Soul музыка

Соул
Направление:	Ритм-н-Блюз
Истоки:	Ритм-н-Блюз, Госпел
Место и время возникновения:	1950-е, южные штаты США
Годы расцвета:	1960-е—1970-е
Поджанры:
Мотаун, Quiet storm, Психоделический соул, Голубоглазый соул, Кареглазый соул, Northern soul
Родственные:
Нео соул, Soul Jazz
Производные:
Фанк, Диско, Современный ритм-н-блюз, Quiet Storm

Соул (от английского soul — «душа») — наиболее эмоционально-прочувствованное, «душевное» направление популярной музыки чернокожих жителей США (ритм-энд-блюза), сложившееся в южных штатах США в конце 1950-х годов под воздействием традиции джазовой вокальной импровизации и спиричуэлов.

История

Музыкальные критики считают самым ранним образчиком соула «I’ve Got a Woman» — песню, записанную 18 ноября 1954 года в Атланте Рэем Чарльзом. Другие важнейшие записи раннего соула — «Please Please Please» Джеймса Брауна (1957) и «Georgia on My Mind» Рэя Чарльза (1960).

В 1960-х годах соул становится наиболее популярным направлением негритянской музыки. Связано это было с борьбой афроамериканцев за свои права: такие ключевые записи, как «A Change Is Gonna Come» имели как символически-библейское, так и актуально-политическое звучание. Самые яркие представители южного соула шестидесятых — Сэм Кук, Арета Франклин, Отис Реддинг и Джеймс Браун — были вовлечены в общественное движение, во главе которого стоял Мартин Лютер Кинг.

В более коммерчески ориентированном соуле шестидесятых различают несколько направлений, важнейшие из которых — так называемый «мемфисский» (Booker T. & the MG's, Эл Грин) и «детройтский» соул (Стиви Уандер, Марвин Гей). Основными идеологами детройтского соула, рассчитанного не только на чернокожую, но и на белую аудиторию северных штатов США, являлись Берри Горди и Смоки Робинсон — президент и вице-президент могущественного лейбла Motown Records.

Экспериментальный подход к соул-музыке середины 1960-х представляет продюсер Фил Спектор, который привлёкал к участию в своих амбициозных проектах «соул-симфоний» не только чернокожих (Тина Тёрнер), но и белых музыкантов (дуэт The Righteous Brothers).

В семидесятые годы соул отчасти уступает популярность танцевальному направлению в ритм-энд-блюзе — фанку. Наиболее популярен в те годы был мягкий «филадельфийский» соул, которого от классического соула отличают усложнённые, сочные аранжировки и введение элементов фанка. В эти годы к музыке соул обращались и многие белые музыканты европейского происхождения (Ван Моррисон, в отдельных случаях Элтон Джон и Дэвид Боуи) — соул в их исполнении американцы иронически называют «голубоглазым».

Начиная с начала 1980-х (творчество Принса) соул переживает новый подъём, став наряду с фанком одним из основных коммерческих стандартов обновлённого ритм-энд-блюза. В конце 1990-х, когда возродился интерес к классическому соулу, возникло ретроспективное направление «нео-соула» (Лорин Хилл, Эрика Баду, Алиша Киз, Джон Ледженд).

Ключевые записи классического соула

• Only You (The Platters, 1955)
• Hit the Road Jack (Рэй Чарльз, 1961)
• Bring It On Home to Me (Сэм Кук, 1962)
• A Change Is Gonna Come (Сэм Кук, 1963)
• My Girl (The Temptations, 1964)
• I Put a Spell on You (Нина Симон, 1965)
• You’ve Lost That Lovin' Feelin' (The Righteous Brothers, 1965)
• It’s a Man’s, Man’s, Man’s World (Джеймс Браун, 1966)
• When a Man Loves a Woman (Перси Следж, 1966)
• River Deep — Mountain High (Тина Тёрнер, 1966)
• I Heard It Through the Grapevine (Марвин Гей, 1967)
• I Never Loved a Man the Way I Love You (Арета Франклин, 1967)
• Respect (Арета Франклин, 1967)
• (Sittin' on) the Dock of the Bay (Отис Реддинг, 1968)
• Chain of Fools (Арета Франклин, 1968)
• My Cherie Amour (Стиви Уандер, 1969)
• The Tears of a Clown (Смоки Робинсон, 1970)
• War (Эдвин Старр, 1970)
• What’s Going On (Марвин Гей, 1971)
• Tupelo Honey (Ван Моррисон, 1971)
• The First Time Ever I Saw Your Face (Роберта Флэк, 1972)
• Love and Happiness (Эл Грин, 1972)
• Living for the City (Стиви Уандер, 1973)