- Уччелло
- Учче́лло(uccello) Паоло (настоящее имя Паоло ди Донно) (ок. 1397, Флоренция – 1475, там же), итальянский живописец эпохи Раннего Возрождения. Учился ювелирному делу у Л. Гиберти (1407—14), помогал ему при создании первых бронзовых дверей флорентийского баптистерия. В 1425—30 гг. жил и работал в Венеции, участвовал в украшении мозаиками собора Сан-Марко.
П. Уччелло. «Портрет кондотьера Джона Хоквуда». Фреска. 1436 г. Собор Санта-Мария дель Фьоре. Флоренция
П. Уччелло. «Контратака флорентийцев». Правая часть триптиха «Битва при Сан-Романо». 1456—60 гг. Лувр. Париж
П. Уччелло. «Битва св. Георгия с драконом». Ок. 1456 г. Национальная галерея. Лондон
В творчестве Уччелло причудливо сочетаются отголоски поздней готики со страстным увлечением научной теорией прямой перспективы и тех возможностей, которые она даёт живописцу. Его первым крупным произведением стал выполненный на стене собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции в технике фрески надгробный портрет английского кондотьера (наёмного военачальника) сэра Джона Хоквуда, известного в Италии как Джованни Акуто (1436). Мастер придал подчёркнуто героическое звучание своему замыслу, решив портрет как живописное изображение конного скульптурного монумента. Во фреске проявилось во всём блеске свойственное Уччелло декоративное и колористическое чутьё. Он смело упростил формы, написал небо не голубым, а тёмным вишнёво-коричневым цветом. Благодаря этому стена «не проваливается», зритель ощущает её плоскость, и объёмная фигура всадника на высоком постаменте, напоминающая своим цветом настоящую каменную скульптуру, выглядит живописной «обманкой». Постамент написан с точным соблюдением законов перспективы, однако перспектива в произведениях Уччелло странным образом не углубляет пространство, а, напротив, «сжимает» его, уподобляя изображение орнаменту («Битва св. Георгия с драконом», ок. 1456 г.). Ощущение ирреальности, сказочности усиливается цветовым решением, в котором мастер руководствовался не соображениями реалистичности, жизнеподобия, а декоративными задачами, часто изображая, по выражению Дж. Вазари, «поля голубыми, а города красными».
В композициях зрелого периода скульптурная очерченность контуров выдаёт влияние Донателло. Триптих «Битва при Сан-Романо» (1456—60) изображает победу флорентийцев в схватке с сиенцами, произошедшей 1 июня 1432 г. Фигуры в абстрактно-геометрических доспехах выстраиваются на плоскости, подобно узору, отчего живописные полотна напоминают инкрустации по дереву из прихотливо изрезанных разноцветных кусочков. Совершенная геометрия форм переднего плана сменяется вдали необычным, не относящимся к сюжету фоном с яркими сказочными деталями. Триптих «Битва при Сан-Романо» стоит у истоков батального жанра в европейском искусстве.(Источник: «Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия.» Под ред. проф. Горкина А.П.; М.: Росмэн; 2007.)
.
