Аллегория с Венерой и Амуром


Аллегория с Венерой и Амуром
Angelo Bronzino 001.jpg
Аньоло Бронзино
Аллегория с Венерой и Амуром, ок. 1545
Allegoria del trionfo di Venere
Дерево, масло. 146×116 см
Лондон, Лондонская Национальная галерея

«Аллегория с Венерой и Амуром» (также известная как "Триумф Венеры" и "Венера, Купидон, Безрассудство и Время") - аллегорическое полотно флорентийского художника Аньоло Бронзино. В настоящее время находится в Национальной галерее в Лондоне.

Около 1546 года, Бронзино было поручено создать картину, которая стала известна как "Венера, Купидон, Безрассудство и Время". Картина отображает амбивалентность, эротизм, и неоднозначные образы, характерные для периода маньеризма, и учителя Бронзино, Понтормо. Картина возможно была заказана Козимо I Медичи или Франческо Сальвиати в подарок Франциску I. Вазари писал, что она была отправлена Королю Франциску, хотя не уточняет, кем именно. Использование эротических образов в живописи удовлетворяло вкусам как семьи Медичи, так и Французского двора того времени. Внимание к текстурам и элементам роскоши также согласуется с аристократическим покровительством Бронзино. Картина была перенесена Наполеоном из Парижа в Вену, где в 1813 году она была приобретена для коллекции Иоганна Кеглевица у Франца Венцеля, графа фон Кауниц-Реидберга.[1][2] С 1860 года полотно находилось в Лондоне.

В этой крупной, на редкость холодной композиции, сознательно построенной на контрапунктах противостоящих движений, наибольшее внимание сосредоточено на проработке лиц и мимики. Передний план картины плотно заполнен фигурами, чья идентификация стала предметом широкого научного обсуждения. Темами картины представляются похоть, ложь и зависть. Иногда смысл полотна также интерпретируется, как Триумф Венеры. Оригинальное значение, однако, остается неясным.

Фигуры Амура, вместе с матерью (Венерой) и обнаженным Путто, справа, составляют характерную для маньеризма figura serpentinata. Две центральные фигуры, как легко определить по их атрибутам, являются Венерой и Амуром. Венера держит в руке золотое яблоко, которое она выиграла в Суде Париса, а Амур носит характерные крылья и колчан. Обе фигуры изображены обнаженными, освещенными прямым белым светом. Амур ласкает обнаженную грудь своей матери, и целует ее в губы, в то время как Венера достает стрелу из его колчана.

Бородатого, лысого старца в верхнем правом углу сцены, принято считать Хроносом, из-за изображенных за ним песочных часов.[3] Он с силой разворачивает руку в право. Трудно интерпретировать этот жест с уверенностью; возможно это сопротивление попытке фигуры в левом верхнем углу картины защитить Венеру и Амура от кровосмесительного преступления развевающимся синим полотном, создающим завесу между фигурами на заднем и переднем планах. Одно из возможных прочтений этого действия: «Время быстротечно, и вы не знаете, когда всё может закончиться». Другую фигуру, держащую драпировку, и противостоящую Хроносу, принято считать Забвением, из-за лица, похожего на маску и отсутствия глаз. Похожее на маску лицо Забвения перекликается с двумя настоящими масками, лежащими в правом нижнем углу у ног Венеры.

Личности остальных персонажей еще более неоднозначны. Старуха, рвущая на себе волосы, была названа метафорой Ревности, хотя некоторые считают ее представлением разрушительных последствий сифилиса (результат неразумного полового акта).[3] Существо, располагающееся на правой стороне, за Путто, с лицом девушки и гротескным телом химеры, протягивающее в сторону Венеры соты, может представлять Удовольствие и Обман.[3] Однозначного мнения по идентификации этой фигуры на данный момент не существует.[3]

В популярной культуре

  • Нога Амура в нижнем левом углу является первоисточником символический ноги в скетчах Монти Пайтон.
  • В манге "From Eroica With Love" эта картина была украдена главным персонажем,Дорианом Рэдом.
  • Часть картины (Венера и Амур), использовалась для обложки сингла "Principles of Lust" группы Enigma.
  • Картина неоднократно обсуждалась персонажами в романе "What's Bred in the Bone" Робертсона Дэвиса.
  • 22 эпизод сериала "Switched at Birth" носит название этой картины.

Примечания

  1. Wiens lebende Schriftsteller, Künstler und Dilettanten im Kunstfache: dann Bücher-, Kunst- und Naturschätze und andere Sehenswürdigkeiten dieser Haupt- und Residenz-Stadt : ein Handbuch für Einheimische und Fremde, Seite 319, Franz Heinrich Böckh, Bauer, Wien 1821.
  2. The masters of mannerism, Museum of fine arts Budapest, page 29, Szépművészeti Múzeum (Hungary), Marianne Haraszti-Takács, Taplinger Pub. Co., New York 1968.
  3. 1 2 3 4 The National Gallery. 2001. An Allegory with Venus and Cupid

Ссылки


Wikimedia Foundation. 2010.

Смотреть что такое "Аллегория с Венерой и Амуром" в других словарях:

  • Бронзино Анджело (Аньоло) —         (Bronzino; собственно ди Козимо ди Мариано, di Cosimo di Mariano) (1503 1572), итальянский живописец. Представитель маньеризма. Автор парадно аристократических портретов, в которых отчуждённость, замкнутость образов подчёркнута… …   Художественная энциклопедия

  • Бронзино, Аньоло — Аньоло Бронзино Имя при рождении: Аньоло ди Козимо ди Мариано Дата рождения: 17 ноября 1503(1503 11 17) Место рождения: Флоренция …   Википедия

  • Бронзино — Бронзино, Аньоло Аньоло Бронзино Имя при рождении: Аньоло ди Козимо ди Мариано Дата рождения: 17 ноября 1503(1503 11 17) Дата смерти …   Википедия

  • Бронзино А. — Аньоло Бронзино Имя при рождении: Аньоло ди Козимо ди Мариано Дата рождения: 17 ноября 1503(15031117) Дата смерти: 23 ноября 1572 Место смерти: Флоренция …   Википедия

  • Бронзино Аньоло — Аньоло Бронзино Имя при рождении: Аньоло ди Козимо ди Мариано Дата рождения: 17 ноября 1503(15031117) Дата смерти: 23 ноября 1572 Место смерти: Флоренция …   Википедия

  • Монти Пайтон — «Пайтоны» в 1969 году. Передний ряд: Терри Джонс, Джон Клиз, Майкл Пейлин. Задний ряд: Грэм Чепмен, Эрик Айдл, Терри Гиллиам. Монти Пайтон (англ …   Википедия