Эраст Гарин

Эраст Гарин
Эраст Гарин в 1920-е годы
Имя при рождении:	Эраст Павлович Гарин
Дата рождения:	28 октября (10 ноября) 1902(19021110)
Место рождения:	Рязань, Российская империя
Дата смерти:	4 сентября 1980
Место смерти:	Москва, СССР
Гражданство:	Российская империя  СССР
Профессия:	актёр, режиссёр театра, сценарист
Карьера:	1919—1975
Награды:
IMDb:	ID 0307435

Эра́ст Па́влович Га́рин — советский актёр театра и кино, режиссёр, сценарист, лауреат Сталинской премии (1941), Народный артист СССР (1977).^[1]

Начало творческой карьеры

Эраст Гарин родился 28 октября (10 ноября) 1902 года в Рязани. Учился в Рязанской гимназии. Окончив её в 1919 году, ушёл добровольцем в Красную Армию. Играл на сцене гарнизонного театра в Рязани и Первого самодеятельного театра Красной Армии (1919—1921), где участвовал в комедии Я. Княжнина «Сбитеньщик». В 1921 поступил в студию Всеволода Мейерхольда, затем в Государственные высшие экспериментальные театральные мастерские (1922—1926), продолжал вести работу в РКА в создаваемой там «живой газете».

Эраст Гарин в 1920-е годы

С 1922 года Эраст Гарин работал в театре им. Вс. Мейерхольда, сыграл небольшие роли в спектаклях «Смерть Тарелкина» А. В. Сухово-Кобылина (1922) и «Земля дыбом» С. М. Третьякова (1924). Мейерхольд ценил его аналитический, трезвый ум, прислушивался к его мнению. Гарин стал одним из любимых учеников и актёров Мейерхольда.

Гарин и Мейерхольд на репетиции Ревизора

Первую большую работу Гарин получил в спектакле Подгаецкого по роману И. Эренбурга «Трест» (1924), где играл сразу семь ролей изобретателей, демонстрируя искусство молниеносных превращений, жонглерскую ловкость, пародийность, характерность. Уже наметились черты будущего «гаринского стиля» — неповторимая манера двигаться, говорить, своеобразная мимика лица, жеста. Большое внимание актёр уделял слову, интонационной и пластической разработке роли, использовал приёмы эксцентрики, буффонады. Гарин сразу выдвинулся в ряд ведущих актёров Мейерхольда, работа с которым определяющим образом повлияла на всё его творчество.

Славу и признание принесла Гарину роль Гулячкина (пьеса «Мандат» Н. Эрдмана, 1925). Критики отмечали хамелеонство Гулячкина, при всей его «мелкотравности» образ «приобрел у Гарина силу бичующей сатиры». Хамелеонство отмечалось и в роли Хлестакова («Ревизор» Н. В. Гоголя, 1926), «но во всех превращениях гаринского Хлестакова неизменно сохранялась нотка холодноватой, зловещей надменности». Его Чацкий в «Горе уму» («Горе от ума» А. Грибоедова, 1928) был непохож на других, сыгранных до него Чацких, он был непривычным, неожиданным. Гарин оказался не просто актёром комедийным, эксцентричным, актёром-простаком, каким его видели до Чацкого: он был удивительно лиричен, что стало главной находкой Мейерхольда в спектакле. Первые роли в Театре им. Вс. Мейерхольда оказали большое влияние на всю последующую творческую судьбу актёра и предопределили его склонность к жанру сатиры, близкой к эксцентрике и буффонаде.

«Женитьба»

В 1936 году Гарин, желая попробовать себя в самостоятельном творчестве, перешёл от Мейерхольда в Ленинградский театр Комедии, где работал актёром и режиссёром до 1950 года, поставив за это время несколько спектаклей — «Простая девушка» В. Шкваркина (1938), «Сын народа» Ю. Германа (роль Калюжного, 1938), «Медведь» А. Чехова (1948). Однако, своей дружбы и творческих связей с своим учителем он не прерывал. В 1938 году театр Всеволода Мейерхольда был закрыт, а сам он подвергся гонениям и нападкам. И только Эраст Гарин из всей труппы остался предан Мейерхольду до конца. В 1939 году Всеволод Эмильевич был арестован. Свой последний вечер он провел с Гариным и его женой Хесей Локшиной, обсуждая их дебют — ленту «Женитьба» (1936). Картина, представляющая из себя блестящее сочетание фильма и театрального спектакля, была снята Гариным (он же выступил в роли Подколесина) в творческой мастерской Сергея Юткевича и вызвала самые разные отклики зрителей и критики, от восторженных до разгромных. Во время войны все копии фильма погибли. Поиски в фильмотеках других стран, начатые ещё самим Гариным и продолжающиеся до настоящего времени, пока успеха не принесли.

«Доктор Калюжный»

В 1937 году после краткого, но, в целом, успешного пребывания на экранах картина «Женитьба» была полностью изъята из кинотеатров в связи с развернушейся в это время борьбой с «мейерхольдовщиной». После чего Гарин и Локшина возвращаются в театральную режиссуру. В театре Акимова они ставят спектакль «Сын народа» по пьесе Юрия Германа, где Эраст Гарин исполняет главную роль. Спектакль имел огромный успех у зрителей и получил хорошую критику. Что дало возможность режиссёрам экранизировать пьесу и, тем самым, вернуться в кинематограф. Подобная практика вполне укладывалась в рамки творческой мастерской Юткевича, где практически каждый снимаемый фильм вышел из поставленного ранее театрального спектакля. Экранизация получила название «Доктор Калюжный». Художественный совет Ленфильма наотрез отказал Эрасту Гарину в исполнении им главной роли, поскольку его облик не укладывался в рамки советского положительного героя. Калюжного сыграл актёр московского театра им. Революции (ныне Московский академический театр им. Вл. Маяковского) Борис Толмазов. Который в точности повторил весь пластический рисунок роли, сыгранной Эрастом Гариным в театре.

Также вместо Бориса Тенина, игравшего в спектакле, роль слепого учителя сыграл Юрий Толубеев. А Ирину Гошеву сменила Янина Жеймо. Некоторые же актёры перешли в фильм из спектакля. Например, травести Мария Барабанова. В фильме «Доктор Калюжный» свою вторую роль в кинематографе сыграл Аркадий Райкин. В роли медсестры выступила молодая театральная актриса Екатерина Милентьева (мать известного актёра Михаила Боярского).

Переезд в Москву

На гонорар, полученный за «Доктора Калюжного», Эраст Гарин и Хеся Локшина купили квартиру в Москве и переехали в столицу. Здесь они поступили на студию Союздетфильм, где уже работал Сергей Юткевич с остатками своей мастерской. В Москве Гарин продолжил работу в кинематографе. Одна из лучших его ролей — Король в фильме «Золушка» (1947). В сказках Е. Шварца он замечательно сыграл ещё двух королей в фильмах «Каин XVIII» (1963) и «Обыкновенное чудо» (1964). В 1970-е годы помимо съёмок в фильмах Гарин озвучивал мультфильмы, много работал на радио. Фильмам с Гариным всегда сопутствовал успех. Любые роли, маленькие или большие, исполнялись им на высоком уровне актёрского мастерства.

В последние годы жизни он поставил спектакль «Горе от ума» Грибоедова в Театре-студии киноактера, повторив постановку Мейерхольда (где он играл Чацкого), роль Чацкого исполнял А. Золотницкий. И хотя постановка всеми признавалась как удачная, в целом у зрителя спектакль не пользовался успехом, по всей видимости из-за «заезженности» темы - пьеса входила в обязательную школьную программу и в силу этого воспринималось как скучная «классическая обязаловка».

Эраст Гарин умер 4 сентября 1980 года в Москве, похоронен на Ваганьковском кладбище

Интересные факты

• Эраст Гарин был единственным из актёров Мейерхольда, позволявшим себе спорить с Мастером. Последний прощал ему даже негативное отношение к своей жене Зинаиде Райх, которую Эраст Павлович считал весьма посредственной актрисой. Из-за чего супруга часто устраивала Мейерхольду разнос. Во время одной из таких сцен с Зинаидой Николаевной случилась истерика. «Ты строишь театр для Гарина!» — кричала она мужу. Успокоилась актриса только после того, как Хеся Локшина вылила ей на голову полный кувшин воды. Тем не менее, несмотря на все протесты жены, отношение Мейерхольда к своему любимому ученику не изменилось. «Я спешу на репетицию окрыленный, потому что ожидаю встречи с Гариным» — говорил Всеволод Эмильевич.

• Работая над образом Павла Гулячкина, Эраст Гарин никак не мог найти нужную интонацию. Наконец, его осенило. Он решил разговаривать на сцене таким же голосом, каким обладал автор пьесы Николай Эрдман. Задумка так понравилась Гарину, что с этим узнаваемым и неповторимым, уже не «эрдманским», а «гаринским» голоском он так и разговаривал до конца жизни — в театре, в кинематографе, дома.

• Во всех без исключения критических статьях о фильме «Женитьба», включая самые разгромные, отмечалась блестящая работа балерины Нины Латониной в роли Агафьи.

• Отношение к пьесе «Сын народа» и её экранизации как Гарина с Локшиной, так и Юрия Германа было весьма пренебрежительным. По просьбе железнодорожников Герман перенес действие пьесы в железнодорожную больницу, получив при этом более высокий гонорар и годовой проездной билет по железной дороге. «С паршивой пьесы хоть билет годовой» — признался он Евгению Петрову. После чего последний вместе с Ильфом запечатлели Германа в образе многоликого Гаврилы в романе Двенадцать стульев.

Творчество

Роли в театре

1. 1925 — «Мандат» Николая Эрдмана — Гулячкин
2. 1925 — «Ревизор» Н. В. Гоголя — Хлестаков
3. 1928 — «Горе уму» «Горе от ума» А. С. Грибоедова — Чацкий
4. 1931 — «Последний решительный» Вс. Вишневского — Жан Вальжан
5. 1938 — «Сын народа» Ю. Германа — Калюжный

Роли в кино

На пробах к фильму Юность Максима (1934)

1. 1934 — Поручик Киже — Каблуков
2. 1936 — Женитьба — Подколесин
3. 1938 — На границе
4. 1940 — Музыкальная история — Тараканов
5. 1941 — Боевой киносборник № 7
6. 1942 — Швейк готовится к бою
7. 1944 — Иван Никулин — русский матрос
8. 1944 — Свадьба — Жених
9. 1947 — Золушка — Король
10. 1949 — Встреча на Эльбе
11. 1952 — Ревизор
12. 1952 — Джамбул
13. 1954 — Большая семья
14. 1955 — Неоконченная повесть — Колосков
15. 1955 — Фонтан
16. 1957 — Девушка без адреса — дедушка
17. 1958 — Ведьма — Дьячок
18. 1958 — Шли солдаты
19. 1960 — Русский сувенир
20. 1961 — Алёнка — Витаминыч
21. 1961 — Водяной
22. 1962 — Монета
23. 1963 — Каин XVIII — Каин XVIII
24. 1963 — Оптимистическая трагедия — Вожачок
25. 1964 — Обыкновенное чудо
26. 1966 — Весёлые расплюевские дни — Тарелкин
27. 1968 — Полчаса на чудеса
28. 1970 — Два дня чудес
29. 1971 — Джентльмены удачи — профессор Мальцев
30. 1971 — 12 стульев — критик в театре
31. 1971 — Если ты мужчина…
32. 1973 — Много шума из ничего
33. 1973 — Нейлон 100 %
34. 1975 — Меняю собаку на паровоз
35. 1975 — Пошехонская старина
36. 1979 — Профессия — киноактёр (документальный)

Озвучание мультфильмов

1. 1947 — «Квартет (1947)»
2. 1948 — «Федя Зайцев» — мастер
3. 1950 — «Волшебный клад»
4. 1953 — «Лесной концерт»
5. 1955 — «Заколдованный мальчик» — гусь Мартин
6. 1956 — «Палка-выручалка»
7. 1957 — «Верлиока»
8. 1957 — «Исполнение желаний»
9. 1958 — «Краса ненаглядная» — Царь
10. 1958 — «Спортландия»
11. 1958 — «Тайна далёкого острова»
12. 1959 — «Легенда о завещании мавра»
13. 1961 — «Дорогая копейка» — Пенс
14. 1961 — «Дракон» — Дедушка
15. 1961 — «Семейная хроника»
16. 1962 — «Дикие лебеди»
17. 1963 — «Дочь Солнца»
18. 1963 — «Свинья-копилка»
19. 1964 — «Дюймовочка» — Рак
20. 1964 — «Кот-рыболов» — Волк
21. 1964 — «Лягушонок ищет папу» — Рак-отшельник
22. 1964 — «Почта» (1964)
23. 1964 — «Храбрый портняжка»
24. 1965 — «Наргис»
25. 1965 — «Лягушка-путешественница»
26. 1967 — «Слонёнок» (1967) — Полоз
27. 1969 — «Возвращение с Олимпа»
28. 1972 — «Винни-Пух и день забот» — Ослик Иа
29. 1973 — «В мире басен»

Режиссёр кино

1. 1936 — Женитьба
2. 1939 — Доктор Калюжный
3. 1942 — Принц и нищий
4. 1946 — Синегория
5. 1955 — Фонтан
6. 1964 — Обыкновенное чудо
7. 1966 — Весёлые расплюевские дни

Сценарист

1. 1936 — Женитьба
2. 1964 — Обыкновенное чудо
3. 1966 — Весёлые расплюевские дни

Примечания

1. ↑ Большая Российская энциклопедия: В 30 т. / Председатель науч.-ред. совета Ю. С. Осипов. Отв. ред С. Л. Кравец. Т. 6. Восьмеричный путь — Германцы. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2006. — 767 с.: ил.: карт.

Ссылки

• Эраст Гарин(англ.) на сайте Internet Movie Database
• Сергей Снежкин. «Звездные годы „Ленфильма“» (цикл передач телеканала «Культура»)
• Андрей Хржановский