930.
• Haba A. Grundlagen der Tondifferenzierung und der neuen Stilmöglichkeiten in der Musik. Von neuer Musik, Köln, 1925.
• Zich O. Čtvrttónová hudba, "Hudebni rozhledy", 1925-1926, roč. 2, č. 2, 5-8.
• Zich O. Neue Harmonielehre..., Lpz., 1927.
• Zich O. Casellas Scarlattiana-Vierteltonmusik und Musikstil der Freicheit, "Anbruch", 1929, H. 9-10.
• Kallenbach-Greller L. Die historischen Grundlagen der Vierteltöne, "AfMw", 1927, Jahrg. 8, H. 4.
• Guttmann A. Ist eine Vierteltonsmusik möglich?, "Melos", 1928, Jahrg. 7, H. 11.
• Джуджев С. Теория на българската народна музика, т. 2, София, 1955.
• Daniélou A. Northern Indian Music, N. Y. - Wash., [1969].
• Vyschnegradsky I. L'ultrachromatisme et les espaces non octaviants, "RM", 1972, № 290/291.
• Холопов Ю. Н. Микрохроматика // Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1990, с.344.
• Холопов Ю. Н. Микрохроматика. Экмелика // Гармония. Практический курс. Ч. 2. М., 2005, с.545-551.