Хироси Тэсигахара

Хироси Тэсигахара
勅使河原宏
Дата рождения:	28 января 1927
Место рождения:	Токио, Япония
Дата смерти:	14 апреля 2001
Место смерти:	Токио, Япония
Гражданство:	Япония
Профессия:	режиссёр, сценарист
Карьера:	1953—1992
Направление:	авангард
Награды:	Каннский кинофестиваль
IMDb:	ID 0856267
http://www.sogetsu.or.jp/teshigaharahiroshi.com/

Хироси Тэсигахара (англ. Hiroshi Teshigahara, яп. 勅使河原宏; род. 28 января 1927, Токио, Япония　— ум.14 апреля 2001, Токио, Япония) — японский кинорежиссёр и иэмото школы икэбана Согэцу (1980—2001). Супруга — актриса Кобаяси Тосико. В 1992 правительством Японии был удостоен Медали Пурпурной Ленты. Тэсигахара оставил значительный след в документальном и игровом кинематографе, искусстве икэбана, скульптуре, гончарном деле, каллиграфии, музыкальном театре и искусстве разбивки садов. Для большинства его работ характерны основанное на доскональном знании классического японского искусства смелое новаторство и преодоление границ того или иного жанра.

Биография и творчество

Ранние годы. Университет. Живопись (1927—1952)

Родился в Токио в 1927 году в семье знаменитого Тэсигахара Софу, основателя школы икэбана Согэцу. В 1944 поступил на отделение японской живописи Токийского национального университета изящных искусств. Окончание Тихокеанской войны встретил на острове Ясиродзима (преф. Ямагути) в трудовом студенческом лагере, куда был направлен в результате мобилизации тыла. В 1950 окончил университет по классу масляной живописи. Первоначальный интерес к японской классике под влиянием радикальных перемен, происходивших в японском обществе в послевоенные годы, сменился скепсисом в отношении адекватности традиционных форм реалиям современного мира, в результате чего Тэсигахара обратился к изучению западно-европейского искусства. После окончания университета, благодаря Окамото Таро, Тэсигахара заинтересовался экспериментальным искусством и в 1950 стал участником авангардного творческого объединения «Век» (яп. 世紀). Здесь он познакомился с литературным критиком и поэтом Сэкинэ Хироси и писателем Абэ Кобо, многолетнее плодотворное сотрудничество с которым впоследствии стало решающим для успеха кинорежиссёрской карьеры Тэсигахара. В рамках деятельности «Века» также были проведены первые выставки его картин, в которых чувствуется сильное влияние эстетики сюрреализма. Наиболее значительной работой этого периода творчества считается картина «Остров сирен» (サイレン島, 1951).

Первые киноработы. Документалистика (1953—1962)

Тэсигахара дебютировал в кинематографе в 1953 с короткометражным документальным фильмом «Хокусай». В этом произведении Тэсигахара, переживавший в то время сильное увлечениями работами Хокусая, опираясь на «Хокусай манга», «Сто видов горы Фудзи» и другие альбомы мастера, основной акцент сделал на раскрытии карикатурного элемента гравюр и на отражении в них сущности человеческой природы.

Несмотря на то, что «Хокусай» формально является первой работой режиссёра, фильм во многом можно считать переработкой материала, снятого ранее «Японским обществом изучения искусства и кинематографа». Поэтому полноценным дебютом стал последовавший за лентой «Хокусай» фильм «12 фотографов» (1955). Фильм, будучи частью проекта, приуроченного к 6-летнему юбилею выпускаемого издательством «Кэнкося» журнала «Фотоискусство» (フォトアート), показывает мир японской фотографии послевоенного десятилетия. Героями фильма стали Кимура Ихэй, Домон Кэн, Акияма Сётаро, Хамая Хироси, Ватанабэ Ёсио и другие выдающиеся японские фотографы того времени.

В 1956 Тэсигахара снял фильм «Икэбана», посвященный своему отцу Тэсигахара Софу и его работе. Фильм вдохновенно и достаточно подробно раскрывает происхождение и историю искусства икэбана, а также его пути развития после эпохи Мэйдзи. Фильм получил свое продолжение спустя семь лет (д/ф «Жизнь», 1963), где Тэсигахара вновь обратился к творчеству отца, подчеркнув в этот раз его радикальное новаторство.

В 1958 Тэсигахара в составе творческой группы «Синема 57» принял участие в съемках документального фильма «Токио- 1958». Группа «Синема 57» была создана режиссёром-документалистом Хани Сусуми и кинорежиссёром Кавадзу Ёсиро в целях распространения в Японии идей экспериментального кинематографа и объединила восемь режиссеров, в число которых вошёл и Тэсигахара. В «Токио-1958» в пародийных тонах отображается сопоставление Эдо и современного Токио.

В 1959 Тэсигахара открыл «Центр искусств Согэцу», призванный способствовать синтезу различных видов искусства. В нем активно начался обмен идеями и исполнение сочинений ищущей себя японской и иностранной творческой молодежи. Джаз и современная академическая музыка, танец модерн, экспериментальный кинематограф — лишь некоторые виды искусства из всего многообразия, представленного деятельностью «Центра».

В том же году Тэсигахара впервые посетил США и страны Западной Европы, одним из результатов чего стал второй документальный «диптих»: два фильма о пуэрториканском боксёре Хосе Торресе. В первой части (1959) в подчеркнуто контрастных тонах показано начало карьеры молодого Торреса, одерживающего одну победу за другой и в то же время сталкивающегося с отчуждением в мире профессионального бокса из-за расовой дискриминации. Во второй части (1965) зритель встречается с многоплановым раскрытием внутреннего мира Торреса, теперь уже готовящегося к матчу за звание чемпиона мира.

Первый художественный фильм, «Западня» был снят Тэсигахара в 1962 в сотрудничестве с авангардным писателем Абэ Кобо и выступившим в качестве музыкального редактора композитором Такэмицу Тору (в фильме также звучит музыка Итиянаги Тоси и Такахаси Юдзи). Фильм стал экранизацией переработанной абсурдистской пьесы Абэ. Действие разворачивается в период послевоенного экономического кризиса в районе угольных шахт, расположенных на острове Кюсю. Фильм завоевал премию компании

Мировое признание (1963—1972)

В 1964 Тэсигахара вместе с Абэ снял фильм «Женщина в песках» (музыка Такэмицу) по одноименному роману Абэ, ставшему классикой современной японской литературы. Фильм завоевал специальную премию на Каннском кинофестивале (1964) и был номинирован на премию Оскар как лучший иностранный фильм, получив статус культового в США и других западных странах. Фильм принёс Тэсигахара мировую известность. В дальнейшем Тэсигахара и Абэ осуществили ещё две успешные экранизации романов последнего: «Чужое лицо» (1966) и «Сожжённая карта» (1968).

1965 год, наряду со съемками второй части фильма о Хосе Торресе, также ознаменовался участием Тэсигахара в качестве представителя Японии в международном кинопроекте, организованном канадским государственным комитетом по вопросам кинематографа. Проект подразумевал независимое друг от друга создание документальных фильмов на тему «Половая зрелость» представителем каждой из четырех стран-участников. Работа Тэсигахара, озаглавленная «Светлое утро», посвящена изображению повседневности 16-летней Ако, живущей в женском общежитии при хлебозаводе. Как и другие произведения Тэсигахара, «Светлое утро» отличается свежестью подхода и нестандартностью раскрытия темы.

9 октября 1966 года на автодроме «Фудзи Спидвей» состоялся очередной этап авторалли «Инди 500», ставший основой для нового и тематически неожиданного документального фильма Тэсигахара, «Рёв моторов». Сценарий к фильму написал классик современной японской литературы Ясуока Сётаро. Фильм открывается интервью с молодёжью из байкерской группировки «Харадзюку-дзоку», которая делится своим пониманием места феномена скорости в современном мире. Затем следуют кадры подготовки к гонке пилотов и механиков, церемония открытия, а в финале — снятое одновременно с разных планов награждение. В фильме фигурируют Джим Кларк, Грэм Хилл и другие известные автогонщики.

В 1972 совместно с известным американским японистом и переводчиком Джоном Натаном Тэсигахара снял фильм «Летние солдаты». Действия фильма разворачиваются во время войны во Вьетнаме в среде американских дезертиров, ведущих в Японии маргинальный образ жизни.

Гончарное дело. Икэбана. Инсталляции. Оперы (1973—2001)

С середины 70-х годов в творчестве Тэсигахара произошло существенное смещение акцентов, в результате чего Тэсигахара-режиссёр вновь, как и в начале своего пути, сосредоточился преимущественно на документальных лентах, а на роль доминирующих видов искусств выдвинулись гончарное дело и занятия икэбана, которые никогда не прекращались на протяжении всей его режиссерской карьеры.

В 1973 в городе Этидзэн (преф. Фукуи) Тэсигахара открыл собственную гончарную мастерскую (草月陶房). Тэсигахара отказался от использования гончарного круга, отдав предпочтение полностью ручному производству. Ряд созданных в мастерской работ позднее не раз выставлялся в Японии, а также в Европе (Париж, 1981).

В 1980 после смерти отца Тэсигахара стал главой (иэмото) школы Согэцу. В том же году в выставочном зале Согэцу в Токио состоялась совместная выставка работ Тэсигахара и скульптора Ногути Исаму. Икэбана Тэсигахара, благодаря яркой индивидуальности стиля, завоевала международное признание и неоднократно демонстрировалась на персональных выставках в Сеуле, Милане, Нью-Йорке и других культурных столицах мира. Не меньший резонанс вызвали новаторские произведения Тэсигахары и в самой Японии, где он стал пионером в создании «бамбуковых инсталляций» средствами икэбана (первый опыт в направлении датируется 1982 годом), существенно переосмыслив и расширив канон этого классического искусства. Кроме того, Тэсигахара воспитал ряд выдающихся мастеров икэбана, в числе которых Кариядзаги Сёго и др. Еще одним значительным вкладом Тэсигахара в развитие искусства икэбана стало создание им в 90-х годах жанра «рэнка» (連花, по аналогии с поэтическим «рэнга»), где произведение создается в результате коллективной импровизации.

В 80-е годы кинорежиссёрская деятельность Тэсигахара свелась к трём работам. Это два документальных биографических фильма о скульпторе Жане Тэнгли (1981) и архитекторе Антонио Гауди (1984), а также художественный фильм, посвящённый мастеру чайной церемонии Сэн Рикю. Фильм «Рикю» (1989) был удостоен награды Монтреальского международного кинофестиваля и впоследствии был признан одной из лучших работ Тэсигахара. Последней киноработой Тэсигахара стал фильм «Принцесса Го» (1992). «Рикю» и «Принцесса Го» тематически и стилистически значительно отличаются от более ранних экспериментальных работ и характеризуются аскетичностью и лаконизмом.

С начала 90-х многогранный талант Тэсигахара распространился и на музыкальный театр, где он принял участие в постановке трёх опер: «Турандот» (поставлена в Лионе, 1992) «Сусаноо» (1994) и «Шлока» (1999), для которых он также создал и сценические декорации, в том числе с использованием элементов икэбана.

В последние годы жизни Тэсигахара активно занимался организацией чайных церемоний как в Японии, так и за рубежом. Тэсигахара скоропостижно скончался в 2001 году от лимфолейкоза. После его кончины школу Согэцу возглавила его вторая дочь Тэсигахара Аканэ.

Фильмография

• 1953 «Хокусай»/北斎, 23 мин, ч/б.
• 1955 «12 фотографов»/十二人の冩真家
• 1956 «Икэбана»/いけばな, 33 мин, цв.
• 1958 «Токио — 1958»/東京1958, 25 мин, чб/цв.
• 1959 «Хосе Торрес»/ホゼー･トレス, 25 мин, ч/б.
• 1962 «Западня»/おとし穴, 98 мин, ч/б
• 1963 «Жизнь»/いのち, 18 мин, чб/цв.
• 1964 «Женщина в песках»/砂の女, 148 мин, ч/б
• 1965 «Светлое утро»/白い朝, 29 мин, ч/б
• 1965 «Хосе Торрес, часть 2»/ホゼー･トレス Part II, 59 мин, ч/б.
• 1966 «Чужое лицо»/他人の顔
• 1966 «Рёв моторов»/爆走
• 1968 «Сожжённая карта»/燃え尽きた地図
• 1972 «1 день 240 часов»/1日240時間
• 1972 «Летние солдаты»/サマー･ソルジャー
• 1972 «Наша роль»/われらの主役, ТВ-фильм
• 1978 «Новый Дзатоити — Путешествие по радуге»/新座頭市「虹の旅」, ТВ-фильм
• 1978 «Новый Дзатоити — Путешествие по сну»/新座頭市「夢の旅」, ТВ-фильм
• 1981 «Кинетическая скульптура — Жан Тэнгли»/動く彫刻 ジャン･ティンゲリー, ТВ-фильм
• 1984 «Антонио Гауди»/アントニー･ガウディー
• 1989 «Рикю»/利休, 135 мин, цв.
• 1992 «Принцесса Го»/豪姫, 144 мин, цв.

Ссылки

• Хироси Тэсигахара(англ.)
• Трейлер к фильму «12 фотографов»
• Живопись Тэсигахара(яп.)