Оборин, Лев Николаевич

В данной статье или разделе имеется избыток цитат либо слишком длинные цитаты. Излишние и чрезмерно большие цитаты следует обобщить и переписать своими словами. Возможно, эти цитаты будут более уместны в Викицитатнике или в Викитеке.

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Оборин.

Лев Оборин
Основная информация
Полное имя	Оборин Лев Николаевич
Дата рождения	29 августа (11 сентября) 1907(1907-09-11)
Место рождения	Москва, Российская империя
Дата смерти	5 января 1974(1974-01-05) (66 лет)
Место смерти	Москва, СССР
Страна	СССР
Профессии	пианист композитор педагог
Инструменты	Фортепиано
Награды

Лев Никола́евич Обо́рин (1907—1974) — русский советский пианист, композитор^[1], педагог. Народный артист СССР (1964)^[2]. Лауреат Сталинской премии второй степени (1943).

Биография

Л. Н. Оборин родился 29 августа (11 сентября) 1907 года в Москве.

В 1921 году окончил Гнесинское училище по классу фортепиано Е. Ф. Гнесиной и поступил в МГК имени П. И. Чайковского к К. Н. Игумнову, параллельно обучался композиции у Н. Я. Мясковского, Г. Э. Конюса и Г. Л. Катуара.

В 1927 году, обучаясь в аспирантуре у Игумнова, Оборин получил мировую известность, победив на Первом Международном конкурсе пианистов имени Ф. Шопена в Варшаве. Уже тогда критики отмечали зрелость и академичность его исполнения.

рассказывает профессор Г. М. Цыпин:

«Лев Николаевич Оборин был первым советским артистом, одержавшим первую в истории советского музыкально-исполнительского искусства победу на международном конкурсе (Варшава, 1927, Конкурс имени Шопена). Сегодня, когда шеренги победителей различных музыкальных турниров шествуют одна за другой, когда в них постоянно появляются новые имена и лица, коим «несть числа», трудно в полной мере оценить сделанное Обориным 85 лет назад. Это был триумф, сенсация, подвиг. Первооткрывателей всегда окружают почетом — в освоении космоса, в науке, в общественных делах; Оборин открыл дорогу, которую вслед за ним с блеском прошли Я. Флиер, Э. Гилельс, Я. Зак и многие другие. Завоевать первый приз в серьезном творческом состязании всегда трудно; в 1927 году, в атмосфере недоброжелательства, царившей в буржуазной Польше по отношению к советским артистам, Оборину было трудно вдвойне, втройне. Победой он был обязан не счастливой случайности или чему-то другому — он был обязан ею исключительно себе, своему большому и на редкость обаятельному таланту.

В декабре 1926 года в Москве был получен проспект Первого международного конкурса пианистов имени Шопена в Варшаве. Приглашались музыканты из СССР. Проблема состояла в том, что для подготовки к соревнованию фактически уже не оставалось времени. «За три недели до начала конкурса Игумнов показал мне программу соревнования, — вспоминал позднее Оборин. — В моем репертуаре была примерно треть обязательной конкурсной программы. Подготовка в таких условиях казалась бессмысленной». Тем не менее он начал готовиться: настоял Игумнов и один из авторитетнейших музыкантов той поры Б. Л. Яворский, с мнением которого Оборин считался в самой высокой степени. «Если очень захотеть, то выступить сможете», — сказал Яворский Оборину. И тот поверил.

В Варшаве 19-летний Оборин показал себя на редкость удачно. Ему единогласно присудили первую премию. Зарубежная пресса, не скрывая удивления (выше уже говорилось: шел 1927 год), восторженно отзывалась об игре советского музыканта».^[3]

Соломон Волков:

Шопеновский конкурс 1927 года стал важным культурным событием европейского масштаба. Но для Советского Союза, учитывая все привходящие политические факторы, значение этого конкурса было просто экстраординарным. Сталин с особым вниманием относился к международным успехам молодых советских музыкантов. Мы знаем, что ему нравилась классическая музыка, в первую очередь — музыкальный театр (опера и балет). Но и инструментальная музыка привлекала внимание вождя, о чем можно узнать из воспоминаний современников. Сталин с удовольствием слушал молодых пианистов и скрипачей: Эмиля Гилельса, Льва Оборина, Якова флиера, Давида Ойстраха, Бориса («Бусю») Гольдштейна.
<...> Для советской делегации в целом выступление на Варшавском конкурсе стало невероятным успехом — против всех ожиданий. Оборину удалось завоевать первую премию. Как писал Илья Эренбург «Дипломатам пришлось стушеваться и полякам признаться, что лучше всех исполняет Шопена «москаль». В правительственной газете «Известия» появилась карикатура любимца Сталина — Бориса Ефимова, изображавшая торжествующего девятнадцатилетнего Оборина и готовых лопнуть от злобы дряхлых врагов Советского Союза, с иронической подписью: «Тут действуют руки Москвы».

Сталину, безусловно, доложили о восторгах великого польского композитора Кароля Шимановского: «Это нельзя назвать успехом, даже не фурором. То было сплошное победное шествие, триумф!»^[4]

Вспоминает участник конкурса, профессор Ю. В. Брюшков:

В январе 1927 года состоялся Первый международный конкурс пианистов имени Шопена в Варшаве, в котором приняли участие советские музыканты (Л. Оборин, Гр. Гинзбург, Д. Шостакович и автор этих строк).

Мне хочется рассказать, как протекала подготовка к этому конкурсу и его проведение. Первое, что следует отметить, — это невероятно короткий срок, который нам был дан для подготовки. Если я не ошибаюсь, официально советское правительство было уведомлено о приглашении участвовать в конкурсе советских пианистов и условиях его проведения не более чем за три-четыре месяца до его начала.<...>

И вот мы четверо сидим в поезде, уносящем нас в Варшаву. Старшему из нас (это мне) было 23 года, самый молодой — это восемнадцатилетний Лёва Оборин.
<...>
Мы ехали впервые за рубеж, в капиталистическую Польшу «пана Пилсудского». Ехали мы туда одни — нас никто не сопровождал. Жюри конкурса состояло только из польских музыкантов, в числе его членов не было и советского представителя. И, кроме того, это был международный конкурс, в котором участвовали советские музыканты. Как велика была возложенная на нас ответственность! Но мы были молоды, полны сил, бодрости и здоровья и, надо признаться, в то время не сознавали всю серьёзность момента. Единственным нашим желанием было не уронить чести нашей страны и чести нашей пианистической школы.

Успех, который выпал на нашу долю, был огромен и неожидан — в первую очередь для нас самих! И публика и пресса восторженно оценили наши выступления, уделив нам особое внимание. И правду сказать, играли все ярко и вдохновенно.

Сотрудники советского посольства помогли нам организовать наш быт и наши занятия. Особенное внимание проявил к нам Пётр Лазаревич Войков, который предоставил для наших занятий свою личную квартиру и следил за тем, чтобы мы отдавали максимум времени подготовке к конкурсу.^[5]

В следующем году Оборин был приглашён преподавателем в Московской консерватории имени П. И. Чайковского, с 1935 года профессор. Совмещал преподавание с активной концертной деятельностью.

В годы войны продолжал выступать на Всесоюзном радио, находился в составе фронтовых концертных бригад. С 1943 года играл в ансамбле со скрипачом Д. Ф. Ойстрахом и виолончелистом С. Н. Кнушевицким. Этот ансамбль просуществовал до кончины Кнушевицкого в 1963 году.

Оборин прославился как исполнитель русской фортепианной музыки, прежде всего — сочинений П. И. Чайковского, а также как камерный музыкант — его запись всех скрипичных сонат Бетховена с Давидом Ойстрахом до сих пор считается одним из лучших исполнений этого цикла. В репертуар пианиста входили также произведения С. В. Рахманинова, Н. К. Метнера, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, а также посвящённый ему Первый фортепианный концерт А. И. Хачатуряна.

За годы преподавания в консерватории Оборин воспитал более 100 учеников, среди которых — Воскресенский Михаил Сергеевич , В. Д. Ашкенази, Г. Н. Рождественский, Осипенко Сергей Иванович, В. В. Селивохин, Б. А. Чайковский, Т. А. Алиханов, И. М. Красильников и многие другие.

Автор нескольких оригинальных сочинений и статей об исполнительском искусстве.

Л. Н. Оборин умер 5 января 1974 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 2).

Награды и премии

• Первый Международный конкурс пианистов имени Ф. Шопена в Варшаве (1-я премия, 1927)
• Сталинская премия второй степени (1943) — за концертно-исполнительскую деятельность
• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945)
• Народный артист РСФСР (1955)^[6]
• Народный артист СССР (1964)
• Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки (1966) — за концертно-исполнительскую деятельность
• Два ордена Ленина (1946, в связи с 80-летием Московской консерватории; 1966, в связи с 100-летием Московской консерватории)
• Орден Трудового Красного Знамени
• Орден «Знак Почёта» (1937)
• Орден братства и единства (1945, Югославия)
• Медали.

Сочинения

• Для голоса и симф. оркестра — Фантастическое скерцо (1925);
• Для фортепиано — Четыре прелюдии (1922—1923), Тетрадь по контрапункту (строгий стиль, 1922—1923), Пьеса (1923), Две пьесы (1924), Прелюдия (1924), Две пьесы (1926), Четыре пьесы (изд. 1927), Три пьесы (Прелюдия, Интермеццо, Танец, изд. 1933);
• Сонаты: I, II (1926—1927);
• Для голоса и струн. квартета — романс «Береза» (сл. А. Фета, 1923);
• Для голоса и фортепиано — романсы «Колыбельная» (сл. А. Ахматовой, 1925), «Проводила друга» (сл. А. Ахматовой, 1925), «Песенка» (сл. В. Козина, 1930).

Библиография

• Хентова С.. Лев Оборин. — Л.: «Музыка», 1964.
• О. Черников. Великий Лев. Журнал "Музыка и время" № 5, 2003
• О.Черников. Рояль и голоса великих. Серия: Музыкальная библиотека. Издательство: Феникс, 2011 г. Твердый переплет, 224 стр.ISBN 978-5-222-17864-5

Интересные факты

Лев Николаевич учился в школе № 327 в Большом Трёхсвятительском переулке. Школа существует до сих пор под № 1227.^[7]

Примечания

1. ↑ Оборин, Лев Николаевич
2. ↑ Лев Николаевич Оборин в БСЭ
3. ↑ Конкурс пианистов имени Шопена в Варшаве
4. ↑ С. М. Волков. Шостакович и Сталин: художник и царь. — М., Эксмо, 2005, ISBN 5-699-06614-4.
5. ↑ Ю. В. Брюшков. Воспоминания о годах учения в Московской консерватории.
6. ↑ Оборин Лев Николаевич (1907-1974) - пианист
7. ↑ Прогулки по Москве. Ивановская горка

Ссылки

• Страница Льва Оборина на сайте Московской консерватории