Алтарь Монтефельтро

Пьеро делла Франческа

Алтарь Монтефельтро, 1472—74

Pala di Brera

Доска, темпера. 248×150 см

Брера, Милан

«Алтарь Монтефельтро» — знаменитая алтарная картина Раннего Возрождения, написанная художником Пьеро делла Франческа по заказу изображённого на полотне герцога Федериго да Монтефельтро.

Картина написана по случаю рождения герцогу в 1472 году его супругой наследника, что было воспринято как чудо, после предшествовавших ему восьми дочерей. Дополнительный оттенок скорби в полотно привнёс тот факт, что сама герцогиня родов не пережила.

Иконография

Алтарная картина написана по иконографии Святого Собеседования: в центре представлена Мадонна (понимаемая здесь как Мария-Экклезия), которая поклоняется спящему Младенцу, в окружении святых, ангелов, и коленопреклонённого герцога Урбинского. Сцена разворачивается в интерьере ренессансного храма (впервые в здании в истории итальянской живописи), что имеет символический подтекст. Младенец, спящий на коленях Экклезии — понимается как искупительная жертва на алтаре и также иконографический прообраз Пьеты, когда уже взрослый Христос будет изображаться на коленях оплакивающей его матери.

Считается, что Федерико заказал эту роспись в честь рождения наследника престола Гвидобальдо, за которой вскоре последовала смерть его супруги Баттисты Сфорца (в 1472 г.) и этим алтарным образом хотел обеспечить протекцию всему своему роду. Реставрация и недавние исследования показали, что первоначальный размер картины был уменьшен, а художник намеревался включить в композицию больше архитектуры и пространства, сделав её более воздушной.

В центре — Мадонна на троне со спящим Иисусом, далее слева направо: Иоанн Креститель, Святой Бернардин, Святой Иероним (в образе монаха-отшельника, бьющего себя камнем в грудь), Святой Франциск (показывающий стигматы), Пётр Мученик (с раной на голове, возможно, скрытый портрет математика фра Луки Пачоли^{[источник?]}) и Иоанн Богослов. Позади них архангелы, а впереди — коленопреклонённый сам Федерико да Монтефельтро.

На нити под конхой абсиды, выполненной в форме раковины (символ новой Афродиты — Марии; означает красоту Девы, которая останется вечной), висит страусиное яйцо — дополнительный атрибут легенды о чудесном рождении Христа, поскольку в средневековье существовала легенда о том, что страусы зачинают парфеногенно^[1]; или же Творения. По другой версии, яйцо имеет отношение к смерти жены Монтефельтро: страус откладывает яйца в песок и оставляет его и страусёнок растет один — точно также сын герцога будет расти без матери^{[источник?]}. Ещё одна версия гласит, что на самом деле в раковине изображена жемчужина, что является символом Непорочного зачатия Христа^{[источник?]}. Собственно птица страус является геральдическим символом рода Монтефельтро.

В то же время известно, что изображение Пьеро яйца не является чем-то исключительным для искусства кватроченто: его мы находим в отдельных работах Витторе Карпаччо, Лоренцо Лотто и Луки Синьорелли; все эти художники, Пьеро включая, фиксировали относительно распространённую у католиков в 13—14 вв. задокументированную практику вывешивания в посвящённых Богоматери храмах настоящих либо искусственных яиц большого размера^[2]. Вне зависимости от того, какая именно символика вкладывалась художником в яйцо, показано^[3], что в качестве модели он использовал не яйцо африканского страуса и не яйцо лебедя-шипуна (ещё одна распространённая в литературе гипотеза), а обычное куриное яйцо, что подтверждается сопоставлением соответствующих значений индекса формы яйца (отношение его поперечного и продольного диаметров)^[4], а также исследованием симметрии яйца (яйцо страуса более симметрично относительно горизонтали).

Спящий Иисус на руках Мадонны — одновременно и символ материнства, и символ смерти, что ещё больше подтверждает возможный траурный оттенок этой работы, однако при интерпретации нужно учитывать, что аналогичный образ у находившегося под влиянием Пьеро Козимо Туры, а также у Нери ди Биччи сопровождался подписью, отсылающей к строке «Я сплю, а сердце моё бодрствует» Песни песней (5:2).

Федерико да Монтефельтро изображён на картине молящимся, лицо его бесстрастно, он благодарит Мадонну за сына и скорбит об утрате жены. Все изображенные на алтарной картине исполнено спокойствия; Младенец, погружённый в глубокий сон, бессильно свешивает локоть. Тема торжественного поклонения Христу-мальчику сливается с темой заупокойной литургии.

Живопись

В этой алтарной картине Пьеро делла Франческа первым из итальянских художников XV века изобразил Мадонну и окружающих святых в интерьере церкви. Сам герцог изображён с осязаемой материальностью, как и святые. Архитектура классического храма написана чрезвычайно изящно. Вся композиция близка к симметричной и развёртывается в пространстве по замкнутому кругу, как бы тяготея к идеальной сфере. В этой строгой архитектуре, в которой люди проникаются её гармонией, а она своими ритмами одухотворяется присутствием человека, — и раскрывается возвышенность замысла.

См. также

• Урбинский диптих Пьеро делла Франчески — станковый портрет герцога Монтефельтро с супругой

Примечания

1. ↑ Символизм животных в искусстве
2. ↑ Millard Meiss Addendum Ovologicum // The Art Bulletin. — 1954. — В. 3. — Т. 36. — С. 221-222.
3. ↑ David W. Brisson Piero della Francesca's Egg Again // The Art Bulletin. — 1980. — В. 2. — Т. 62. — С. 284-286.
4. ↑ А. Л. Романов, А. И. Романова Глава 2. Внешние признаки яйца // Птичье яйцо. Пер. с англ. Е. В. Соколовой = The Avian Egg. — М.: Пищепроиздат, 1959. — С. 57-87. — 620 с.

Источники

• Гращенков В. Н. Портрет в итальянской живописи Раннего Возрождения. М., 1996.
• Zuggi, Stefano (1991). Piero della Francesca. Milan.

Ссылки

• На Викискладе есть медиафайлы по теме Алтарь Монтефельтро