Удивительнее рая

Более странно, чем в раю
Stranger Than Paradise
Жанр	драма с элементами комедии
Режиссёр	Джим Джармуш
Продюсер	Сара Драйвер
Автор сценария	Джим Джармуш
В главных ролях	Джон Лури Эстер Балинт Ричард Эдсон
Оператор	Том Дичилло
Композитор	Джон Лури
Кинокомпания	Cinesthesia Productions, Grokenberger Film Produktion, Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF)
Длительность	86 мин.
Бюджет	90 тыс $
Страна	США - ФРГ
Язык	английский, венгерский
Год	1984
IMDb	ID 0088184
Выход фильма «Более странно, чем в раю» (оригинальное название — Stranger Than Paradise)

«Более странно, чем в раю» — чёрно-белый кинофильм Джима Джармуша, который стал для режиссёра стилеобразующим и создал ему имя в синефильской среде.^[1] В 2002 году Библиотека Конгресса внесла «Более странно, чем в раю» в Национальный реестр фильмов, имеющих культурное, историческое либо художественное значение.^[2]

Сюжет

Главный герой — венгерский эмигрант Вилли — настолько освоился в Нью-Йорке, что говорит совсем без акцента. Однажды к нему приезжает флегматичная кузина Ева из Будапешта. Ева собиралась погостить у него всего несколько часов по дороге к тёте в Кливленд, но тётя неожиданно попадает в больницу, а Еве приходится провести в квартире у Вилли целых 10 дней.

Сначала общество незнакомки тяготит Вилли, но когда ей удаётся стащить съестное из супермаркета за углом, он признаёт в ней родственную душу. Когда Ева наконец отбывает в Кливленд, тот даже начинает скучать по её обществу. Вскоре Виллли вместе со своим другом Эдди, с которым они зарабатывают деньги шулерством, выигрывают на двоих 600 долларов и решают отправиться в Кливленд, чтобы навестить Еву.

Зимний Кливленд оказывается скучным местом. Втроём с Евой (которая не знает о роде их занятий) они неожиданно принимают решение поехать на юг, во Флориду. Там их пути расходятся. Пока двое друзей делают ставки на собачьих, а затем и лошадиных бегах, Эва случайно получает конверт с деньгами от неизвестного типа, оказавшись, таким образом, втянутой в непонятную ей криминальную историю.

Ева оставляет часть денег Вилли и Эдди, а с остальными едет в аэропорт, чтобы сесть на самолёт до Будапешта. Прочитав её прощальное письмо, двое друзей приезжают в аэропорт, но не находят там Евы, поскольку она, передумав, возвращается назад. Полагая, что Ева улетела, Вилли садится на следующий самолёт в Европу, Ева же ищет его в гостинице, где они ночевали накануне.

Структура

Смысл названия фильма в том, что каждый из трёх его героев, будучи неудовлетворён своей жизнью, мечтает попасть в рай, будь то Америка (для Евы), Кливленд (для Вилли) или Флорида (для Эдди).^[3] Фильм чётко делится титрами на три части, действие которых происходит, соответственно, в Нью-Йорке, Кливленде и в тогда ещё слабо освоенной туристическим бизнесом части побережья Флориды. Однако перемещение в пространстве ничего по сути не меняет в жизни героев, один из которых удивлённо замечает: «Забавно, мы в новом месте, а выглядит всё точно так же».^[3] В мире Джармуша герои движутся по кругу, неизменно возвращаясь в исходную точку.^[3]

Первоначально Джармуш планировал снять только «Новый свет» — первую треть о знакомстве Вилли и Евы в Нью-Йорке. Этот короткометражный этюд был снят на плёнке, оставшейся у Вима Вендерса после завершения работы над фильмом «Положение вещей», и только после того, как «Новый свет» получил высокую оценку на нескольких фестивалях, фильм был расширен до размеров полнометражного.^[1] В жанровом отношении «Новый свет» имеет много общего с т. н. студенческим фильмом — дипломными работами молодых американских режиссёров. Вторая и третья часть принадлежат к излюбленному Джармушем жанру роуд-муви.

Стиль

Из трёх главных (и, по сути, единственных) героев фильма оба мужчины представлены двойниками в одинаковых фетровых шляпах, которые они не снимают даже на ночь. Эту троицу роднит неудовлетворённость жизнью, вызванная пустотой и бесцельностью их бесцветного существования. Растительная жизнь Вилли развенчивает распространённый в американском кино стереотип иммигранта-работяги.^[3] Отчуждённость делает молодых людей неспособными к подлинному общению.

В соответствие с бесцветностью и безысходностью, царящими в душах персонажей, приведён и весь формально-стилистический строй картины. Чёрно-белая образность удачно передаёт господствующие в фильме чувства пустоты и душевного холода. По замечанию рецензента The New York Times, плёнка кажется выгоревшей на солнце и полинявшей от небрежного хранения, отчего все запечатлённые на ней образы однородны в своей серости.^[4]

В фильме практически отсутствуют монтажные склейки. Каждая из сцен снята единым дублем. Сохранён и естественный звук. Переходы между сценами оформлены за счёт постепенного затемнения до нескольких секунд полной черноты.^[3] Таким образом достигается соответствие той эмоциональной и коммуникативной пустоте, в которой находятся персонажи.

Оператор Том Дичилло отталкивается от эстетики Фассбиндера, в «Катцельмахере» тоже показавшем жизнь иммигранта через неподвижный объектив камеры, который не следует за движениями героя фильма, а ждёт его возвращения в кадр, так как оно неизбежно в силу цикличности создаваемого режиссёром художественного мира.^[4]

Значение

• Андрей Плахов пишет, что в этом фильме заметно формирование режиссёрского почерка Джармуша, который «проявляется в настой­чиво культивируемой точке зрения горожанина-иммигранта, в пристрастии к урбанистическим пейзажам, в поэзии слу­чайных уличных встреч, в том вкусе, который питает Джар­муш к чудесам и тайнам большого города».^[1]
• По словам Тильды Суинтон, фильм Джармуша убедил её, что в Америке можно снимать не только мейнстримные ленты: «У Джима особый способ толкования Америки. Он словно говорит: „Я чужак, но я также и американец, так что мы ощутим этот мир вместе“. Вот почему он стал такой силой в международном кинематографе — он объясняет Америку чужакам, оставаясь при этом одним из них».^[5]
• Киноэнциклопедия независимого кино, определявшего облик американского кинематографа на исходе столетия.^[3]

Награды

• «Золотая камера» за лучший дебют на Каннском фестивале.
• «Золотой леопард» на фестивале в Локарно.
• Специальный приз жюри на фестивале независимого кино «Санденс».
• Приз Национального общества кинокритиков за лучший фильм.

Камео режиссёра

• В Кливленде, когда Вилли и Эдди заезжают за Евой и садятся за столик кафе, где она работает, на заднем плане виден Джим Джармуш, уплетающий хот-дог. Женщину в широкополой шляпе сыграла Сара Драйвер — тогдашняя подруга Джармуша.

Примечания

1. ↑ ^{1 2 3} http://yanko.lib.ru/books/cinema/plahov33.htm
2. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0088184/awards
3. ↑ ^{1 2 3 4 5 6} http://www.allmovie.com/work/stranger-than-paradise-47216/review
4. ↑ ^{1 2} http://movies.nytimes.com/movie/review?res=940DE6DA153BF93AA1575AC0A962948260
5. ↑ Hirschberg, Lynn. Popular success is not my area, The Guardian (2005-08-05). Проверено 2009-03-15.

Ссылки

• Более странно, чем в раю(англ.) на сайте Internet Movie Database
• «Более странно, чем в раю»(англ.) на сайте

Фильмы Джима Джармуша

Отпуск без конца | Более странно, чем в раю | Вне закона | Таинственный поезд | Ночь на Земле | Мертвец | Год лошади | Пёс-призрак: Путь самурая | На десять минут старше: Труба | Кофе и сигареты | Сломанные цветы | Границы контроля